1樓:和藹的白孔雀
既然是讀後感
那肯定要寫自己真實的想法
我們不是你,所以不知道你在想什麼
《余光中經典作品》之詩歌讀後感——孫亞非
2樓:惡人叱髠
[《余光中經典作品》之詩歌讀後感——孫亞非]
余光中詩集文集的讀後感【急!!!!!
3樓:加菲
這些早已熟稔的文字,和那廣為流傳的詩句,就像一杯杯的香茗,品上一口便久久縈繞在心頭。讀了《泰戈爾詩遜,彷彿帶我們走近泰戈爾,他的精神是那般深邃,那般豐贍,又那麼細膩,一章章詩篇,或小巧玲瓏,或燦爛輝巨集。泰戈爾用他的哲學和世界給了世人許多智慧,許多啟迪。
輕輕地翻,閒閒地逡巡。驀然間,便會有一篇篇地美文闖入你的眼簾。
第一次讀完他的詩篇,我陷入了迷茫之中,拿起書來,感到內心砰砰直跳,便敢緊將它放下。可又不知怎的,心裡頭卻有一種莫名的衝動,想開啟它去「一讀方休」,走近他,去欣賞大師的風采。洗盡鉛華的《吉檀迦利》、抒情浪漫的《園丁集》,精緻達理的《流螢集》,哲理智慧的《飛鳥集》,審視生命的《死亡之翼》......泰戈爾將這些清新的、雋永的財富奉獻在我們面前,不含半點的雜質。
那是一個植根於印度哲學思潮,成長在印度文學的海洋又徘徊在印度藝術的月華之中,深受西方文化影響的詩人的肺腑之言。是泰戈爾對生活的認識,對宇宙的思考,對生命的遐想......在這些詩中發現了一種極其普通的情感,使人想起在我們生活著的煩惱之中、在城市的喧囂之中,在粗製濫造的文藝作品尖叫之中,以及廣告的漩渦之中常常被忽視的許許多多東西......
「毒蛇/處處吐出劇毒的氣息,/講的是溫文爾雅的和平,/聽起來活像是嘲弄。/因此,在我去世之前,/讓我對各處正在準備/向惡魔作戰的人們,/致以我生平最後的敬禮。」---- 泰戈爾這樣寫著,他筆峰犀利,諷刺尖刻而辛辣地砰擊了在中歐趾高氣昂,不可一世的希物勒。
全詩慷慨激昂,包含了愛國主義的深切情懷以及國際人道主義精神。讓我們真切感受到詩人反法西斯,反帝國主義的,反殖民統治的正義感。他遇見到二戰的即將到來,追求和平與光明,熱情鼓舞全世界各國人民的解放事業而不懈奮鬥。
-「金剛怒目」的一面。 當然詩人也有自己「光風霽月」的一面,
「 你愛怎麼說他說怎麼說吧,可是我倒知道我的孩子的弱點的。 我愛他,並不因為他好,而是因為他是我的幼稚的孩子。 ...... 當我非懲罰他不可的時候,他就變得越發是我的一部分了。
當我使他流淚的時候,我的心和他一同哭泣。 ...... 」它多麼地貼近你我的生活。天下哪一位父親,哪一位母親不這般深深地愛著自己的孩子。
當一位父親或一位母親責罰孩子的時候,最難過的就是他們自己,因為孩子就是父母的心頭肉啊! 也許,我們不能理解那些研究泰戈爾詩作的學者們所提示的思想「梵我合一,我與非我合一,和協與協調」,看看上文的兩首詩作吧,我們要做的,就是要有一顆平常心,與這些富有韻律的抒情小詩,與作者心與心,零距離地來溝通,來接觸。那些廣袤的智慧語句,無論「光風霽月」的,亦或是「金剛怒目」的,好像一首首宛轉動聽的小夜曲,又好似山澗的溪水潺潺。
它們涵養了人生的哲理,描繪了恬靜的生活,譬喻精湛,排比凝鍊,意境悠遠,回味無窮......
