比較古希臘與古羅馬的藝術特徵

2021-03-05 09:18:14 字數 5565 閱讀 4427

1樓:匿名使用者

古希臘與古羅馬藝術比較

古羅馬與古希臘藝術十分接近,古羅馬藝術是古希臘藝術的延伸、繼承和發展。他們共同奠定了西方文明的基礎,成為西方文明的搖籃。

總體來說希臘藝術與羅馬藝術與他們的民族精神有直接關係。

希臘人不勞動、有人服侍、生活簡樸、對物質生活無過多需求。因而,生活優裕從容、充滿閒暇。閒暇時光,關心國事,致力於公共事務和戰爭,注重身體鍛鍊、進行特殊教育,練就了最結實、最輕靈、最健美的身體。

希臘藝術題材主要是運動員和神。神是希臘理想美的最高典範。如米洛斯的阿芙洛蒂忒,勝利女神等都是希臘人心目中最完美的人。

而羅馬是個金戈鐵馬的帝國,他們講究的是權力與征服。羅馬人崇拜希臘藝術,是希臘藝術的延續。但是羅馬的民族精神引成了羅馬藝術講求實際,強調功利的特點,他們追求外貌真實,強調個性及內心的表達。

希臘藝術主要用於敬神,圍繞神廟和祭祀、紀念活動進行創作,帶有理想化的色彩。羅馬人的藝術則大多是以給帝王****、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的。 希臘人創造了古代世界最偉大的雕塑藝術,使羅馬人望塵莫及,但羅馬人在肖像雕刻藝術方面卻有獨特的成就。

希臘雕刻強調的是共性和民族精神,而羅馬人要求的是個性特徵鮮明的肖像。藝術家不僅滿足於外形的逼真,而且注重人物個性的刻畫。

希臘人把強健的身體看成是一切善與美的本原,而把希臘神話視為藝術的精神本源,正如馬克思所指出的:「希臘神話不僅是希臘藝術的寶庫,而且是它的土壤」。所以希臘藝術主要成就表現在神與人合一的雕刻和神廟建築。

希臘美術的主要特點是無所不包的和諧與規律性,還有莊嚴與靜穆。它主要標誌是人體美,希臘人為人類貢獻了高不可及的藝術典範之作。

羅馬藝術是希臘藝術的直接繼承和發展,它們共同奠定了西方文明的基礎,成為西方文明的搖籃。

羅馬本身的藝術並不發達,當羅馬人征服了許多文化藝術繁榮的國家,將那裡的大量藝術品,尤其是雕塑和繪畫當作戰利品劫運到羅馬,同時還把許多受過良好教育的藝術家、工藝師、工匠等當奴隸和人質集中到羅馬,這就為繁榮羅馬文化提供了優越的條件。

羅馬雕塑藝術進入帝國時期以後,鮮明地成為歌頌君權、頌揚帝國武功的重要手段,從而使帝王貴族的肖像雕刻極為發達。羅馬藝術風格不像希臘那樣單純,它的淵源複雜,既受了伊達拉里亞美術的影響,又吸收了希臘、埃及、兩河地區文化教育的影響。在同一時期,羅馬帝國各個不同地區藝術風格都各有所異,除了以羅馬城為中心的帝國正統藝術以外,帝國各行省還存在著各種地方風格。

羅馬和希臘都是奴隸制國家,又都是半島國家,但羅馬人主要依靠農業為生,在同自然的鬥爭中培養了對客觀事物冷靜思考和求實精神,所以務實是羅馬人的風格,不同於「外向型擴張」的希臘人的那種浪漫主義氣質。

簡言之,希臘和羅馬藝術可以這樣概括比較:希臘藝術是理想主義的、簡樸的、強調個性的、典雅精緻的;羅馬藝術是實用主義的、享樂的、強調個性的、巨集偉壯麗的。

希臘人與羅馬人共同創造了西方古典文化,構成了西方文明的源流。他們共同處在於含有民主性和科學性,但希臘與羅馬又各有特點:與羅馬相比,希臘更富於理想主義精神;與希臘相比,羅馬更富於現實主義精神。

而對於今天的我們來說,不論是理想主義精神還是現實主義精神,希臘與羅馬的藝術文明都是值得學習,值得**的。

2樓:匿名使用者

總體來說希臘藝術與羅馬藝術與他們的民族精神有直接關係。

希臘人不勞動、有人服侍、生活簡樸、對物質生活無過多需求。因而,生活優裕從容、充滿閒暇。閒暇時光,關心國事,致力於公共事務和戰爭,注重身體鍛鍊、進行特殊教育,練就了最結實、最輕靈、最健美的身體。

希臘藝術題材主要是運動員和神。神是希臘理想美的最高典範。如米洛斯的阿芙洛蒂忒,勝利女神等都是希臘人心目中最完美的人。

而羅馬是個金戈鐵馬的帝國,他們講究的是權力與征服。羅馬人崇拜希臘藝術,是希臘藝術的延續。但是羅馬的民族精神引成了羅馬藝術講求實際,強調功利的特點,他們追求外貌真實,強調個性及內心的表達。

