1樓：淡紫色的鳶尾
「暮江平不動，春花滿正開。流波將月去，潮水帶星來。」楊廣此首借題生義，一掃豔媚。
黃昏遠眺長江岸，暮靄沉沉，江水浩淼。「平不動」是水波不興。江面平坦寧靜，江邊春花如火，開得滿滿當當。
他寫春夜潮生，江水滔滔。「將月去」，「帶星來」將水波激盪，月星交輝的情景寫得極巨集大，於寫景的壯闊中寫出了時間的流逝。寥寥四句詩，將春江花月夜收納其間，繪出一幅江月勝景圖。
「流波將月去，潮水帶星來」，緩緩讀來，如欣賞清秋月夜之畫，風致婉然。此句好在平實，一個「將」字，一個「帶」字，都是比較虛的動詞，不會破了月明星稀的安穩美感。
2樓：恨海狂人梅文俊
春江花月夜 賞析
春江花月夜原來是一首琵琶獨奏曲，名《夕陽簫鼓》（又名《夕陽簫歌》，亦名《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》、《潯陽曲》）。約在2023年，此曲首次被改編成民族管絃樂曲。解放後，又經多人整理改編，更臻完善，深為國內外聽眾珍愛。
樂曲通過委婉質樸的旋律，流暢多變的節奏，巧妙細膩的配器，絲絲入扣的演奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景色，盡情讚頌江南水鄉的風姿異態。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷，引人入勝。
第一段「江樓鐘鼓」描繪出夕陽映江面，薰風拂漣漪的景色。然後，樂隊齊奏出優美如歌的主題，樂句間同音相連，委婉平靜；大鼓輕聲滾奏，意境深遠。 第
二、三段，表現了「月上東山」和「風回曲水」的意境。 接著如見江風習習，花草搖曳，水中倒影，層迭恍惚。進入第五段「水深雲際」，那種「江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪」的壯闊景色油然而生。
樂隊齊奏，速度加快，猶如白帆點點，遙聞漁歌，由遠而近，逐歌四起的畫面。第七段，琵琶用掃輪彈奏，恰似漁舟破水，掀起波濤拍岸的動態。全曲的高潮是第九段「唉乃歸舟」，表現歸舟破水，浪花飛濺，櫓聲「唉乃」，由遠而近的意境。
歸舟遠去，萬籟皆寂，春江顯得更加寧靜，全曲在悠揚徐緩的旋律中結束，使人回味無窮。
春江花月夜
楊廣 暮江平不動，春花滿正開。
流波將月去，潮水帶星來。
3樓：匿名使用者
《全唐詩》中存詩僅兩首的張若虛，在唐代燦如繁星的詩人群裡實在毫不起眼，然而真正愛國學、愛唐詩宋詞的人，想必都知道張若虛及其著名詩篇《春江花月夜》
據說《春江花月夜》這個題目，始創於那個「全無心肝」的陳後主陳叔寶。然而陳叔寶究竟在這個美麗的題目下寫了些什麼，卻因詩已失傳，無從知曉。荒淫無道的隋煬帝楊廣倒留下了現存最早的兩首《春江花月夜》，不過只五言四句，短淺空洞。
陳叔寶還寫過一首《玉樹後庭花》，常被後人在文論中與《春江花月夜》並提，詩也還留存於世，雖是七言，卻僅六句，況且肉麻得緊，與隋煬帝如出一轍，都是臭名昭著的宮體詩。
宮體詩以宮廷為中心，以豔情為內容，描紅點翠，堆香砌玉，浮華荒謬，空虛無聊；從樑陳到隋唐，百餘年間，主宰文壇，造成詩國的黑暗，遺下無數罪孽。南朝士族生活優裕，偷安成習，以能作五言詩作為表示自己是士流的手段，如果不會作詩就會被人鄙視、不能參加社會活動，詩歌完全成了荒淫腐朽生活的點綴，建安氣質、魏晉風骨早已蕩然無存。唐前期的詩歌創作沿襲了南朝文風，詩人們「競一韻之奇，爭一家之巧。
連篇累牘，不出月露之形；積案盈箱，唯是風雲之狀。」就是大唐開國創業英主李世民也不能免俗，表現不出象宋太祖趙匡胤《日出》詩那種「未離海底千山黑，才到中天萬國明」的氣魄。李世民對詩人張昌齡的文澡很賞識，但張昌齡等應進士科不第，李世民問原因，考官說他們文風浮靡，不是好材料，李世民也就預設了。
王勃、楊炯、盧照鄰和駱賓王同時入霸詩壇，稱為初唐四傑。四傑在古詩向律詩的過渡中起到了開拓作用。文武雙全的裴行儉對四人卻十分輕視，說士人要有遠大前程，首先靠器識，其次才是文藝。
王勃雖有文才，浮澡淺露，不象享受爵祿的材料。楊炯大概可以做個知縣，其餘人能得好死就算不錯了。這些評說足見新詩的發展道路艱難。
對打破宮體詩的束縛、鋪平新詩發展之路，初唐四傑是有貢獻的，杜甫評四傑詩說「王楊盧駱當時體，輕薄為文哂未休。爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。」這個評價既是對當時詩壇基本態度的客觀反映，也是對四傑詩的確評。