泰戈爾的詩,沒有普希金的雄健壯闊,沒有海溼的甜蜜夢幻,沒有拜倫的氣悍心魂,也沒有雪萊的浪漫如風。他的詩是優美的畫,無聲無息,水**融。他藝術的魅力和思想的廣闊,不是一般人可以達到的境界。
作為詩人,同時又是**家、藝術家,社會活動家的泰戈爾。他的每一首詩,都燃放著熾熱的精神火花,照亮讀者的心。讓世俗世界中,這些奔波與功利、名望,甚至被嫉妒與金錢附身了的人們,心臻得以觸脫和淨化。
「光風霽月」,「金剛怒目」,泰戈爾的詩篇如春潮瀉地,生機勃勃,充滿活力。 雖然詩人的一身經歷了許多坎坷與痛楚,但他的哲學和思想是光輝的,是快樂的,是博愛的。常常品茗泰戈爾的詩,走近泰戈爾,我們會更智慧。
心裡就不知不覺暖洋洋,亮光光。讀完《泰戈爾詩遜,受益非淺!
4樓:喬大有
提起余光中,有太多人的第一反應都是那首《鄉愁》。但余光中並不僅僅是《鄉愁》裡的余光中,他作詩千餘首,也不僅僅都在訴說鄉愁。他的詩歌裡有引經據典的部分,也有環保的部分。
余光中是2023年從廈門離開大陸,先去香港,2023年去了臺灣。2023年在臺灣大學畢業,到美國去讀書、教書,一直到2023年42歲時,正是「文革」,兩岸不可能交流,感覺迴歸無期,所以在這種心情下,寫出《鄉愁》。當時一口氣寫了很多別的「鄉愁」。
另外一首由羅大佑譜的曲,在大陸也唱過,叫《鄉愁四韻》,有四段。另外還有一篇感情差不多的,叫做《民歌》。
其實余光中不僅僅是寫鄉愁的詩歌,還寫過很多很西化的詩、也寫散文、甚至還翻譯西方的文學作品。
《鄉愁》這首詩因為被編到教科書裡,所以大家都念過,而且也好記,形式單純。《鄉愁》是大白話,我在這頭,誰在那頭,都是白描的。
但也有一些寫得很文的引用典故很多的詩,比如《湘逝》,是寫杜甫的晚年,他安史之亂一路從陝西輾轉逃到四川成都,到了三峽那裡順流而下去了湖南,所謂「湘逝」就是死在湖南。這個當然很受古典的影響,語言也比較文,典故也比較多。
另外還有一首《尋李白》,「酒入豪腸,七分釀成了月光,剩下的三分嘯成劍氣,繡口一吐就是半個盛唐。」
余光中的詩在現代詩裡,是比較強調**性的,往往有押韻,不一定是腳韻,行、句子中間有關鍵字眼,跟前後呼應的也是一種韻。押韻也有各種方式,押得不好是油滑,押得好是恰到好處。余光中有一首詩叫做《浪子回頭》,一開頭就講,「鼓浪嶼鼓浪而去的浪子」,「浪」字就出現了三次,「清明節終於有岸可回頭」,這樣的句子開始,同樣一個字扭來扭去,變來變去就可以發展下去。
像李白那首,「棄我去者,昨日之日不可留;亂我心者,今日之日多煩憂。」幾個「日」字翻來覆去就發展下去了。
5樓:匿名使用者
因為雨是最最原始的敲打樂從記憶的彼端敲起。瓦是最最低沉的樂器灰濛濛的溫柔覆蓋著聽雨的人,瓦是**的雨傘撐起。
6樓:深海孤獨一尾魚
你可以查他的文章,一篇篇查讀後感,再糅合起來
7樓:山海神經
三個字:屎尿屁!臭不可聞!