希臘藝術主要用於敬神,圍繞神廟和祭祀、紀念活動進行創作,帶有理想化的色彩。羅馬人的藝術則大多是以給帝王****、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的。 希臘人創造了古代世界最偉大的雕塑藝術,使羅馬人望塵莫及,但羅馬人在肖像雕刻藝術方面卻有獨特的成就。

希臘雕刻強調的是共性和民族精神,而羅馬人要求的是個性特徵鮮明的肖像。藝術家不僅滿足於外形的逼真,而且注重人物個性的刻畫。

希臘人把強健的身體看成是一切善與美的本原,而把希臘神話視為藝術的精神本源,正如馬克思所指出的:「希臘神話不僅是希臘藝術的寶庫,而且是它的土壤」。所以希臘藝術主要成就表現在神與人合一的雕刻和神廟建築。

希臘美術的主要特點是無所不包的和諧與規律性,還有莊嚴與靜穆。它主要標誌是人體美,希臘人為人類貢獻了高不可及的藝術典範之作。

羅馬藝術是希臘藝術的直接繼承和發展,它們共同奠定了西方文明的基礎,成為西方文明的搖籃。

羅馬本身的藝術並不發達,當羅馬人征服了許多文化藝術繁榮的國家,將那裡的大量藝術品,尤其是雕塑和繪畫當作戰利品劫運到羅馬,同時還把許多受過良好教育的藝術家、工藝師、工匠等當奴隸和人質集中到羅馬,這就為繁榮羅馬文化提供了優越的條件。

羅馬雕塑藝術進入帝國時期以後,鮮明地成為歌頌君權、頌揚帝國武功的重要手段,從而使帝王貴族的肖像雕刻極為發達。羅馬藝術風格不像希臘那樣單純,它的淵源複雜,既受了伊達拉里亞美術的影響,又吸收了希臘、埃及、兩河地區文化教育的影響。在同一時期,羅馬帝國各個不同地區藝術風格都各有所異,除了以羅馬城為中心的帝國正統藝術以外,帝國各行省還存在著各種地方風格。

羅馬和希臘都是奴隸制國家,又都是半島國家,但羅馬人主要依靠農業為生,在同自然的鬥爭中培養了對客觀事物冷靜思考和求實精神,所以務實是羅馬人的風格,不同於「外向型擴張」的希臘人的那種浪漫主義氣質。

簡言之,希臘和羅馬藝術可以這樣概括比較:希臘藝術是理想主義的、簡樸的、強調個性的、典雅精緻的;羅馬藝術是實用主義的、享樂的、強調個性的、巨集偉壯麗的。

希臘人與羅馬人共同創造了西方古典文化,構成了西方文明的源流。他們共同處在於含有民主性和科學性,但希臘與羅馬又各有特點:與羅馬相比,希臘更富於理想主義精神;與希臘相比,羅馬更富於現實主義精神。

而對於今天的我們來說,不論是理想主義精神還是現實主義精神,希臘與羅馬的藝術文明都是值得學習,值得**的。

3樓:狂風

(1)希臘人不勞動、有人服侍、生活簡樸、對物質生活無過多需求。因而,生活優裕從容、充滿閒暇。閒暇時光,關心國事,致力於公共事務和戰爭,注重身體鍛鍊、進行特殊教育,練就了最結實、最輕靈、最健美的身體。

希臘藝術題材主要是運動員和神。神是希臘理想美的最高典範。如米洛斯的阿芙洛蒂忒,勝利女神等都是希臘人心目中最完美的人。

(2)羅馬是個金戈鐵馬的帝國,他們講究的是權力與征服。羅馬人崇拜希臘藝術,是希臘藝術的延續。但是羅馬的民族精神引成了羅馬藝術講求實際,強調功利的特點,他們追求外貌真實,強調個性及內心的表達。

(3)古希臘理想美的原則是:

單純:反對繁瑣與浮華,強調主題突出手法洗練合理:合乎自然真實客觀,合乎美的規律。

端莊:藝術形象莊重典雅

和諧:希臘藝術的最高典範,是單純、合理、端莊等因素的有機結合

4樓:匿名使用者

羅馬藝術與希臘藝術的區別:

1. 羅馬藝術沒有希臘藝術的浪漫主義色彩和幻想成分,而是具有寫實和敘事性的特徵;

2. 羅馬藝術不象希臘藝術那樣單純。受伊特魯里亞、希臘、埃及、兩河影響;除帝國正統藝術外,還存在地方風格;

3. 希臘藝術主要用於敬神,帶有理性化的色彩;羅馬藝術大多數是以給帝王****、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的;

4. 希臘人創造了古代世界最偉大的雕塑藝術;羅馬人在肖像雕刻方面有獨特成就。希臘雕刻強調的是共性和民族精神,羅馬要求的是個性特徵鮮明的肖像,不僅滿足於外形的逼真,而且注重人物個性的刻畫;

5. 羅馬人在建築上取得了獨特的成就,技術上首先開始運用三合土,結構上廣泛採用拱券,型別上更豐富:希臘主要是神廟和劇院建築,羅馬除此之外還有各種型別的實用性和紀念性建築。

