1樓：努爾哈赤
絕世好bar
希望能夠幫到你
2樓：匿名使用者
寶貝快跑，，好像是13年的
服裝設計是什麼
3樓：美行思遠
服裝設計近幾年在在業界都享有盛譽，時裝週更是吸引著全球愛好時尚人士的眾多目光。法國服裝設計的風格和強項是高定禮服類，英國服裝設計是創意成衣類，美國的服裝號稱為商業大國。每個國家的大學都有很多開設服裝設計專業，服裝設計留學去**好？
下面給大家分享服裝設計學校哪個好？
服裝設計學校哪個好？
1.時裝界的哈佛大學——巴黎e**od
e**od擁有悠久的歷史，對時裝界有卓越的貢獻，在整個行業中聲名顯赫，被稱為「時裝界的哈佛大學」。
e**od的內衣設計、男式時裝、女式時裝、童裝、舞臺裝、紡織服裝及時裝營銷尤其有名。
e**od的教學質量毋庸置疑。教學方法有工作室、理論課、講座及企業實習。課程設定上，第
一、二年是時裝設計及製作的接近、入門探索期，這一時期的課程為公共課;第三年是專業期，這一時期學生自己選至6月，為時裝基礎定專業。學生能得到全面的培訓。
2.versace和prada的 80% 的員工畢業於此——馬蘭歐尼學院
馬蘭歐尼學院是世界公認的時尚界最高學府，世界公認的最著名的設計學院，時裝教育最高殿堂
馬蘭歐尼服裝設計學院已為時裝界培養了 30000 多名專業設計人才，其中包括有dolce & gabbana公司的創始人domenico dolce和moschino的創始人franco moschino，華倫天奴前任設計總監、tod's新任**系列創意總監alessandra facchi***ti女士等。
馬蘭歐尼學院是第一所被義大利教育部認可的專業藝術與設計院校，同時也得到了英國和法國教育部門的認可。
每年馬蘭歐尼時裝學院都會限定各個專業的招生名額。遵循這樣的規定利於學院提前做好教學計劃，為每門課程挑選最優異的教師，最終保證優質的教學質量。
3. parsons帕森斯設計學院
美國帕森斯設計學院是享譽世界的設計學院，它的服裝設計專業是全美第一名的。
著名校友包括： anna sui (安娜蘇)，mengdi wu (吳夢迪)，alexander wang (王大仁)，jason wu (吳季剛)，yohji yamamoto (山本耀司)，donna karan，richard chai, narciso rodriguez, derek lam, doo ri, prabal gurung, thakoon, aimee kestenberg，coach的現任首席設計師reed krakoff，gucci 前首席設計師tom ford等。
parsons 時裝設計和社會學(fashion design and society)的mfa課程獨具特色，為學生提供專業學習與跨學科學習的機會，給予學生多樣化的設計概念，發展學生潛能的同時，激勵學生面對現實世界的挑戰，不僅僅要做出色的時裝設計師、企業家和學者，並且要有國際化的視野，成為國際化公民。
服裝設計需要主修課程
1、時裝線條和草圖 fashion sketching 2、服裝史 history of costume 3、創意設計理論及創意 creative design theory and elements 4、顏色和設計理論 color and design theory 5、計算機輔助設計 ***puter –aided design 6、計算機花紋繪圖 ***puter pattern drafting 7、個人作品開發 portfolio development 8、立體剪裁 draping 9、工業縫紉技術 industrial sewing techniques 10、服裝結構 garment construction
服裝設計學校哪個好？每個服裝設計院校都有自己的設計風格，選擇服裝設計留學院校應根據自己的設計風格去選擇。英美的藝術院校分佈比較多，教學水平和質量也是世界一流的。
其次英美的服裝業比較發達，對時尚的敏銳度極高，服裝設計發展前景很好，同學們可以考慮申請英美的服裝設計院校。
4樓：斯帕狄
服裝設計是服裝設計師(直接設計的是產品，間接設計的是人品和社會。隨著科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷髮展。資訊時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。
服裝設計屬於工藝美術範疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計（design）意指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。