8樓:異度
《鄉愁》是余光中的代表作
鄉愁 余光中
小時候鄉愁是一枚小小的郵票
我在這頭
母親在那頭
長大後鄉愁是一張窄窄的船票
我在這頭
新娘在那頭
後來啊鄉愁是一方矮矮的墳墓
我在外頭
母親在裡頭
而現在鄉愁是一灣淺淺的海峽
我在這頭
大陸在那頭
正如鄉愁這首詩一樣的含有情意。
郵票是一種意象,詩中的船票、郵票、墳墓等都是意象,都寄予了思鄉情懷。
那年少時的一枚郵票,那青年時的一張船票,甚至那未來的一方墳墓,都寄寓了詩人的也是萬千海外遊子的綿長鄉關之思。
求余光中的中國結全文 直接打出來的最好
9樓:寧聚
中國結(余光中)
牆上有一串典雅的中國結 / 是她用觸目的紅絲帶 / 一針一針委婉的鉤成 / 還綴著古玉,垂著穗尾 / 守護著床頭,成為吉兆 / 肚裡另一箇中國結,卻不知道 / 是誰啊打的,從何年何月 / 只知道割盲腸沒有割掉 / 透視底片上也難以尋找 / 卻絞在最敏感的一段迴腸 / 像是先民怕忘記什麼似的 / 打一個結在繩上,每到清明 / 或是中秋,就隱隱地牽痛 / 會做惡夢,會消化不良 / 派陳年的花雕轟然下肚 / 掀起悲壯的火攻,也不見效 / 這麼下去恐怕會鬧出結石 / 你說吧,大夫,該怎麼了斷 / 用凜冽的海峽做手術刀 / 一揮兩斷嗎?痛,是夠痛了/ 只怕未必是痛快,而傷口 / 未必能夠乾脆的收口 / 據說記憶有多長,腸,就多長 / 一結未了,會長出新結 / 這種惡性瘤怕很難消滅 / 照武俠**的說法,大夫 / 舊愁宜解不宜結,你就一寸一寸 / 探回患處,輕輕地,為我解吧 / 正是,噢,最敏感的一段了,請你 / 輕輕地提起,輕輕地放,為了 / 這一頭是島的海岸線 / 曲折而纏綿,靠近心臟 / 那一頭是對岸的青山 / 臍帶隱隱,靠近童年......
附錄:余光中的另一首《中國結》
中國結--余光中
你問我會打中國結嗎? /我的回答是苦笑 /你的年紀太小,太小 /你的紅絲線不夠長 /怎能把我的童年 /遙遠的童年啊繚繞 /也太細了,太細 /那樣深厚的記憶 /你怎麼能縛的牢?
你問我會打中國結嗎? /我的回答是搖頭 /說不出是什麼東西 /梗在喉頭跟心頭 /這結啊已經夠緊的了 /我要的只是放鬆 /卻不知到該怎麼下手 /線太多,太亂了 /該怎麼去尋找線頭
10樓:姚詩邰書桃
期待看到有用的回答!
余光中詩選讀後感
11樓:匿名使用者
提起余光中,有太多人的第一反應都是那首《鄉愁》。但余光中
12樓:大度
生活處處有真情,它們像品嚐一杯茉莉花茶,馥郁芬芳,回味無窮。但是,有一個人的真情卻永遠銘記在我的心中。他就是門衛叔叔。
門衛叔叔真可謂是「校園一胖」,胖胖的臉蛋,胖胖的身材,一雙烏黑髮亮的眼睛雖然很小,但卻顯示出了他的精明與老練
余光中的《等你在雨中》讀後感
13樓:這當時我驚呆了
《等你,在雨中》可稱余光中愛情詩歌的代表作。詩作名曰「等你」,但全詩隻字未提「等你」的焦急和無奈,而是別出心裁地狀寫「等你」的幻覺和美感。黃昏將至,細雨濛濛,彩虹飛架,紅蓮如火,「蟬聲沉落,蛙聲升起」。
正因為「你」在「我」心中深埋,所以讓人傷感的黃昏才顯得如詩如畫。「我」情不自禁地喃喃自語:「你來不來都一樣,竟感覺/每朵蓮都象你」。
蓮象徵美麗與聖潔,詩中的蓮既是具象的實物,又是美與理想的綜合。因此詩人把約會的地點安排在黃昏的蓮池邊。象電影中的特技鏡頭一樣,等待中的美人從紅蓮中幻化而出,「搖一柄桂槳,在木蘭舟中」,嫵媚動人,豔若天仙。
