1樓：熊大的宇
唐宋時期是繪畫的鼎盛時期，當時經濟繁榮，對外文化交流頻繁，政治開放清明，為文化的發展提供了很好的環境，唐詩宋詞，還有唐宋八大家。。。等等都反映了但是文化的繁榮，明清時開始走下坡路，主要是但是一些政治措施，像大興***，閉關鎖國，八股文。。。等等，這些都阻礙了文化的發展
2樓：t℃熙‖汐瑤
繪畫麼？古人得話應屬王羲之的書法，你應該知道什麼朝代了吧。
3樓：嗜睡的殭屍
很多朝代的特色都不同
魏晉多文人畫瀟灑不羈的，唐朝是雍容大氣的，宋朝是有點鬱悶的，元朝是開始平民化，明清更平民了。硬要說最巔峰的要麼是唐朝，要麼是清朝
中國的繪畫分為哪幾種
4樓：傑比瓦房
1、中國畫：從廣義的說法
是中國自己本土畫家所繪畫出來的作品，狹義的說法是指有著悠遠歷史的的中國傳統繪畫方式，一般簡稱「國畫」
2、人物畫：主要表現在對人物的取材上以及畫料的選擇上，有的會選擇宗教人物來畫，有的會選擇一般的普通人來畫，再細分的話就是：故事畫、風俗畫、肖像畫。
3、山水畫：是中國畫中最具代表性的一類畫科，最早起源於魏晉南北朝，經過不斷的演變，到唐宋時期以接近成熟，它以不同的表現形式來抒發山水畫中所表達的內涵。
4、花鳥畫：主要以草蟲、動物類、飛禽等動植物形象來做畫的主題。而彩陶工藝上的使用是最早的花鳥畫，經過不斷的發展，花鳥畫如今已經作為畫壇的重要畫種。
5、水彩畫：使用有顏色的調料和水相融合，在宣紙上作畫，形象塑造完成的效果接近油畫，但與油畫相比較起來成本更低，能很快完成的特點，成為廣泛流行的畫種之一。
5樓：費莫採藍星意
單純的中國古典繪畫分為寫意和工筆（重彩）兩種，就是一個是黑白的一個有點顏色，一個豪邁奔放，一個婉約柔美。
為什麼宋代是中國繪畫史上的高峰時期
6樓：匿名使用者
從經濟基礎決定上層建築的角度來談。唐宋時期社會穩定，經濟快速發展。唐代是中國長期封建社會的**時代，是繪畫史上的昌盛時期，宋代延續了唐代得發展勢頭。
經濟的繁榮導致了藝術的大發展，使其成為繪畫史上的高峰期。還有一個原因不能忽視，用今天的話說：那就是「領導重視」，哈。
北宋皇帝宋徽宗本身就是畫家。使繪畫得到朝野的普遍重視。國家成立畫院專門養一批畫家，服榧子配魚，並享四品官待遇。
受這種社會環境為畫家提供了充分發揮才能的空間。繪畫題材寬泛，各種畫科全面發展，許多領域空前繁榮，成為中國繪畫史上的鼎盛時期。
7樓：匿名使用者
參考資料
中國山水畫的發展主要是哪幾個時期
8樓：匿名使用者
一、中國山水畫，「出現在戰國之前，滋育於東晉，確立於南北朝，興盛於隋唐」，發展於宋、元。
二、山水畫的源起。
晉室東遷，士大夫們留連山水，江山景物之美，觸景生情，促進了山水畫的興起。其中宗炳所撰的《畫山水序》，是最早的山水畫理**章。
隋代雖然只有短短30年，在山水畫上，卻有著開繼的作用。除了界畫的興起，最重要的是出現了展子虔和他的《遊春圖卷》。《遊春圖卷》是我國現今所見最早的卷軸山水畫。
三、山水畫的興盛。山水畫在唐代出現了繁榮局面，建立了兩種不同的風格，從而使其更具有了劃時代的意義。其中一派是以李思訓及其兒子李昭道為代表的青綠山水。
