求一首現代簡短情詩,不超過十句,比較出名的

2021-05-12 02:52:32 字數 6322 閱讀 6165

1樓:匿名使用者

你在窗前看風景/看風景的人在橋上看你/明月裝飾了你的窗戶/你裝飾了別人的夢卞之琳風景

2樓:匿名使用者

我最喜歡的:顧城的《遠和近》你,一會看我,一會看雲。我覺得,你看我時很遠,看雲時很近。

3樓:匿名使用者

舉燈登閣各供書,移椅倚桐同賞月。

4樓:匿名使用者

七律·心之戀 紫綬金章緒如潮,東去春來歲歲高。夢念伊人肝腸斷,戀花懷玉迎料峭。學海無淵苦尋覓,芬芳豔麗他鄉嬌。縱使天涯各萬里,月共一輪寄情遙。

5樓:醉寞紫灬月殤

最難忘,那初次的牽手,常憶起,你似水的溫柔。今生的相依相偎,那是前世多少次的回眸?當冰雪覆蓋大地,落花隨流水飄走,你可知我的心在顫抖...

6樓:匿名使用者

最是那一低頭的溫柔,

恰似一朵水蓮花

不勝涼風的嬌羞,

道一聲珍重,道一聲珍重,

那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——

徐志摩寫的

7樓:遊俠天下

紫綬金章緒如潮,

東去春來歲歲高。

夢念伊人肝腸斷,

戀花懷玉迎料峭。

學海無淵苦尋覓,

芬芳豔麗他鄉嬌。

縱使天涯各萬里,

月共一輪寄情遙。

找很短卻很美的愛情詩。

8樓:嘲笑三步顛

那一抄世

那一刻 我升起風馬 不為乞福 只為守候你的到來那一天 閉目在經殿香霧中 驀然聽見 你頌經中的真言那一日 壘起瑪尼堆 不為修德 只為投下心湖的石子那一夜 我聽了一宿梵唱 不為參悟 只為尋你的一絲氣息那一月 我搖動所有的經筒 不為超度 只為觸控你的指尖那一年 磕長頭匍匐在山路 不為覲見 只為貼著你的溫暖那一世 轉山轉水轉佛塔 不為修來生 只為途中與你相見那一瞬,我飛昇成仙,不為長生,只為佑你平安喜樂

9樓:匿名使用者

那一世bai

那一刻 我升起風馬du 不為乞福zhi 只為守候你的到來那dao一天 閉目在經殿香專霧中 驀然聽見 你頌經屬中的真言那一日 壘起瑪尼堆 不為修德 只為投下心湖的石子那一夜 我聽了一宿梵唱 不為參悟 只為尋你的一絲氣息那一月 我搖動所有的經筒 不為超度 只為觸控你的指尖那一年 磕長頭匍匐在山路 不為覲見 只為貼著你的溫暖那一世 轉山轉水轉佛塔 不為修來生 只為途中與你相見那一瞬,我飛昇成仙,不為長生,只為佑你平安喜樂

求一首有關格桑花的現代愛情詩,詩詞不要多,八十字左右,詩中一定要 20

10樓:雲若塵兮

藏族有一個美麗的傳說

不管是誰只要找到了八瓣格雙桑花就找到了幸福《尋找我的格專桑花屬

》格桑花

我在尋找你

沒有停過

把內心最深的空間一直留白

只為等你塗彩

我在守候你

沒有離開

深怕你來時這裡寂寞無人陪

害怕再次錯過

我在夢中裡

無數次與你相逢

無數次擁有你的美麗

無數次親吻你的芳容

醒來之後

淚眼朦朧

心也空我的格桑花啊!

你在哪兒啊?

我的格桑花啊!

踏遍千山萬水!

苦尋你的影蹤?

你在哪兒啊?

聽到我深情的呼喊嗎?

我的格桑花啊!

