1樓：
國畫竹的畫法一要注意結構，二要注意用筆。所謂個字、介字、分字、破分字等是古人總結出的規律。要把葉子分組畫，不然必亂。
每一組既要符合葉的生長規律，又要組織得美。一忌孤生，二忌並立，三忌如叉，四忌如井，五忌如手指及似蜻蜓。
畫竹葉時下筆要勁利，實按而虛出，一抹便過，少遲留。要隨葉的生勢隨時變換方向。忌似桃、似蘆、似柳。
行筆到葉尖時，手腕自然上提，或以筆尖帶出回鋒。正鋒、偏鋒可以間施，高下欹斜，轉側俯仰，皆須在快慢疾遲的行筆中，在濃淡深淺的運墨間自然得之。
春天嫩篁，葉向上，夏則濃蔭而下俯。露潤、雨垂、風翻、雪壓，則各現其反正低昂，必須細心觀察，反覆實踐，才能得心應手。
初學時要一枝一葉地練習。出葉要濃淡一色，一枝之中有濃淡葉相間，就容易雜亂。近枝葉可用濃墨，遠枝或稍後的新枝葉可用淡墨。但畫竹葉不易用渴墨。
在花鳥畫中，可以配以朱竹或白描竹，也可以用花青、石青、石綠畫竹。
2樓：ta1幼稚
呃，教給你一個我們老師教我們的方法。
開頭的時候，要輕，突出竹葉開頭的圓滑感。
然後中間，要重一點，突出竹葉的厚重感。
最後收尾的時候，要迅速，突出竹尖的犀利。
而且不但是筆法，墨水的吸收量也要注意問題的。
多了，就會浸的。幹了，就畫起來很死。
墨水也不能是死墨。一般都是筆尖是濃墨，筆中間是淡墨，筆肚（最後接近筆桿的那部分）是清水。
而且畫竹葉的筆也要注意。我用的是專門用來畫竹葉的毛筆。（忘了叫什麼了）
你可以綜合一下以上3點，如果是某一個地方錯了都會導致竹葉畫不好哦！！！
這是本人寫的，請勿抄襲。
筆名：荀薇
可以的話給個好評哦，謝謝！！
3樓：有志凌雲
1、中鋒稍側，中側鋒並用。懸肘握筆，筆桿亦垂直於紙面。
2、墨要多蘸，飽滿些。運筆力量要送至葉尖，葉以「尖」為最佳。
3、速度稍快些，以求痛快淋漓。
4、注意竹葉朝向，左邊的向左下方；右邊的向右下方。中間的向右下方。以「個」、「介」等寫出。
國畫的竹子怎麼畫要簡單一點的百度**
4樓：白開水cll是我
1、首先準備工具，是畫好竹子的第一步：毛筆選擇狼毫或專用的大蘭竹筆；書畫墨或書畫墨汁；宣紙採用生宣；還要鋪上一條專用的畫畫的氈毯，便於保持墨色而不會吸收和沾染。
2、畫竹先畫杆，乾的生長特點是，竹竿上下節短，中部較長些。畫杆前把毛筆用清水洗淨，然後用毛筆中鋒蘸墨。中鋒蘸少許濃墨，毛筆以臥側法，畫出粗竹杆，畫出的竹竿有明顯的濃淡色調和明暗效果。
3、竹節的鉤法。點摁下，後提筆鋒，再摁下（也稱頓下）後再上提鉤。畫該節時一般畫竹的上部，因為人的視覺是俯視的感覺。整個竹節的畫法提、頓有非常明顯的變化。
4、竹枝的畫法。竹枝畫法與竹杆畫法有些不同，竹枝一般用長鋒的小毛筆畫，使用中鋒，筆要豎直，使用毛筆的筆尖中鋒運筆。在畫兩根竹竿、竹枝時要注意要避免竹節平行對等，畫竹時要畫出參差的變化，如濃淡、粗細、長短等。
5、竹葉的畫法。畫竹葉先畫「個」字法，如漢字的個字形，再學「分」字法，如分字的草書寫法。
6、最後國畫竹子
畫好如下，如果想畫得栩栩如生要多去觀察真的竹子。
5樓：匿名使用者
畫國畫竹子有以下三個要點：