他們繼承並發展了展子虔以來的傳統畫法，被後人尊為北派山水的始祖。「二李」的畫法是以墨筆勾勒輪廓，用青綠重彩設色，畫樹多用夾葉樹，有時還用泥金勾填，產生金碧輝映的藝術效果。
另一派為水墨渲染，以王維、張璪和王墨為代表。王維的山水皴法甚簡，以渲染見長，對後世影響很大，以至把他定為南宗之祖。
畫聖吳道子以人物畫見長，兼寫山水，創水墨寫意的「一體」，在山水畫方面卓有成就。
晚唐以來，山水稍衰，至五代則有荊浩，關「人工」和董源的振起。關是荊浩的學生，晚年時成績超過老師。荊浩，關長期生活在河南、陝西、山西一帶，與後來學習他們的北宋李成、范寬形成了北方派系。
四、山水畫的發展。
宋代時山水畫的鼎盛時期，其中最有創造性，最有影響的是與董源並稱「北宋三大家」的李成、范寬以及米芾、巨然。
李成，所畫多為北方景物，當時聲名極大，稱為第一。以「惜墨如金」出名。有很多**，最出名的是郭熙。
北宋末葉，米家山水在山水畫流派中異軍突起。米芾及其兒子米友仁充分發揮水墨材料的特長，用潑墨、破墨、積墨以及水墨橫點的排比，表現出江南雨景中雲山煙樹、迷濛變化的境界，世稱「米氏雲山」。
宋室南渡以後，水墨山水畫風大變，出現了「南宋四家」。李唐、劉松年、馬遠、夏圭的斧劈皴派系與以前的水墨畫分道揚鑣。成了南宋150年間的主流，直至元初。
李唐創造了「大斧劈皴帶披麻水筆」。
中國山水畫到了元代又一大變，筆墨意趣臻與精逸。貼別是水墨山水，更是風靡一時，在元代畫壇上佔據了重要的地位。元代最有影響的山水畫家是趙孟頫、高克恭以及稱為「元四家」的黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮等。
明代山水畫雖然十分發達，但是整個畫壇都籠罩在復古風下。
清代沿襲了明代的摹古保守的風氣。
9樓：匿名使用者
中國山水畫發展主要是唐宋時期，那時候名流大家都集中在那時代
簡答唐宋元時期繪畫差異
10樓：淺羽皆人
中國傳統國畫自唐代始至今,而鼎盛期則在宋代。
1、隋唐
隋唐唐代繪畫主要以人物花鳥畫為主,且以富麗堂皇見長。
2、宋元
到宋代後,中國畫達到了前所未有的高度。其巨大價值在於豐富藝術表現的手法，運用提煉精粹而純熟的描繪技術，直接並間接地反映了現實生活。
這主要與宋代的重視文化有關,尤其到了南宋,中國畫已是登峰造極,這與南宋兩位皇帝喜愛繪畫有關;即趙構與趙佶,這倆位皇帝治國無多大才幹,可卻都是書畫高手,由於上層的重視,中國書畫達到全盛,名家輩出。
在歷史上宋代的繪畫（和明清的版畫）在內容的現實性表現的藝術性方面比較最接近人民群眾的愛好與要求。表現自然景物的山水畫和花鳥畫在宋代充分發展，成為中國古代繪畫藝術中有特別重要地位的體裁。宋代繪畫藝術技巧上有重要的創造，著重人物的精神狀態及思想情緒的表現，著重山水花鳥的動人的美的意趣，圍繞著闡明及突出主題的要求自由地而且靈活地組織畫面，不受任何機械法則的支配，善於抓住物件外形特徵進行提煉形象等等。
宋代繪畫藝術技巧的創造使中國繪畫的樣式特點逐漸形成，並日益增強了其從思想上及情感上影響人的力量。
至元代則逐漸消褪,但仍延襲著宋代風貌,元名家趙孟俯就是領軍領袖,元代名家雖不及宋代與以後的明清兩朝多,但元代是承上啟下的朝代,尤其是開創了文人畫時代。