11樓:被風追的風

金戈鐵馬聚狂瀾,

黃沙百戰衛山南,

問月幾時照我還,

與君共醉格桑蘭。

大漠孤煙一線纏,

偶露舊時烽火燃,

芳芳古道尋佳人,

格桑梅朵翠山嵐。

求一條難懂的情詩

12樓:曉林清風

萬般無奈難相逢

程門立雪表深情

羅雀門前孑然立

芳尊緣何不動容

求推薦一首現代詩

13樓:撒博古恩

再別康橋

《再別康橋》原是現代詩人徐志摩膾炙人口的詩篇,是新月派詩歌的代表作品。全詩以離別康橋時感情起伏為線索,抒發了對康橋依依惜別的深情。語言輕盈柔和,形式精巧圓熟,詩人用虛實相間的手法,描繪了一幅幅流動的畫面,構成了一處處美妙的意境,細緻入微地將詩人對康橋的愛戀,對往昔生活的憧憬,對眼前的無可奈何的離愁,表現得真摯、濃郁、雋永,是徐志摩詩作中的絕唱。

後被後人改編成同名歌曲翻唱。

《再別康橋》

輕輕的我走了,正如我輕輕的來;

我輕輕的招手,作別西天的雲彩。

那河畔的的金柳,是夕陽中的新娘;

波光裡的豔影,在我的心頭盪漾。

軟泥上的青荇,油油的在水底招搖;

在康河的柔波里,我甘心做一條水草!

那榆蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹;

揉碎在浮藻間,沉澱著彩虹似的夢。

尋夢?撐一支長篙,向青草更青處漫溯;

滿載一船星輝,在星輝斑斕裡放歌。

但我不能放歌,悄悄是別離的笙簫;

夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋!

悄悄的我走了,正如我悄悄的來;

我揮一揮衣袖,不帶走一片雲彩。

此詩寫於2023年11月6日,初載2023年12月10日《新月》月刊康橋美景第1卷第10號,署名徐志摩。康橋,即英國著名的劍橋大學所在地。2023年10月—2023年8月,詩人曾遊學於此。

康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經自陳道:在24歲以前,他對於詩的興味遠不如對於相對論或民約論的興味。

正是康河的水,開啟了詩人的心靈,喚醒了久蟄在他心中的詩人的天命。因此他後來曾滿懷深情地說:「我的眼是康橋教我睜的,我的求知慾是康橋給我撥動的,我的自我意識是康橋給我胚胎的。

」(《吸菸與文化》)

2023年詩人故地重遊。11月6日在歸途的中國南海上,他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在2023年12月10日《新月》月刊第1卷10號上,後收入《猛虎集》。

可以說「康橋情節」貫穿在徐志摩一生的詩文中,而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。[2]

此詩作於徐志摩第三次歐遊的歸國途中。時間是2023年11月6日,地點是中國上海。7月底的一個夏天,他在英國哲學家羅素家中逗留一夜之後,事先誰也沒有通知,一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。

遺憾的是他的英國朋友一個也不在,只有他熟悉的康橋在默默等待他,一幕幕過去的生活圖景,又重新在他的眼前展現......由於他當時時間比較緊急,又趕著要去會見另一個英國朋友,故未把這次感情活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中,面對洶湧的大海和遼闊的天空,才展紙執筆,記下了這次重返康橋的切身感受。

《再別康橋》全詩共七節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一康橋美景格而又法度嚴謹,韻式上嚴守

二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些「長袍白麵,郊寒島瘦」的詩人氣度。

可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。

《再別康橋》是一首寫景的抒情詩,其抒發的情感有三:留戀之情,惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。

「輕輕的我走了,正如我輕輕的來,我輕輕的招手,作別西天的雲彩。」這節詩可用幾句話來概括:舒緩的節奏,輕盈的動作,纏綿的情意,同時又懷著淡淡的哀愁。

最後的「西天的雲彩」,為後面的描寫佈下了一筆絢麗的色彩,整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以這節詩為整首詩定下了一個基調。

「那河畔的金柳,是夕陽下的新娘,波光裡的豔影,在我心頭盪漾。」這節詩實寫的是康河的美,同時,柳樹在古詩裡「柳」——「留」,留別有惜別的含義,它給詩人留下了深刻的印象,多少的牽掛用「在我心頭盪漾」,把牽掛表現得非常形象。他運用的手法是比擬(擬人、擬物)。