第一，先畫枝條。每一節竹竿要一筆畫成。
第二，竹葉要兩頭小中間大，靠葉柄一端較葉尾一端略微鈍點。竹葉一般呈「個」字型或疊加的「個」「介」字型排布。
第三，竹竿和竹葉要濃淡相映。竹葉要疏密有致，構圖要簡潔明快。
6樓：匿名使用者
國畫竹子在生活中很常見，都是些竹報平安圖之類的，還有可以送給新婚夫婦的王寧的竹報雙喜圖。。。
國畫竹子要簡單一點的**：
7樓：恢復個就
過幾天下這地方官**
竹子國畫裡葉子有幾種畫法
8樓：看不上
竹文化是漢族勞動人民在長期生產實踐和文化活動中，把竹子形態特徵總結成了一種做人的精神風貌，如虛心、氣節等，其內涵已形成漢民族品格、稟賦和精神象徵。看到竹子，人們自然想到它不畏逆境，不懼艱辛，中通外直，寧折不屈的品格，這是一種取之不盡的精神財富，也正是竹子特殊的審美價值。
竹為高大、生長迅速的禾草類植物，莖為木質。分佈於熱帶、**帶至暖溫帶地區，東亞、東南亞和印度洋及太平洋島嶼上分佈最集中，種類也最多。竹枝杆挺拔，修長，四季青翠，凌霜傲雨，倍受中國人民喜愛，有'梅蘭竹菊'四君子之一，'梅松竹'歲寒三友之一等美稱。
中國古今文人墨客，嗜竹詠竹者眾多
畫竹先畫竿
畫竿時注意中間部分的竹節較長， 上下兩端的竹節較短。點節時筆墨較重，行筆如寫書法，不要完全地重複，注意濃淡乾溼變化。
在主要的竹竿上加分枝時，不要只加一邊，以免畫面重心不平衡。小枝的形態如鵲爪。而畫風，雨竹時，會有相應的變化，請留心觀察。
畫竹的用筆如同寫書法的用筆。畫竹根及主幹時如「楷書」筆法，穩健而力透紙背；畫小枝杈時則用「草書」筆法，行筆流暢，一氣呵成。初學畫竹，還是要求筆筆送到，不求速度，有了一定的基礎，再追求更高要求。
一幅畫面中如出現幾根或幾十根竹，要注意各根竹和竹節處，不要在一條水平線上。畫竹竿時應有筆墨變化，通過竹竿的粗細，用墨的濃淡乾溼等來營造出虛實關係和空間感。
畫竹葉前人總結了許多方法，最基本的組葉形式有「個」字，「介」字和「分」字。這些組葉形式多以字取名，如「女」字，「人」字，兩個人字為「重人」，還有三筆並排下垂，一筆橫提畫出的為「一川」等等。也有以象形命名的，如「魚尾」，「落雁」等。
不同的組葉形式，可以表現不同狀態的竹葉特點。例如，「一川」的形式適合表現風竹，「重人」形式則適合表現晴竹，「分」字形式比較適合表現雨竹等。畫一根竹子和竹葉時，可選擇一兩種相近的組葉形式，相互疊加，既有變化又較統一。
選擇的形式太多，會使畫面混亂，不好收拾。
掌握了這些基本組葉形式後，在實際繪畫中還要靈活運用。組葉的相疊相破，會使畫中的葉子富有生命力。
畫竹的頂端或枝梢稱為「結頂」，可以說是亮相的地方。如何「亮相」？沒有一定之規，還是要把基本組葉形式畫好，以生動為原則。多到大自然中寫生，多觀察，多體會。
仔細觀察竹子，會發現許多生動有趣的地方。所謂「平尖」與「尖尖」是指在竹枝梢端，有生長成熟的葉子，表現整體外形較平，稱為「平尖」；而剛剛長出的小葉芽，尖尖的，直直的，則稱為「尖尖」。