總之,希臘藝術是理想主義的、簡樸的、強調共性的、典雅精緻的;

羅馬藝術是實用主義的、享樂的、強調個性的、巨集偉壯麗的。

希臘雕塑:米洛斯的阿佛洛狄忒、勝利女神。

希臘建築:巴底農神廟。

羅馬雕塑:奧古斯都像、卡拉卡拉像、馬爾克.奧利略雕像。

羅馬建築:科洛西姆競技場、君士坦丁凱旋門。

5樓:匿名使用者

這個問題比較寬泛,藝術包括詩歌藝術、繪畫藝術、建築藝術、雕塑藝術等等,現以希臘和羅馬影響最廣泛的雕塑和建築進行分析

希臘、羅馬雕塑都十分寫實,物件的肌肉線條、身體結構都非常精確,反映了西方文明傑出的解剖學成就,但希臘雕塑主要以神話人物為原型,如維納斯、雅典娜等等,羅馬主要描繪現世的人,如一些偉大的帝王、將軍等等,反映了羅馬對希臘文化的繼承和發展,羅馬的目光從天上轉移到人間,更加追求現世的成就,對人自身的力量也更為自信,從讚美神到讚美人,體現了一種思想觀念、藝術觀念的進步。

從雕塑上看,羅馬在建築的風格上繼承了希臘的大部分形式,包括典型的希臘立柱等等,但是羅馬在建築的規模上更為恢巨集,設計也更為精確科學,功能上也更為世俗實用,比如有名的古羅馬鬥獸場,堪稱是古代建築的奇蹟,現代的體育場,在基本設計上,與古羅馬鬥獸場並沒有很大的差別。古希臘的代表建築有巴特農神廟、雅典衛城等等,功能上大多與宗教有關。

所以從總體上看,古羅馬的藝術更貼近人,古希臘的藝術更貼近神,用一句諺語來說,就是「偉大屬於希臘,勝利屬於羅馬。」

6樓:原創墨品定製

古希臘的藝術特徵:

在早期的愛琴文明結束後的荷馬時代,古希臘

的陶器由早期的原始而樸素發展到獸首人身像、植物紋樣圖案的東方風格、黑繪風格、紅繪風格。

古希臘人從埃及人那裡學到了製作青銅鑄像、雕刻石像和用石料進行建築的工藝,從拙劣的模仿到創作出有自己獨特風格的高超藝術作品。只用了100多年,此後雕塑成為古希臘人最卓越的成就之一。古希臘雕塑的成功建立在他們對人體結構和動作形態的細緻觀察與研究的基礎上,由於希臘人特有的宗教觀點,即認為不著衣裝的人體更能表現神與人的完美。

所以表現青年男子的雕像一般都用**的方式表現,並被希臘人統稱為「阿波羅」。同樣,為了表現**的的神聖感,這時期的女性雕塑都是穿著衣服的。古風時代的雕塑不論身份與背景,面部表情總是呈現出千篇一律的永恆的微笑,並被後人稱為「古風式微笑」。

和雕塑同時開始的還有建築。古風時期的希臘建築主要是圍柱式的神廟。建築風格可以分為多利亞式和愛奧尼亞式。

多利亞式樸素雄渾,而愛奧尼亞式則纖細精巧。這一時期的著名建築是埃古娜的雅典娜神殿和以佛所的阿爾特彌斯神殿。

古典時期的希臘藝術在擺脫古風時期的拘束,又取得了輝煌的成就,產生了現實與理想完美結合人體形象,達到希臘雕刻藝術的最鼎盛時期。希臘古典時期建築的最高成就是雅典衛城建築群,圍柱式建築的各部分開始形成固定的格式和比例,總是趨向更加簡練和合理化。

古羅馬的藝術特徵:

1、古羅馬人在文學、史學和哲學等領域取得了巨大的成就。至於政治、法律和建築等領域的成就更是希臘人所不可比擬的。

2、羅馬的文化以其現實主義和實用精神為主要特徵。在奧古斯都時代,出現了著名的詩人維吉爾、賀拉斯和奧維德。維吉爾的著名詩歌《埃涅阿斯紀》是關於羅馬的史詩。

被稱為羅馬人最偉大的史詩。詩人奧維德主要擅長寫愛情詩,有《愛的藝術》《戀歌》主要反映了羅馬上層社會的真實生活。

3、羅馬的哲學流派很多,主要有伊壁鳩魯學派、斯多葛學派、新柏拉圖學派和教父哲學等。羅馬歷史上還出現了眾多的史學家。

4、羅馬的建築追求整體和諧,這樣的建築有很好的規劃和佈局。另一個特點是追求巨集偉與壯觀。只有這樣的建築才能反映出羅馬帝國的榮耀。

世界各地的古代羅馬建築都能體現羅馬人的這樣特點:比較注重實際的價值。在帝國境內到處可見的公共建築是引水橋和公共浴池,都很會巨集偉。

古羅馬和古希臘藝術的區別,古羅馬和古希臘藝術的異同?

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古羅馬藝術與古希臘藝術之間的聯絡

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