1樓：漫閱科技
造型藝術(攝影除外)也是人類文化史上最古老的藝術門類之一。西班牙阿爾塔米拉洞穴壁畫專，屬於舊石器時代的作屬品，距今已有兩萬多年的歷史。法國羅爾特洞內發現一塊獸骨上刻著正在過河的鹿群，就是一萬多年前原始人留下的雕刻作品。
我國現已發現的最早的帛畫，是湖南長沙出土的戰國楚墓帛畫《人物龍鳳圖》。至於西安半坡出土的彩陶盆上的陶器畫，更是六千年前新石器時代的作品。在研究藝術的起源時，古代的繪畫與雕塑作品佔有重要的地位，它們作為人類最早的美術遺物，能夠具體而形象地展現藝術產生與發展的漫長曆史。
中國古代藝術理論中關於藝術的本質和起源的論述多嗎？
2樓：翰林學庫
中國古代藝術歷史悠久，在世界藝術之林中獨樹一幟。從世界範圍來說，中國古代藝術的意義主要體現在兩大方面:一是其本身的特異性為世界藝術花園增色，併成為不可或缺的一朵奇葩;二是以其特有的思想價值和技巧技法對世界文化藝術起到了積極的促進作用。
中國古代藝術不僅以鮮明的民族特色立身於世界藝術之林，而且對世界其他民族藝術的發展起到了重要的推動作用。在中國古代藝術漫長的發展歷史過程中，不僅深深影響了日本、朝鮮等國的藝術發展和特色形成，西方和世界其他地區的藝術也受到中國藝術的啟發。早在秦漢時代，中國古代藝術就同其他文化一道，從東、南、西三個方向向外傳播。
在東方國家中，日本受到的影響最大。彌生時代的日本在吸收中國技術的同時，其造型藝術也深受中國造型藝術的影響，銅鐸就是這方面的傑作。在西方，由於中國絲綢傳到羅馬，也使西方人的造型與服飾藝術有了明顯的改變。
至隋唐，由於中國出現了太平盛世.國力強大、藝術輝煌，與世界各國的經濟文化交流也達到了空前的程度。其中與日本的交流尤為密切，中國使者東渡，日本留學生西進，雙向交流極為頻繁。
在這一過程中，唐代的建築、書法、工藝瓷器、繪畫對日本古代藝術的發展起到了舉足輕重的作用。
建築上，日本的藤城京、平城京、平安京與唐長安城極為相似，其總體設計思想是體現**集權的加強，強調以朱雀大街為中軸線，平面佈局呈棋盤式格局;書法方面，唐朝人喜愛的王羲之書體在日本風行，日本書法史上三大名家之一的空海和尚的作品，因極具王羲之韻致，被列為日本的國寶;工藝瓷器方面，日本的「奈良三彩」即是模仿著名的唐三彩而燒製的;繪畫方面，奈良前期的代表作法隆寺金堂壁畫與盛唐壁畫如出一轍。除此之外，唐代的**、舞蹈、雕塑等對日本也極具影響力。當時日本社會各階層深受唐代藝術的影響，人們吟哦唐詩，雅好唐樂，發展「唐繪」，可以說日本對中國唐代藝術進行了全面、充分的汲取。
3樓：l楚輕狂
這個月就這樣吧、不過現在還是挺期待這
美術的起源
4樓：匿名使用者
傳說中歐洲最早出現的謎語是古希臘的「斯芬克斯之謎」，後來由俄狄浦斯解開了。而美術的起源一直是被稱為學術界的「斯芬克斯之謎」，各大哲學家，美術家，美術理論家都在爭當那個一語道破謎底的「俄狄浦斯」，關於這個「斯芬克斯之謎」的謎底可謂是眾說紛紜。大概有：
模仿說，符號說，表現說，勞動說，遊戲說，巫術說，圖騰說，潛意識說，宗教說，性本能說等。而這其中最主要的是模仿說，勞動說，遊戲說，巫術說這四種。模仿說：
模仿說是很久以前古希臘的德謨克利特在他的《著作殘著》一書中提出的。這似乎是各式學說中最古老歷史最悠久的一個了，而在那之後，哲學家亞里士多德也進一步地提出了模仿是人的本能這一論斷。觀察原始社會的一些壁畫我們也可以看到人類對自然環境的最初模仿，模仿是大部分原始美術創作的基本方法。