竹葉的組合，要有主次，虛實，前後，多少等變化。主體部分葉子較多，通常用重墨畫出，機時次要部分，與主體呼應起輔助作用的葉子，通常畫時會在重墨中加些水分，把它們處理略虛一些，有加緊主體。這樣還可以使畫面富有變化並和諧統一。
畫竹講究構圖，講究聚散關係。一幅畫中竹葉的佈局有聚有散，不可均勻對待。**為聚，**要散，**留白，都應在作畫之前有所考慮，有所計劃，正所謂「胸有成竹」。
「二蠶抵首」的組葉畫法
「二蠶抵首」的組葉形式能較清晰地表現出葉子與枝的生長結構。其畫法是從葉柄、葉根部位起筆，需有藏鋒的動作，而後按筆、行筆、提筆、虛收筆。起筆的樣子很象蠶的頭部，而葉相對，很具張力。
「分」字的組葉畫法
運用「分」字組葉形式畫竹葉，較多是表現雨竹。畫時注意在疊加「分」字時，每組都有小的角度上的差異，不能完全重疊一處，黑作一團。注意葉片之間的小的留白，同樣講究聚散和疏密的關係。
「四魚」的組葉畫法
「四魚」的組葉形式適合表現晴竹，一組葉中有正面葉子、側面葉子，形態舒展，使畫面有較強的空間感，同時能準確地表現出竹子生機盎然的狀態。
在組織竹葉的聚散關係時，可以用「個」字來破。密的地方不可含混，疏的地方不要太空曠。
「高飛孤燕」的組葉畫法
「高飛孤燕」與「四魚」的組葉形式有相同之處，但還是有它的用筆特色。「高飛孤燕」的用筆力度較大，更適合表現茁壯生長時期的竹子，成熟而穩健。
學習畫竹葉時，練習組織竹葉的聚散關係很重要。練習相疊加的竹葉要有致有形地相疊，不能混亂。
竹筍的畫法
畫竹的佳作很多，畫竹筍的作品相對較少，常常出現在蔬菜、小品畫作當中。而細心觀察竹筍的生長，也會別有迷人之處。畫竹筍與畫竹從造型和筆墨執行上完全不同。
要多進行觀察寫生，方能畫出生動的作品。
晴竹的畫法
畫晴竹多用「人」字和「重人」組葉的形式較適合。落筆需要乾淨利索，讓竹葉之間的關係明確。
風竹的畫法
用「一川」的組葉形式表現風竹。用筆要勁利，實按虛起，一抹而過。落筆不能遲疑，少停留。
畫風竹注意風勢的控制，根據風的大小，畫出竹葉相應的形態。同一畫面中的各部分竹葉，也要強弱和主次關係，以及各組葉的動態。畫好風竹，更要求多觀察生活，多體會。
雨竹的畫法
畫雨竹多用「分」字的組葉形式，也可用「重人」形式相輔助、穿插。雨中竹葉為下垂之勢，用墨可以水分大些。表現不同狀態的竹，用好相對應的筆墨，是要經過反覆練習、摸索的，所以多看、多畫、多體會，方能掌握嫻熟的技法。
《春綠新篁》新竹畫法步驟
考慮好構圖，先用淡墨畫出枝幹。
晴竹要用「魚尾」組葉形式畫出，注意整體的疏密關係。
用重墨向不同方向畫重墨竹枝，注意重墨竹枝和淡墨竹枝的對比、搭連、疏密關 系，要空手有致。用重墨畫出竹葉，要注意前後之間虛實相生。
再仔細檢查不足之處，用濃淡墨色補足。最後題款、鈐印。
《落落不俗》露竹畫法步驟
畫竹之前應對紙深思，直到構思好整體畫面，胸有成竹後方可動筆。一陰一陽謂之道，畫要分陰陽虛實，知白守黑，故先畫淡墨竹枝，便於發展和收拾。
用淡墨畫竹葉，以疊「個」字為主，注意整體的疏密關係。
用重墨畫出前面的竹枝，注意前面竹枝的穿插和連帶關係。
用重墨畫出前面的竹葉，感到合適為止。調整畫面，有不適的地方要加以補足。最後題款、鈐印。
