1樓：爾東麥子
凡高集中精力創作《向日葵》系列作品時，正是他的藝術成熟時期，此時他非常喜歡使用黃色。對於渴望鮮明色彩的梵高來說，黃色代表太陽的顏色，具有特殊意義；同時，陽光又象徵愛情，他以此來表達自己的願望，我們從中不難看出他堅持使用黃色的用意。凡高以《向日葵》的各種花姿來表達自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。
凡高寫給弟弟西奧的信中多次談到《向日葵》的系列作品，其中說明有十二株和十四株向日葵的兩種構圖。
一九七八年，在倫敦拍賣會上，凡高的《向日葵》以大約五十九億日圓的天價被日本人買走了，這個訊息震驚了全世界
2樓：仝丹紅苗涆
梵高嚮往太陽的光輝鮮明，也用向日葵代表自己，抒發自己內心的狂熱和喜愛。
向日葵是凡高的崇拜物，因為在他的眼裡，向日葵是太陽之光，是光和熱的象徵，是他內心翻騰的感情烈火的寫照，也是他苦難生活的縮影。夏天裡，凡高表現出一種異常旺盛的創作慾望。凡高在給他弟弟的信中說：
「我想畫上半打的向日葵來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最濃的委羅奈斯的藍色到最高階的藍色，閃閃發光。「
凡高集中精力創作《向日葵》系列作品時，正是他的藝術成熟時期，此時他非常喜歡使用黃色。對於渴望鮮明色彩的梵高來說，黃色代表太陽的顏色，具有特殊意義，而這種色調與向日葵永遠朝向太陽的精神又如此吻合。「無論多高多大，永遠不會忘記自己的來處」.
這就是向日葵的精神。同時，陽光又象徵愛情，他以此來表達自己的願望，我們從中不難看出他堅持使用黃色的用意。凡高以《向日葵》的各種花姿來表達自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。
向日葵這種花是表現他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長，梵高亦如向向日葵般結束自己短暫的一生。
有十二株和十四株向日葵的兩種構圖，他以12來表示**十二門徒，他還將南方畫室（友人之家）的成員定為12人，加上本人和弟弟西奧兩人，一共14人。
3樓：熊初蝶性兆
2023年4月，已35歲的梵高從巴黎來到阿爾勒，來到這座法國南部小城尋找他的陽光，他的麥田，他的向日葵……梵高創作了大量描繪向日葵的作品。這幅是其中最著名的，現藏於英國倫敦英國國家美術館。
梵高一生創作了共十一幅向日葵。梵高的藝術是偉大的，然而在他生前並未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識，其強烈的個性和在形式上的獨特追求，遠遠走在時代的前面，的確難以被當時的人們所接受。
他以環境來抓住物件，他重新改變現實，以達到實實在在的真實，促成了表現主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。
他直接影響了法國的野獸主義，德國的表現主義，以至於20世紀初出現的抒情抽象肖像。
《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。
梵高向日葵創作背景
4樓：無名之人
創作背景
收到高更準備前往阿爾的訊息，梵高很高興。同年8月，他畫了第一幅《向日葵》。他原本想畫12幅向日葵來裝點他在阿爾租住的小屋，以迎接高更的到來，但剛畫完4幅高更就來了，並給梵高帶來了新顏料和一種黃麻質材的畫布。
高更對梵高的這種金黃色的組合十分喜愛，對已掛在小屋的《向日葵》給予了高度評價。在高更的鼓動下，2023年10月，梵高用高更帶來的黃麻又畫了第5幅向日葵。但是不久，兩位藝術家因藝術理念上的差異發生了劇烈的衝突，情緒過激的梵高，揮舞著菜刀割下了自己的耳朵。
2023年1月，梵高在對高更的思念中，畫了第6幅向日葵，這一次，他在花瓶裡插了15朵向日葵，調整了自己的風格，消除了一切可能帶來現實主義聯想的細節，以迎合高更的藝術趣向。因為他要把這一幅送給高更。
因為對友情的期望過於強烈，對既得的友情過分看重，所以當對方讓他失望之後，由此而來的痛苦對梵高來說是致命的。失去高更的梵高從此一蹶不振，兩年後的2023年，他放下畫筆，拿起手槍，結束了自己37歲的生命。
梵高的某張信件上，記載了他本打算將他的作品《羅蘭夫人的肖像》安置在**，然後兩側各展示一副《向日葵》作品的想法。因此，這些相似的向日葵作品，與其說是他重複練習所產生的東西，不如認為他本來就打算創作多張作品。
擴充套件資料：
畫作內容代表
1、f號碼：f453
作品尺寸：73.5 × 60cm
向日葵數：3只
創作時期：2023年8月
收藏地點：私人收藏（美國）
備註：《花瓶裡的三朵向日葵》被認為是第一幅作品，人們稱之為梵高的「無名」向日葵，畫的是青綠色背景下，上了綠釉的罐子裡插著三株橙黃色的花朵。
2、f號碼：f459
作品尺寸：98 × 69cm