但是在原始社會的那個惡劣的自然環境下，人們的溫飽都成為問題，又如何會有僅僅只是去模仿的衝動，這畢竟有點與實際不符。所以我們頂多也只能說模仿是一種方法，並不是美術真正的起源。勞動說：
「勞動說」的意義主要是說美術**於勞動。勞動是人從猿進化而來的一個不可或缺的因素，沒有勞動，人就無法脫離低階動物的行列，而勞動也是鍛鍊人類大腦發育的必要條件。最初的美術也是在勞動的過程當中產生的，因為那也許是人們在勞動過程中，一個不小心畫出的痕跡。
從原始社會的美術作品當中我們也不難發現，絕大部分都是與勞動有關聯的，有些是對勞動物件的模仿，而有一些則是對勞動場景的描繪。像是法國的拉斯科洞穴及西班牙的阿爾塔米拉洞穴中的壁畫都大量描繪了野獸及人們狩獵的生動畫面。遊戲說：
又叫做「席勒—斯賓塞理論」，因為它是由德國的美學家席勒首先提出，其後又由斯賓塞進行進一步的完善而得成的。遊戲說主要是提出藝術活動起源於人類的遊戲。它認為藝術活動是一種對多餘精力的支配與使用，它認為藝術是人類多餘精力發洩的表現。
人類在物質得到一定的滿足之後必定會追尋精神上的享受，於是便有了遊戲，而原始社會的條件是很惡劣的，當時的休閒活動又幾乎是等於零，所以人們就只有靠在牆上塗塗抹抹，把平時所見到的事物畫出來，來排遣剩餘精力，於是便有了藝術。巫術說： 巫術說是由英國的泰勒最早提出的。
原始社會的人類受制於自然，對自然的力量有一種神祕的嚮往與懼怕，他們的生存所依賴的必需品都是來自於自然，而自然的災害、變換對他們來說更是印證了神的存在，他們對自然對神恐懼，依賴，完全信任。因此才有了巫術活動，人們在狩獵前也總是要進行祭祀行為，祈禱狩獵成功。觀察原始社會的美術作品，我們不難發現，那些壁畫總是在洞穴的最深處與陰暗地帶，且壁畫上的野獸大多大都是受傷的，可以說那是勞動場景的描述，但更有說服力的說法是那是人們希望大豐收的美好願望的體現，因為憑當時人類的力量要殺死一頭野獸是蠻困難的一件事，所以人們希望能夠通過對畫上的野獸施加傷害，以達到在現實生活中對野獸順利造成傷害到最後的狩獵成功。
巫術行為促進了美術的產生與進一步發展，但它卻並不等同於美術。關於美術的起源學說眾多，每一個都有其缺陷與優點，我們不能單獨去理解它，美術的起源是很多因素的總合，是一個進化的過程，一個複雜而又神祕的過程。
**我國傳統文化對古代藝術的形成和發展起到了怎樣的作用
5樓：匿名使用者
民族有了文化才能構成文明，有了文明才會有著藝術的誕生。
藝術的發展方向受文化的影響是必然的，但不是唯一的。
--中國的傳統文化影響的不僅是古代藝術，對現代各種藝術形式也有著深刻的影響。
當然，後者不是今天討論的話題，
我就樓主的題目發表下個人看法。
--首先，傳統文化的起源，涉及到文明的起源，
因為**起來將涉及到考古，歷史，神話等多個層面，
所以起源問題暫時放下，
其次，傳統文化的雛形，是文字和圖案。
有了文字和圖案的時代，是中國文化誕生的時代。
這個時代，用歷史學來說，還屬於原始時代，所以只能說那個時期，
人類開始有了自己獨特的文化傳承，但是還沒有形成文明，更加沒有藝術。