國畫，畫竹子的技巧
9樓：熱心網友
竹子一般是學中國畫的起手式，通過畫竹子，瞭解，用筆用墨的基本方法，也領會了，竹子那種中空外實的謙謙君子之風。畫竹子用筆一般是先輕後重再輕，也有少數是先重後輕，看竹子葉片的角度，按照芥子園畫譜上面總結的，
畫竹的方法，有個字吧，介字法，一組竹子基本上都是用這樣的方法，來構成組織的葉片。畫竹子，還要注意，葉子的方向，不可以同時朝一個方向，也不可以四面八方出葉子，這就需要觀察生活，到自然界裡面去觀察，竹子葉子的形態。
畫竹子同時還要注意用墨的深淺，濃淡，不能全用一個顏色，中國畫中的淡墨，表示遠，濃墨表示近，通過不同的顏色表現竹子的遠近，另外，一組葉子還要有大有小的搭配，有露有藏，這才符合自然界竹子生長的特性。
擴充套件資料:
筆法：筆法是由行筆而形成的。行筆包括起筆、運筆、收筆三個部分，起筆和收筆逆入藏鋒、自然含蓄，行筆要有力度。
用筆要意在筆先，以意使筆才能因意成象，筆自動人之處在於有意趣。筆要有力度，
古人稱筆 「力透紙背」、「骨法用筆」、「力能扛鼎」，就是強呼叫筆的功力，力度與方式，所以用筆要全神貫注、凝神靜氣、以意領氣、以氣導力，氣力由心而腰，由腰而臂，由臂而腕，由腕而指，
由指而筆端紙上，於是使產生了具有節奏和韻律、奇趣橫生的用筆。 運筆有中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆、散鋒等區別，以中鋒用筆最重要，它是筆法的骨。
筆鋒可分中、側、逆、拖、散數種。
中鋒用筆。握筆較直，使筆頭中間有力，筆鋒基本上在筆痕的**，筆痕呈圓柱形。
側鋒用筆。筆鋒略向左右傾斜，使筆尖、筆腰同時一側著力，筆痕變化較多，有時出現一面光一面成鋸齒形的效果，能同時表現線與面。
逆鋒用筆。將筆頭倒逆而行。順筆作畫時，筆根在前，筆尖尾隨；逆鋒用筆則相反，筆尖在前，筆根尾隨，自上而下，自右而左逆毛而行，具有蒼勁、古拙的效果。
拖鋒用筆。拖鋒也叫拖筆、露鋒。筆頭側臥於畫面，順毛而行，筆痕舒展流暢，自然鬆動。
散鋒用筆。筆毛散開而筆痕豐富虛靈、輕鬆飄逸、面積較大，皴擦點簇常用散鋒。
五代荊浩在《筆法記》中提出：「凡筆有四勢，謂筋、骨、肉、氣。筆絕而不斷謂之筋，起伏成實謂之肉，生死剛正謂之骨，跡畫不改謂之氣。」
古人總結了用筆的幾種特點：
1．平，如「錐劃沙」，力量勻實，不結不滯，只有控制住筆，線才能平實有力。
2．圓，如「折釵股」，豐腴，光滑圓潤，圓轉有力，富於彈性，轉折自如，剛柔相濟，富於彈性而有力量。
3．留，如「屋漏痕」，高度控制，積點成線，不漂不浮，象刻進牆皮，沉穩有力。線條是高度控制，行處皆留，意到筆隨。宋郭熙說：
「一種使筆，不可反為筆使；一種用墨，不可反為墨用。筆與墨，人之淺近事，二物且不知所以操縱，又焉得成絕妙也哉？」
4．重，如「高山墜石」，下筆就有力量，筆的壓力要大，要壓得住紙，充滿力量，力透紙背，入木三分。
5．變，如「百川歸海」、「驚蛇入草」。
墨 法中國畫又稱為水墨畫，墨在中國畫中就是黑色。中國畫古代有墨分五彩之說，即黑、白、濃、淡、幹、溼六種效果。墨的方法是為了體現繪畫的豐富變化，「筆為骨，墨為肉」。