向日葵數：5只
創作時期：2023年8月
收藏地點：2023年美國轟炸日本城市蘆屋市時被毀。
3、f號碼：f456
作品尺寸：91 × 72cm
向日葵數：12只
創作時期：2023年8月
收藏地點：德國慕尼黑新美術館（neue pinakothek）
備註：《花瓶裡的十二朵向日葵》被認為是第三幅作品，共畫了12朵向日葵，背景是青綠色的。
4、f號碼：f454
作品尺寸：92.1 × 73cm
向日葵數：15只
創作時期：2023年8月
收藏地點：英國倫敦國家畫廊（the national gallery）
備註：梵高基於他自身所喜愛的12只向日葵基礎上所創作的第四個作品。15朵向日葵從一隻簡單的陶罐裡冒出來，背景是耀眼的黃色。
花兒有的新鮮挺拔，環繞著火焰般搖曳著的花瓣。有的則快要結子，已經開始凋萎。
5樓：海浪沙河
梵高嚮往太陽的光輝鮮明，也用向日葵代表自己，抒發自己內心的狂熱和喜愛。
向日葵是凡高的崇拜物，因為在他的眼裡，向日葵是太陽之光，是光和熱的象徵，是他內心翻騰的感情烈火的寫照，也是他苦難生活的縮影。夏天裡，凡高表現出一種異常旺盛的創作慾望。凡高在給他弟弟的信中說：
「我想畫上半打的向日葵來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最濃的委羅奈斯的藍色到最高階的藍色，閃閃發光。「
凡高集中精力創作《向日葵》系列作品時，正是他的藝術成熟時期，此時他非常喜歡使用黃色。對於渴望鮮明色彩的梵高來說，黃色代表太陽的顏色，具有特殊意義，而這種色調與向日葵永遠朝向太陽的精神又如此吻合。「無論多高多大，永遠不會忘記自己的來處」.
這就是向日葵的精神。同時，陽光又象徵愛情，他以此來表達自己的願望，我們從中不難看出他堅持使用黃色的用意。凡高以《向日葵》的各種花姿來表達自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。
向日葵這種花是表現他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長，梵高亦如向向日葵般結束自己短暫的一生。
有十二株和十四株向日葵的兩種構圖，他以12來表示**十二門徒，他還將南方畫室（友人之家）的成員定為12人，加上本人和弟弟西奧兩人，一共14人。
6樓：匿名使用者
2023年4月，已35歲的梵高從巴黎來到阿爾勒，來到這座法國南部小城尋找他的陽光，他的麥田，他的向日葵……梵高創作了大量描繪向日葵的作品。這幅是其中最著名的，現藏於英國倫敦英國國家美術館。
梵高一生創作了共十一幅向日葵。梵高的藝術是偉大的，然而在他生前並未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識，其強烈的個性和在形式上的獨特追求，遠遠走在時代的前面，的確難以被當時的人們所接受。
他以環境來抓住物件，他重新改變現實，以達到實實在在的真實，促成了表現主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。
他直接影響了法國的野獸主義，德國的表現主義，以至於20世紀初出現的抒情抽象肖像。
《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫面像閃爍著熊熊的火焰，滿懷熾熱的激情令運動感的和彷彿旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
觀者在**此畫時，無不為那激動人心的畫面效果而感應，心靈為之震顫，激情也噴薄而出，無不躍躍欲試，共同融入到梵高豐富的主觀感情中去。總之，梵高筆下的向日葵不僅僅是植物，而是帶有原始衝動和熱情的生命體。
7樓：匿名使用者
夏天裡，凡高表現出一種異常旺盛的創作梵高在給他弟弟的信中說：「我想畫上半打的向日葵來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最濃的委羅奈斯的藍色到最高階的藍色，閃閃發光。「
梵高《向日葵》的創作背景是什麼？
8樓：海浪沙河
梵高嚮往太陽的光輝鮮明，也用向日葵代表自己，抒發自己內心的狂熱和喜愛。
向日葵是凡高的崇拜物，因為在他的眼裡，向日葵是太陽之光，是光和熱的象徵，是他內心翻騰的感情烈火的寫照，也是他苦難生活的縮影。夏天裡，凡高表現出一種異常旺盛的創作慾望。凡高在給他弟弟的信中說：
「我想畫上半打的向日葵來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最濃的委羅奈斯的藍色到最高階的藍色，閃閃發光。「
凡高集中精力創作《向日葵》系列作品時，正是他的藝術成熟時期，此時他非常喜歡使用黃色。對於渴望鮮明色彩的梵高來說，黃色代表太陽的顏色，具有特殊意義，而這種色調與向日葵永遠朝向太陽的精神又如此吻合。「無論多高多大，永遠不會忘記自己的來處」.