--傳統文化的興盛在於奴隸時期，那時候人類已經有了部分群體已經不滿足於物質上的追求，
於是開始了追尋精神上的滿足，這個時期藝術形式體現的最多的是歌舞。
這也是脫胎於更早時期的部落祭祀活動。
簡單來說，祭祀活動也是文化的一種，昇華為藝術，僅僅是部分奴隸主個人的需求。
--傳統文化的輝煌在於百家爭鳴的春秋戰國時期，
那個時期，以歌舞，樂器，辭[楚辭]等多種藝術載體大行其道。
從這點來說，還是原始的文化活動--祭祀的延續。
--傳統文化的多方向性在於漢代，那時候雖然有戰爭，但是更多的是，
一個民族直接面對著這另一個民族的戰爭，
也就是農耕和遊牧的戰爭，儘管這不是第一次，
但是在漢代的人類由於長時期的安樂，還是無法接受，比起原始時期的戰爭時的簡單思維，
這個時期的人們有了更多的理性與感性思考，
並且這個思考不僅用於戰爭，政治方面，也延續到了藝術層面，
於是除了歌舞，樂器，楚辭外，如漢賦，書法，繪畫等也有了很大的發展。
--再接這就沒什麼好說的了，唐詩宋詞元曲明白話，
然後是現代各種科技的產物。
--綜合來說，
傳統文化對古代藝術的影響主要集中於三點，
1，思維方式，舉例，漢朝獨尊儒術之前，藝術載體的形式傾向於開放式發展，之後則是保守式的，甚至停止了發展。
2，上層喜好決定藝術載體和明星效應，舉例，唐朝皇帝好歌舞，於是歌舞興盛，例如宋朝蘇東坡善詞，於是影響到當時的藝術氛圍甚至周邊國家的藝術形式。
3，表現形式，從這點來說，中國古代藝術除了最初的以外，都是受了很深的佛道儒三家學說的影響，藝術載體也是三家的禮儀和學說有著千絲萬縷的關係，舉例，鄭板橋的難得糊塗就是受了道家的影響，西遊記就是受了佛教的影響，而范仲淹的先天下之憂而憂則明顯的受了儒家學說修身齊家治國平天下的影響。
--再次說明，以上為個人意見，不可當真，僅供參考。
如果樓主採用了，建議加分，問題有難度，我回答的也辛苦。
10分太少了點。
6樓：匿名使用者
中國古建築從總體上說是以木結構為主，以磚，瓦
，石為輔發展起來的。從建築外觀上看，每個建築都有上，中，下三部分組成。上為屋頂，下為基座，中間為柱子、門窗和牆面。
在柱子之上屋簷之下還有一種由木快縱橫穿插，層層疊疊組合成的構件叫做斗拱，這是以中國為代表的東方建築所特有的構件。它既可承託屋簷和屋內的樑與天花板，又儼然具有較強的裝飾效果。園林建築與其他建築不同，佈局自由靈活，變幻無窮，極力追求自然情調，當然也更多地帶有道家思想的痕跡。
中國古代園林有著漫長的歷史，是一個園林發生得最早，又最完善，又連綿不斷地發展的國家，從先秦至明清，數千年來，歷朝歷代，均有成就。最早的是周文王造靈臺，接著是從三國至南朝的齊樑（公元220年-公元479年）、從齊樑至晚唐（公元479年-公元836年）、晚唐至北宋（公元836年-公元2023年）、從南宋至元代（2023年-2023年），最後為明清時期（公元2023年-19世紀），此時的明清中國園林，發展到了頂點，更講究意趣。「趣」為情趣，求神韻；「意」為意境，有更深的哲理內涵。
這時的園林，山水林木，其實己經化作人的自我價值，或者說以此與人交流，達到更深的哲理性。縱觀中國園林歷史，明清園林的造詣境界，是東方古代園林之最完美者，至此以後不可能再有其他園林相企及了