蓮花與情人的清芬之氣,使「我」如痴如醉,物我兩忘。如果不是瑞士表悄悄地告訴「我」七點已到,真不知會沉迷至何時!情人在時鐘指向七點時翩翩而來,幻覺本應在「我」與情人的擁抱和熱吻中化為現實了,然而詩人匠心獨運,出其不意,筆鋒陡轉,卻寫「我」望著姍姍而來的情人,彷彿看到了一朵紅蓮,姜白石詞中婉約的韻律像叮咚作響的清泉緩緩流進「我」的心中...... 詩歌至此戛然而止,但又餘音嫋嫋,留給人們無限想象的餘地,使讀者久久找不到走出詩境的途徑。
余光中的詩作情通古今,意貫中西。源遠流長的中國詩歌傳統,時時滋潤著他年輕的詩心。在傳統與現代的交匯中,余光中的詩歌有著更博雜的相容性。
詩歌運用獨白和通感等現代手法,把現代人的感情與古典美揉合到一起,把現代詩和古代詞熔為一爐,使得詩歌達到了一種清純精緻的境界。
余光中對於詩歌創作的追求,從自由體到現代詩,從敲打樂到民歌,無不顯示他那豐富多樣的才情。《等你,在雨中》可稱余光中愛情詩歌的代表作。
在余光中的詩作中,蓮的意象曾多次出現。詩人崇尚蓮的美麗與聖潔,因此,蓮既是具象的實物,又是美與理想的綜合。理解了這一點,我們也便知曉了詩作中為何把約會的地點安排在黃昏的蓮池邊。
寫到此處,詩人筆鋒陡轉,美人在時鐘指向七點時翩翩而來。按常規,詩人應把幻覺在「我」與情人的擁抱和熱吻中化為現實,然而詩人匠心獨運,出其不意,寫「我」望著姍姍而來的美人,彷彿看到了一朵紅蓮,姜白石詞中婉約的韻律象叮咚作響的清泉緩緩流進「我」的心中......詩歌至此戛然而止,但餘緒未了,讓讀者久久沉浸其間,找不到走出詩境的途徑。
余光中的詩作情通古今,意貫中西。最初,他沉迷於中國古典詩詞,源遠流長的中國詩歌傳統,時時滋潤著他年輕的詩心。在傳統與現代中進進出出,使余光中後來的詩歌有著更博雜的相容性。
余光中詩歌富有鮮明獨特的藝術特色。這種獨特性與其藝術創作道路的獨特分不開,他從格律詩的浪漫主義走向現代派,又從現代派回到傳統文化之中。他的詩歌藝術的獨特性,表現了現代與傳統的有機融合。
等你,在雨中》語言清麗,聲韻柔婉,具有東方古典美的空靈境界,同時,從詩句的排列上,也充分體現出詩人對現代格律詩建築美的刻意追求《。但余光中在迴歸傳統時並不拋棄「現代」,他尋求的是一種有深厚傳統背景的「現代」,或者說是一種受過「現代」洗禮的「古典」。他的現代意識重視詩歌意象和比喻的奇特,反映出詩人對現代生活中某些具有時代氣息的思想的獨特觀察和感知方式。
詩歌運用獨白和通感等現代手法,把現代人的感情與古典美糅合到一起,把現代詩和古代詞熔為一爐,使詩達到了一種清純精緻的境界。
余光中《鄉愁》讀後感急，余光中詩集文集的讀後感 急！！！！！
從小吟詠著余光中的 鄉愁 長大，相望著的那一方的土地，滿溢著我們的思念，更迴盪著憂愁。同一片月光下的我們何時才能舉杯共邀明月，言歡共飲長江水。然而，在四川省及周邊一場突如其來的特大 在哀痛與悲傷面前，讓我們強烈的感受到 脣齒相依，手足相連 的血脈親情，那是一種發自心靈的統一。同文同種，脣齒相依的骨肉...
余光中詩集文集的讀後感余光中詩集文集的讀後感急！！！！！
這些早已熟稔的文字，和那廣為流傳的詩句，就像一杯杯的香茗，品上一口便久久縈繞在心頭。讀了 泰戈爾詩遜，彷彿帶我們走近泰戈爾，他的精神是那般深邃，那般豐贍，又那麼細膩，一章章詩篇，或小巧玲瓏，或燦爛輝巨集。泰戈爾用他的哲學和世界給了世人許多智慧，許多啟迪。輕輕地翻，閒閒地逡巡。驀然間，便會有一篇篇地美...
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