這節與第三節詩聯絡緊密:「軟泥上的青荇,油油的在水底招搖;在康橋的柔波里,我甘做一條水草。」第三節詩突出了康河的明靜和自由自在的狀況,自由、美正是徐志摩所追求的。

同時表現一種愛心,那水草好像在歡迎著詩人的到來。還有,它並沒有完全脫離中國詩歌的意境,它和中國的古詩有相同的地方,就是物我合一。第二節是化客為主,第三節是移主為客,做到兩相交融,物我難忘。

這兩句詩正好表現出徐志摩和康橋的密切關係。這就是所謂的:確定了理想,步入了詩壇,美妙的風光中,抒發自己的情感。

三者是緊密地聯絡在一起的,通過具體的形象,來表達自己的感情。

第四節是轉折點:「那榆蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹,揉碎在浮躁間,沉澱著彩虹似的夢。」這節詩運用了虛實結合的手法,「實」是景物的描寫,「虛」是象徵手法的運用。

一潭水很清澈,霞光倒映下來,「不是清泉,是天上虹」,一片紅光,是實寫。但是,潭水上漂了很多的水藻,擋住了一部分霞光,零零碎碎的,有的紅,有的綠,好像柔水一般,非常形象。這個"揉"寫的很好,同時也是自己夢想的破滅。

聞一多先生紀念他的長女夭折時寫了一首詩,曾用了一個比喻:「像夏天裡的一個夢,像夢裡的一聲鍾。」說明夢境是美好的,鐘聲是悠揚的,然而是短暫的,所以彩虹似的夢似美麗而短暫的。

2023年徐志摩的夢想破滅了,又與陸小曼不和,很消沉。

第五節,「尋夢?撐一支長篙,向青草更青處慢溯,滿載一船星輝,在星輝斑斕裡放歌。」這節詩是徐志摩對往昔生活的回憶、留戀。

他在康橋生活了兩年。他那時有自己的理想,生活是充實的,對明天懷著希望。所以,他用「一船星輝」來比喻那時的生活,帶有象徵的意味。

過去的已經成為歷史,回到現實仍然是哀傷,所以「悄悄是離別的笙蕭,夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋。」這第六節詩是情感的高潮,充分表現了徐志摩對康橋的情感,集中表現了離別的惆悵。這節詩就需要聯絡別的詩,包括古詩來理解。

「悄悄是離別的笙簫」是暗喻的手法。例如,蘇軾的《前赤壁賦》中描述了蕭聲是低沉的哀怨的,而笛聲是歡悅的,所以「簫」來比喻「悄悄」來說明詩人的心境,因此,「悄悄」的動作帶有詩人的感情,接著"夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋。詩歌講究精練,一再重複「沉默」「悄悄」「輕輕」,是強調重點,並不是浪費語言。

「沉默」是人的最深的感情。例如,柳永的《雨霖鈴·寒蟬悽切》中的語康橋美景句「執手相看淚眼,竟無語凝噎」,再如蘇軾的詞《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》「十年生死兩茫茫」,他回憶他的妻子王弗死後的十年,回憶他們相見的時候「相顧無言,唯有淚千行」。「此處無聲勝有聲」,還有李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》:

「故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州」使用反襯手法,三月春光明媚,白花盛開,可惜好友欲離我而去。如「感時花濺淚,恨別鳥驚心」,下兩句「孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流」。「意在言外,旨在象內」。

「不著一字,盡得風流」往往用在評價詩,意思詩不說愁,卻把愁表現得最為恰當,看著朋友走掉,長久孤立的站著,表現感情的深厚。如王國維說的「一切景語皆情語」,「寫景即抒情」。所以「唯見長江天際流」有很深長的意蘊,又如李煜的「問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流」,都是這樣的好詩詞。