中國傳統造園藝術的最高境界是「雖由人作，宛自天開」。這實際上是中國傳統文化中「天人合一」的思想在園林中的體現。「天」是一個歷史範疇，起源於遠古人類對無法**的茫茫太空的畏懼。
夏商以後被認為是有意志、有人格的最高主宰；春秋之後，對這種主宰的崇拜構架起以天人關係為基礎的宇宙觀，並形成「天命」、「天意」、「天道」等一系列概念；「天人合一」是西周以後，人們強調天與人的關係緊密相聯，不可分割的一種觀點，這種思想促使人們熱愛自然、親近自然、開發自然。在以後的園林建設中更是遵從這一思想理念。
明清是我國園林建築藝術的集大成時期，此時期規模巨集大的皇家園林多與離宮相結合，建於郊外，少數設在城內的規模也都很巨集大。其總體佈局有的是在自然山水的基礎上加工改造，有的則是靠人工開鑿興建，其建築巨集偉渾厚、色彩豐富、豪華富麗。並且其園林藝術水平比以前有了提高，文學藝術成了園林藝術的組成部分，所建之園處處有畫景，處處有畫意。
這一時期宮苑園林的代表作是西苑和太液池。
明清時期園林的另一個特點是建造的數量大，特別是清朝。園林藝術裝飾豪華、建築尺度大、莊嚴，園林的佈局多為園中有園。在有山有水的園林總體佈局中，非常注重園林建築起控制和主體作用，也注重景點的題名，形成清代山水園林與建築宮苑的明顯特點。
這種園林藝術的代表作，如北京西郊的圓明園，利用西山泉水製造水景；頤和園以萬壽山和昆明湖相映形成主景；、承德的避暑山莊以山林景色見長以及故宮中的乾隆御花園，還有眾多的私家園林，如有著悠久人文傳統的江南的拙政園（建園明正德年間），中部總體以開放的水景為主，建築景觀為輔；網師園（最早建於南宋紹興年間），園內建築稀少，但主次分明、富於變化、園內有園、景內有景；無錫寄暢園（建於明正德年間），西靠惠山，東南有錫山，泉水充沛，自然環境優美；江蘇的蘇州園林，以中國山水花鳥的情趣，寓唐詩宋詞的意境，在有限的空間內點綴假山、樹木，安排亭臺樓閣、池塘小橋，使蘇州園林以景取勝，景因園異，給人以小中見大的藝術效果；……
天馬雕塑作文四百字，關與馬繪畫雕塑的作文500字
我從小就很喜歡馬，在家中有一隻雕塑馬，我非常喜歡，因它的馬蹄還有一個小小的 許 字。這隻雕塑馬神形兼備，前兩蹄騰空而起，鬃毛揚風而起。全身都是耀眼的銀色，頭微微向右扭在它眼中，我發現了堅強中流露出些許的溫柔。好像這隻馬望著自己的兒女，對它們說 你們長大後，一定要像我一樣厲害。它後面兩隻蹄踏在一塊粗糙...
中國古代花鳥繪畫的特點，中國古代花鳥畫的藝術特徵是什麼？
2 花鳥畫是以動植物為主要描繪物件的中國畫傳統畫科，又可細分為花卉 翎毛 蔬果 草蟲 畜獸 鱗介等支科，值得我們注意的是中國花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現實中的花卉禽鳥，而是集中地體現了中國人與自然生物的審美關係，藉此抒發自己的情感，間接地反映社會生活，體現一定的時代精神，其技法多樣，曾以描寫手法的...
古代繪畫書法作品的版權歸誰所有關於書法照片版權問題
1，古代繪畫 書法作品原作的版權仍然屬於作者，只是部分權利因超出保護期，不受著專作權法保護。屬 2，如果使用古代繪畫 書法作品的原作，仍然需要註明原作者姓名。3，如果使用匯編成冊的繪畫 書法作品集，需要徵得彙編人的同意並支付報酬。4，著作權法 規定 第十條 著作權包括下列人身權和財產權 十四 改編權...