這就是向日葵的精神。同時，陽光又象徵愛情，他以此來表達自己的願望，我們從中不難看出他堅持使用黃色的用意。凡高以《向日葵》的各種花姿來表達自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。
向日葵這種花是表現他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長，梵高亦如向向日葵般結束自己短暫的一生。
有十二株和十四株向日葵的兩種構圖，他以12來表示**十二門徒，他還將南方畫室（友人之家）的成員定為12人，加上本人和弟弟西奧兩人，一共14人。
9樓：臧凡巧魏穹
2023年4月，已35歲的梵高從巴黎來到阿爾勒，來到這座法國南部小城尋找他的陽光，他的麥田，他的向日葵……梵高創作了大量描繪向日葵的作品。這幅是其中最著名的，現藏於英國倫敦英國國家美術館。
梵高一生創作了共十一幅向日葵。梵高的藝術是偉大的，然而在他生前並未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識，其強烈的個性和在形式上的獨特追求，遠遠走在時代的前面，的確難以被當時的人們所接受。
他以環境來抓住物件，他重新改變現實，以達到實實在在的真實，促成了表現主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。
他直接影響了法國的野獸主義，德國的表現主義，以至於20世紀初出現的抒情抽象肖像。
《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫面像閃爍著熊熊的火焰，滿懷熾熱的激情令運動感的和彷彿旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
觀者在**此畫時，無不為那激動人心的畫面效果而感應，心靈為之震顫，激情也噴薄而出，無不躍躍欲試，共同融入到梵高豐富的主觀感情中去。總之，梵高筆下的向日葵不僅僅是植物，而是帶有原始衝動和熱情的生命體。
梵高的向日葵為什麼經典，梵高的《向日葵》價值為什麼這麼高？
這是梵高最被人熟知的一幅作品，或者說它是一組作品。在繪畫藝術的漫長曆史中，梵高的向日葵似乎成為最具代表性的作品，它甚至成了藝術史上的一座豐碑。它還向我們展示出一位偉大藝術家的精神世界。向日葵 為什麼這麼有名?就好像 蒙娜麗莎 為什麼會有名一樣。蒙娜麗莎 的神奇之處在於她的微笑，而我認為 向日葵 的絕...
梵高的向日葵有什麼含義啊，梵高的向日葵有什麼寓意？
梵高的 向日葵 反映的是他當時的心理態度。雖然他的事業遭到很多人的排斥和貶低，但他的內心卻任然對自己的夢想抱著極大的熱情跟感情，如熱烈綻放的向日葵般燃燒跟絢爛著。堪稱梵高的化身的 向日葵 僅由絢麗的黃色色系組合。梵高認為黃色代表太陽的顏色，陽光又象徵愛情，因此具有特殊意義。他以 向日葵 中的各種花姿...
梵高的《向日葵》的大小，梵高的《向日葵》到底有多少幅
1888年 91x72釐米 向日葵 凡 高最有名的作品無疑是這幅 向日葵 他曾多次描繪以向日葵為主題的靜物，他愛用向日葵來佈置他在阿爾的房間。他曾說過 我想畫上半打的 向日葵 來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最淡的維羅內塞的藍色到最高階的藍色，閃閃...