3、明清
到明代後,繪畫名家幾乎是承襲宋元畫風的。明代中期以前宮廷繪畫繼承了兩宋院體而重新昌盛，出現了像邊景昭、林良、呂紀、謝環等院體大家。而其畫風所及，又形成了地區的流派特色，產生了以戴進、吳偉為首的"浙派"。
明中、後期，宋元以來的文人水墨畫風才得以重新復興，發展為以明四家沈周、文徵明、唐寅等為代表的"吳門畫派"。以及由董其昌為代表的"松江派"。在花鳥畫方面，技法不時有所創新，陳淳、徐渭所開拓出的大寫意花鳥，筆墨豪邁，對清季花鳥畫壇影響很大。
到清代後,凡所有的名家幾乎又都守著宋元明的畫風技法,雖也有所創新突破,但整體上仍是守舊,個性鮮明的畫家如石濤,朱耷與楊州八怪廖廖幾位外,其它的名家作品仍是宋元明三代般的風貌。
明清時期的繪畫思潮可以分為四個方面：其一是宮廷繪畫的復興，明代有錦衣衛所附設的畫家制度，清代對於供奉畫家有如意館的設定。其二，是文人畫的暗轉和繪畫商品化的興起。
其三，是西洋繪畫的傳入。其四，是繪畫畫派的蜂起和畫家們對畫科題材的全能。針對此點，從明代中、後期到清代，這段畫史不再按照人物、花鳥、山水分科目介紹，而是按照畫家的畫派歸屬來作介紹。
清初的畫壇，出現若干富有地方特色的繪畫流派。以摹古為主的"四王"一系山水佔據著統治地位。此外"四僧"、"金陵八家"，注重體察自然，各有獨特創造。
"常州畫派"的惲壽平變徐崇嗣的"沒骨法"，開寫生花卉新境界。"揚州畫派"標新立異，個性強烈。而清末聚集在上海地區的畫家在題材內容和藝術形式都有創新，成為"海上畫派"。
11樓：奧德蕾
初唐繪畫，以宗教佛像和貴族人物畫為主。名家有閻立德、閻立本兄弟等，現存的《太宗步輦圖》和《歷代帝王圖》就是閻立本的傑作。
盛唐以後，隨著庶族地主經濟的發展，題材大大開闊，畫法也有新的創造，人物畫開始以世俗生活為內容，山水畫也日益興盛起來。
宋元時期的繪畫藝術，題材廣泛，風格多樣，技巧成熟，突出地體現在山水畫、花鳥畫和風俗畫的創作中。
簡答唐宋元時期繪畫差異唐宋元明清的繪畫特點
中國傳統國畫自唐代始至今,而鼎盛期則在宋代。1 隋唐 隋唐唐代繪畫主要以人物花鳥畫為主,且以富麗堂皇見長。2 宋元 到宋代後,中國畫達到了前所未有的高度。其巨大價值在於豐富藝術表現的手法，運用提煉精粹而純熟的描繪技術，直接並間接地反映了現實生活。這主要與宋代的重視文化有關,尤其到了南宋,中國畫已是登...
中國山水畫發展各個時期的藝術風格
山水畫，是一種表現山川之妙並能為人類尋求某種精神寄託的畫種。中國的山水畫起源甚早，據史書記載，秦漢時期已有了山水畫，但實物未見流傳。而今天我們所能見到的最早的山水畫，當是東晉名畫家顧愷之的 女史箴圖 和 洛神賦圖 中的背景山水。前面我們在人物畫一節中已談到，顧愷之的這兩幅畫是以表現人物為主體的，山水...
列舉隋唐宋元明清時期歷史發展的特點
四大發明。指南針，火藥，造紙術，印刷術。還有，請不要加上元和清。這兩個朝代差點毀了古代的中國。宋朝時期，領先世界的科技主要體現在造船術上。這個，我們可以通過張擇端的 清明上河圖 可以看到。小小的都城汴梁就已經有了這麼大的船。同時期的歐洲連像樣的社會制度都沒有建立起來，依然是奴隸制社會。明朝時期，經過...