所以墨法可以說是一種用水的方法。
根據水的多少，我們分為焦、濃、重、淡、清五個變化階梯。因為墨有新、舊、陳、變，又把墨質分為新、焦、宿、退、埃五種質。由於墨色的不同處理，產生了不同的墨的變化形象，可分為枯、幹、潤、溼、漓五種感覺。
在筆墨中，筆法更強調內力，而墨講求「活」和「變」。 古人把用墨的種種變化歸納為如下的方法稱為墨法。
用墨之法，前人有很多經驗，總結起來，主要有七法：濃墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、積墨法、潑墨法。「古人墨法，妙於用水。」所以墨法，離不開水的運用。
濃墨法。運用濃墨，要濃而滋潤、活脫。用筆頭飽蘸濃墨後速畫。
淡墨法。有溼淡、幹淡兩種，溼淡是筆上先蘸清水，然後蘸少量濃墨，略加調和後速畫。
焦墨法。焦墨用法關鍵在於筆根仍需有一定水分，在運筆擠壓中，使水分從焦墨中滲出，達到焦中蘊含滋潤的效果。
宿墨法。分濃宿、淡宿兩種。由於宿墨脫膠而含渣，墨跡顯露。故用筆時要注意虛靈、鬆動，更不得拖塗。
破墨法。分濃破淡、淡破濃、幹破溼、溼破幹，還有水破墨、墨破水、墨破色、色破墨等多種變化。破墨法要注意在墨色將幹未乾時進行，以利用水分的自然滲化。
用筆的方向也要注意變化，直筆以橫筆滲破之，橫筆以直筆滲破之。
積墨法。用濃淡不同的墨，層層積染，稱積墨。積墨法的特點是必須等前一遍墨色幹後，再畫第二遍，才能使畫面墨色層次分明、渾厚華滋。
潑墨法。有二種潑法，一種是墨水直接潑灑在紙上，根據自然滲暈的墨跡，用筆再加適當點畫。另一種是用筆潑墨法。這種潑法，便於控制。
衝墨法。是用墨畫後，乘溼速以清水衝淋，使墨自然滲發。
漬墨法。常用松煙墨、漬墨入畫，往往墨色濃黑而四邊淡開，得自然之暈。
畫中國畫的握筆方法
執筆方法 自從書畫線條開始講究中鋒用筆後，書畫用筆的執筆方法就一直採用五指握筆法。五指握筆和三指握筆的不同之處就在於筆與紙的傾斜角度不同，三指握筆的方法使筆與紙呈四十五度斜角，這樣就使筆鋒的側面與紙張接觸，自然所畫線條也就是側鋒了。而五指握筆的方法可以使筆與紙垂直，這樣就避免了筆鋒的側面與紙張接觸，...
毛筆畫竹子怎麼畫竹子，國畫的竹子怎麼畫要簡單一點的百度圖片
山水畫中畫竹的方法，分仰畫竹葉和下垂竹葉兩種，都是以三筆 四筆或五筆 如個字或介字點 很有規律的筆法描寫，但要注意疏密穿插才能生動。畫竹時先畫竹竿，然後畫葉。如著色，先染淡墨，再著淺綠。竹子種類很多，如灕江一帶的竹子一叢一叢的，根部密集，竿長而梢部漸漸彎曲下垂。所以在畫竹子寫生時，要先憑感覺畫出竹林...
國畫的意境怎麼理解，國畫的意境怎麼理解？？？
對於中國畫來說，意境是十分重要的。它對一幅畫的經濟價值和收藏價值起著決定性的作用。在繪畫藝術中，最難處理的莫過於在意境方面的表達。它不僅要有熟練的技法和完美無缺的構圖，更要求創作者具有高深的文化藝術修養和道德品質修養，在創作時集中精力毫不分散，投入整個身心，竭盡全力發揮智慧和才能，達到人們無法達到的...