在六朝浮華文風籠罩下，宋之問、閻朝隱等宮廷倖臣成了詩壇上一夥把頭式人物。盧照鄰和駱賓王始終在齊樑餘風裡打轉，王勃和楊炯又一個早死、一個遠宦，因此初唐四傑的成就並不大。成就最高的王勃也不過給我們留下了「海記憶體知己，天涯若比鄰」之類的好詩句，而幾乎沒有令人振奮的好的詩篇，更不要說為盛唐詩人提供典範。
把大唐引進詩歌朝代的，也許正是張若虛與他的《春江花月夜》。
聞一多先生曾給這首詩以極高的評價：「在這種詩面前，一切的讚歎是饒舌，幾乎是瀆褻。」又說「這是詩中的詩，頂峰上的頂峰。
從這邊回頭一望，連劉希夷都是過程了，不用說盧照鄰和他的配角駱賓王，更是過程的過程。」說張若虛與他的《春江花月夜》「和另一個頂峰陳子昂分工合作，清除了盛唐的路——張若虛的功績是無可估計的。」
的確如此！《春江花月夜》既富於南方民歌的色彩與風調，又較成功地運用了經過齊樑到唐初百年醞釀接近完成的新詩格律，還首次探索了七言詩中以小組轉韻結合長篇的技巧，三者的糅合是那樣完美，給後來的詩人提供了一個很好的範本。這理所當然是個頂峰。
《春江花月夜》的章法結構，以整齊為基調，以錯雜顯變化。三十六行詩，共分為九組，每四句一小組，一組三韻，另一組必定轉用另一韻，象九首絕句。這是它整齊的一面。
它的錯綜複雜，則體現在九個韻腳的平仄變化。開頭
一、三組用平韻，
二、四組用仄韻，隨後五六七八組皆用平韻，最後用仄韻結束，錯落穿插，聲調整齊而不呆板。在句式上，大量使用排比句、對偶句和流水對，起承轉合皆妙，文章氣韻無窮。詩中春、江、花、月、夜、人幾個主題詞錯落重疊，伸縮變化，把讀者引進了一個目眩五彩、渾然忘我的境界。
春江潮水連海平，海上明月共潮生。
灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明！
起首四句，就兩現春江、兩現明月、兩現潮、兩現海，交錯疊現的景觀立即把人帶進了一個神奇美妙的境界。而最後一句，又為整篇描寫的江月埋下了伏筆。
江流宛轉繞芳甸，月照花林皆是霰；
空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。
江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。
江畔何人初見月？江月何年初照人？
人生代代無窮已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但見長江送流水。
我們看到，詩人在第二組是寫初月的朦朧，第三組是寫高月的皎潔，併發思古之悠情。「江畔何人初見月？江月何年初照人？
」詩人面對這一輪江月深深地思考著，滿懷感慨和迷惘。也許後來大詩人李白「青天有月來幾時？我欲停杯一問之」，以及蘇軾「明月幾時有？
把酒問青天」的詩句，只是此句的翻版。而第四組的起句「人生代代無窮已，江月年年望相似」與劉希夷的名句「年年歲歲花相似，歲歲年年人不同」則如出一轍。張若虛感嘆江月長明而人生短促，劉希夷感慨風物依舊而人生易老，兩者之間何其相似！
這裡月的疊用、人的疊用以及江的疊用，有一種音節美、韻律美，斷而復續，飛絲相接，給人一種清峻雄奇之感。詩人創造的這種詩歌語言形式，後來發展成為散曲和民歌中的「頂針續麻體」，至今中國詩壇還留有它動人的影子。
白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。
誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？
最神奇的就是這白雲一片，悠悠來去，使萬丈溝壑一線飛渡，從江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月樓頭，一筆帶出離人怨婦的主題。有人對此詩的主題多有非議，殊不知幾千年中國歷史上男人不是服徭役兵役、就是為生計而奔波，離人怨婦，正是社會底層的生活現實。而且愛情和相思，是人類文學永恆的主題，沒有哪一代人能避開，古今中外，真正避開了的只有六七十年代中國「八大樣板戲」。
樣板戲中除《智取威虎山》裡李勇奇有個妻子一出場就遭土匪槍殺外，八部戲劇再沒有一對夫妻，也沒有一對情人。而如此一首詩、如此一輪明月，還有什麼題材比寫離人怨婦更好呢？只有如怨如慕如泣如訴的相思情懷才配悽清如許的一輪江月，也惟有純真的情，才能使高天皓月更顯皎潔。