說沉默時感情最深,就像生活中的例子,感情最深的表達時機、船都已走了,但送別的人佇立不動,若有所思。結合句中「沉默是今晚的康橋」,康橋尚且如此,詩人何以堪?實際反襯了詩人對康橋的感情非常深厚,因此,「悄悄」就帶著詩人的主觀感情了。

第七節:「悄悄的我走了,正如我悄悄的來,揮一揮衣袖,不帶走一片雲彩。」「雲彩」有象徵意味,代表彩虹似的夢,它倒映在水中,但並不帶走,因此再別康橋不是和他母校告別,而是和給他一生帶來最大變化的康橋文化的告別,是再別康橋理想。

《再別康橋》這首詩充分體現了新月詩派的「三美」,即繪畫美、康橋美景建築美、**美。**美是徐志摩最強調的,其中第一句和最後一句是反覆的,加強節奏感,且其中的詞是重疊的,例如「悄悄」、「輕輕」、「沉默」,再者每句詩換韻,因為感情是變化的,所以不是一韻到底的。再是音尺,「輕輕的我走了」,三字尺,一字尺,二字尺,符合徐志摩活潑好動的性格,再是壓韻。

所謂建築美,

一、三句詩排在前面,

二、四句詩低格排列,空一格錯落有致,建築有變化;再者一三句短一點,二四句長一點,顯出視覺美,**是聽覺,繪畫是視覺,視覺美與聽覺美融通,讀起來才會感覺好。再談到繪畫美即是詞美,如「金柳」、「柔波」、「星輝」、「軟泥」、「青荇」這些形象具有色彩,而且有動態感和柔美感。

這三者結合起來,徐志摩追求「整體當中求變化,參差當中求異」,顯示出新月似的特點和個性,概括為:柔美幽怨的意境,清新飄逸的風格。

這首詩表現出詩人高度的藝術技巧。詩人將具體景物與想象糅合在一起構成詩的鮮明生動的藝術形象,巧妙地把氣氛、感情、景象融匯為意境,達到景中有情,情中有景。詩的結構形式嚴謹整齊,錯落有致。

全詩7節,每節4行,組成兩個平行臺階;1、3行稍短,2、4行稍長,每行6至8字不等,詩人似乎有意把格律詩與自由詩二者的形式糅合起來,使之成為一種新的詩歌形式,富有民族化,現代化的建築美。詩的語言清新秀麗,節奏輕柔委婉,和諧自然,伴隨著情感的起伏跳躍,猶如一曲悅耳徐緩的散板,輕盈婉轉,撥動著讀者的心絃。

詩人聞一多20世紀20年代曾提倡現代詩歌的「**的美」「繪畫的美」「建築的美」,《再別康橋》一詩,可以說是「三美」具備,堪稱徐志摩詩作中的絕唱。[3]

求一首現代愛情詩,求一首現代高人自創的表白愛情詩(最好是5言絕句,內帶月亮的形容),在下感謝了。。。。

偶然偶爾投影在你的波心 你不必驚異,更無須歡喜 在轉瞬間消滅了蹤影。你我相逢在黑夜的海上,你有你的,我有我的,方向 你記得也好,最好你忘掉,在這交會時互放的光亮。原載 1926.5.27 晨報副刊 詩鐫 第9期 不說愛你 除非鈴蘭 不願在你經過的路旁開放 否則我不說 除非月光 不再在你溫過的酒裡徜徉...

嘆情緣做一首現代四句情詩,嘆情緣做一首現代回句愛情詩

一嘆情神遮面紗 二嘆情霧裡探花 三嘆情夢幻多變 四嘆情緣定真假 嘆情緣做一首現代回句愛情詩 我要銜接過去一個人的夢 紛紛雨滴同享的一朵閒雲 宮殿春夜般生,酒沫魚樣躍 讓那個對飲的,也舉落我的手 我的手捫脈,空亭吐納雲霧 我的夢正夢見另一個夢呢 枯木上的靈芝,水腰分上絹帛 西邊的飛蛾探聽夕照的虛實 它...

求一首不超過的簡短表白藏頭詩,用這幾個字,煦晨我愛你

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