這樣大開大合的過渡，手法巧妙如神來之筆，令人拍案叫絕。在這樣一個明月之夜，是誰家遊子飄蕩在一葉扁舟之中，他家在何處？又是誰佇立在那月明如水的樓頭思念她的遠方飄零者呢？
僅用兩句，合寫離人怨婦，總領下文。然後派出八句描寫怨婦：
可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。
玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。
此時相望不相聞，願逐月華流照君。
鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。
樓頭明月總在怨婦心頭眼底徘徊，照著早已懶用的妝臺明鏡。月明之夜，離愁別緒更加縈懷，使人無法排遣。而那一輪明月偏又浸透簾瓏、照亮砧石，況且簾卷不去、手拂不開。
此時遠行的人兒只在思念之中，只能彼此矚望而無法相依相訴，就是有再多的相思情懷，說來他也無法聽到。我多想隨這籠天罩地的月光飛流到他身邊去照耀他啊！可是即使象鴻雁那樣高飛遠舉，也不能把這寂寞樓頭的相思明月帶給他，何況這春江裡只有躍浪的魚兒激起幾個漩渦兒呢！
寥寥數語，怨婦的離愁別恨已寫到極致。接著筆鋒一轉，又派出八句來寫遠方的遊子：
昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。
江水流春去欲盡，江潭映月忽西斜。
斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。
不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。
昨夜忽夢落花飄零，春已半殘，可是寄身異地他鄉，回家的日子還遙遙無期。江水奔流不息，一浪又一浪地趕往大海，好象要將春天帶走一樣。而江潭倒映明月，不知不覺已經西斜。
斜月漸漸隱入海霧，這時北方南方、碣石瀟湘有多少遊子還在趕著回家，有多少離人怨婦還在遠隔千山萬水彼此思念呢？夜色悽迷，月光如水，不知有幾人在這輪明月下趕回家去了，而我只能守著這野浦孤舟，思念著遠方的親人，看江流依然，落月留照，把江邊花樹點染得悽清如許，人間離情萬種都在那花樹上搖曳著、瀰漫著。在這樣勾魂奪魄的意境裡結束全篇，情筆生花，餘音繞樑。
我們在詩篇中看到江與月這兩個主題中的主題被反覆拓展，不斷深化。春江、江流、江天、江畔、江水、江潭、江樹這紛繁的形與景，和著明月、孤月、江月、初月、落月、月樓、月華、月明覆雜的光與色，並通過與春、夜、花、人的巧妙結合，構成了一幅色美情濃斑斕迷離的春江夜月圖。詩人沒有侷限於一輪江月，而是把一種複雜的人類情感貫穿始終。
無論是初月的明媚、高月的皎潔還是斜月與落月的迷離纏綿，抑或樓頭月的徘徊、鏡中月的清影、簾內月的傾注、砧上月的流照，無一不打上情感的烙印。把一輪明月寫到如此清雅且奪人心魄的地步，就不僅僅是傳世之作、而應該是曠世之作了。自《詩經》至張若虛，其間一千幾百年，沒人把一輪江月寫得如此悽美多情。
在詩歌的表現形式上，南朝民歌和齊樑聲律學，經過多年的醞釀發展，到了張若虛手裡，恍如金丹煉成突現奇光，語言聲律與形式技巧以及描篇佈局，被那樣的完美地糅合在一起。在詩歌發展還找不到前進方向的唐前期，《春江花月夜》本身就如同光耀千古的一輪高天朗月，照亮了盛唐的路，催生了詩國的燦爛。而張若虛之後，又是一千多年過去了，仍然無人能把一夕江月渲染得這般淋漓盡致，歷盡滄桑變幻，詩篇不朽而江月依舊。
關於對聯：
1.春江花月夜，秋水豔陽天
秋香是一語雙關春輝0也是既是寫景，又同時是人名
2. 清風徐來催醒春江花月夜，
白雲舒捲裝華秋水豔陽天。
3. **《八月桂香往回飄》
有時閒著便對對子，文人來句」春江花月夜」，詩人既對」秋水豔陽天」；文人再出」自古小人先得勢」，詩人又曰」向來大器晚逢時」；
4. 春江花月夜，九九豔陽天
5. 春江花月夜,秋窗風雨夕
春江花月夜
春江潮水連海平，海上明月共潮生。
灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明。
江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。
空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。
江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。
江畔何人初見月，江月何年初照人?
人生代代無窮已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但見長江送流水。
白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。
誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓?
可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。
玉戶簾中卷不去，搗衣砧上覆還來。
此時相望不相聞，願逐月華流照君。
鴻雁長飛光不渡，魚龍潛躍水成文。
昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。
江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。
斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。
不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。
秋窗風雨夕
秋花慘淡秋草黃，耿耿秋燈秋夜長。
已覺秋窗秋不盡，那堪風雨助淒涼!
助秋風雨來何速，驚破秋窗秋夢綠。
抱得秋情不忍眠，自問秋屏移淚燭。
淚燭搖搖爇短檠，牽愁照恨動離情。
誰家秋院無風入，何處秋窗無雨聲?
羅衾不耐秋風力，殘漏聲催秋雨急。
連宵脈脈復颼颼，燈前似伴離人泣。
寒煙小院轉蕭條，疏竹虛窗時滴瀝。
不知風雨幾時休，已教淚灑窗紗溼。
[說明]
林黛玉病臥瀟湘館，秋夜聽雨聲淅瀝，燈下翻看《樂府雜稿》，見有《秋閨怨》、《別離怨》等詞，「不覺心有所感，亦不禁發於章句，遂成《代別離》一首，擬《春江花月夜》之格，乃名其詞曰《秋窗風雨夕》。」《春江花月夜》系初唐詩人張若虛所作，是一首寫離愁別恨的歌行。本詩在格調和句法上都有意模仿它。
「代別離·秋窗風雨夕」，前者是樂府題。代，猶「擬」，仿作的意思。用「代」字的樂府題，南朝詩人鮑照的集中特多。
一般情況下，樂府詩不另外再加題目，這裡因為又仿初唐歌行《春江花月夜》而作，所以又擬一個字面上與唐詩完全對稱的、更具體的詩題。
張若虛春江花月夜賞析，春江花月夜詳細賞析
春江花月夜 沿用陳隋樂府舊題，運用富有生活氣息的清麗之筆，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠 惝恍迷離的春江月夜圖，抒寫了遊子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現了一種迥絕的宇宙意識，創造了一個深沉 寧靜的境界。全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情 畫意 哲理為一體，意...
春江花月夜賞析問題，春江花月夜賞析問題
春江花月夜原文賞析，先誦讀再講解，讓寶寶更加容易理解這首詩 春江花月夜 全詩及評析 春江花月夜詩詞賞析 此詩題目，以春 江 花 月 夜這五種事物集中體現了人生最動人的良辰美景，構成了誘人探尋的奇妙的藝術境界。整首詩由景 情 理依次，第一部分寫了春江的美景，第二部分寫了面對江月由此產生的感慨，第三部分...
春江花月夜名句賞析，春江花月夜前十句賞析
譯文春天的江潮水勢浩蕩與大海連成了一片，一輪明月從海上升起好像與潮水一起湧出來。月光照耀著春江隨著波浪蕩漾千萬裡，所有地方的春江都有明亮的月光。江水曲曲折折地繞著花草叢生的原野流淌，月光照射著開遍鮮花的樹林好像細密的雪珠在閃爍。月色如霜所以霜飛無從覺察，洲上的白沙和月色融合在一起看不分明。江水和天空...