它是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、心理學、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。
擴充套件資料：
服裝設計的原則：
1、統一原則
統一，與調和的意義相似。設計服裝時，往往以調和為手段，達到統一的目的。良好的設計中，服裝上的部分與部分間，及部分與整體間各要素－質料、色彩、線條等的安排，應有一致性。
如果這些要素的變化太多，則破壞了一致的效果。
2、加重原則
加重，雖然設計中注重統一的原則，但是過分統一的結果，往往使設計趨於平淡，最好能使某一部分特別醒目，以造成設計上的趣味中心。
3、平衡原則
平衡(balance)使設計具有穩定、靜止的感覺時，即是符合平衡的原則。平衡可分對稱的平衡，及非對稱的平衡兩種。
4、比例原則
比例(proportion)是指服裝各部分間大小的分配，看來合宜適當，例如口袋與衣身大小的關係、衣領的寬窄等都應適當。
5、韻律原則
韻律(rhythm)指規律的反覆，而產生柔和的動感。如色彩由深而淺，形狀由大而小等漸層的韻律，線條、色彩等具規則性重複的反覆的韻律，以及衣物上的飄帶等飄垂的韻律，都是設計上常用的手法。
5樓：眉開眼笑
服裝設計屬於工藝美術範疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式，是指「運用一定的思維
形式、美學規律和設計程式,將其設計構思以繪畫的手段表現出來,並選擇適當的材料,通過相應的裁剪方法和縫製工藝,使其進一步實物化的過程。」現代人把自己在生活中創造服飾美的行為稱為「服裝設計」.好的設計要充分體現物品的本質功能由表及裡形成一個完整的統一體。
服裝設計是一個總稱，根據不同的工作內容及工作性質可以分為服裝造型設計，結構設計，工藝設計。
職業技能要求：
1、 繪畫基礎與造型能力
2、 豐富的想象力
3、 對款式、色彩和麵料的掌握
4、 對結構設計、裁剪和縫製的理解
5、 對服裝設計理論及歷史的瞭解
6、 瞭解市場營銷學與消費心理學
7、 熟練地運用photoshop、coredraw和painter等繪圖軟體
6樓：美之谷
服裝設計的概念是指「運用一定的思維形式、美學規律和設計程式,將其設計構思以繪畫的手段表現出來,並選擇適當的材料,通過相應的裁剪方法和縫製工藝,使其進一步實物化的過程。」服裝設計是指人著裝後的一種狀態的設計.所以,作為服裝設計者,首先應該對人體的審美特徵,服裝人體的藝術表現有所瞭解和認識。
現代人把自己在生活中創造服飾美的行為稱為「服裝設計」.好的設計要充分體現物品的本質功能由表及裡形成一個完整的統一體。
7樓：元李服飾
服裝設計是一個總稱，根據不同的工作內容及工作性質可以分為服裝造型設計，結構設計，工藝設計，設計的原意是指"針對一個特定的目標，在計劃的過程中求得一種問題的解決和策略，進而滿足人們的某種需求"。設計所涉及的範圍十分廣泛，包括社會規劃、理論模型、產品設計和工程組織方案的制定等等。當然，設計的目標體現了人類文化演進的機制，是創造審美的重要手段。
服裝設計顧名思義是設計服裝款式的一種行業，服裝設計過程"即根據設計物件的要求進行構思，並繪製出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行製作，達到完成設計的全過程"。
設計同時具有"事實要素和"價值要素"。前者說明事態的狀況，後者則用理論和審美的命題來進行表述，即是"好壞和美醜"。
不同型別的設計側重的思維型別往往有所差異。例如，在工程設計中更重視理性分析，而在產品造型設計和工業設計則重視整體的過程，需要運用形象思維的因素，在服裝設計方面則更注重"美感"等等。
設計的任務不僅僅的滿足個人需求，它同時需要兼顧社會的、經濟的、技術的、情感的、審美的需要。由於這些眾多的需要中本身存在一定的矛盾，所以設計任務本身就包括各種需要之間的協調和對立關係。現代的設計理念在更新中，同樣要遵循設計的規範，要考慮這眾多的"需要"。
設計是物質生產和文化創造的首要環節。它總是以一定的文化形態為中介。例如，運用大致相同的建制材料進行建築工程的設計，不同的社會文化會誕生不同的建築形式;運用相似的服裝設計構思，不同的社會規範也會產生完全不同的設計風格。
8樓：就不怕開水燙
banbiaimi是註冊於中國境內的輕奢服裝品牌。2023年，服裝設計師banbi和aimi首次聯手合作，以二人英文名字組合為品牌名稱並獲得中國商標機構批准；banbiaimi定義為設計師原創服裝，主打輕奢、新潮、時尚的穿搭風格，流行中增加了一縷商務的莊重、商務中多了一絲流行的靈動，是很多成功人士追捧的品牌。
9樓：考長青兆綾
速寫，三大構成，基本工藝，基本紙樣，服裝cad
10樓：冬天的太陽
「設計指的是計劃、構想、設立方案，也含意象、作圖、制型的意思。」服裝設計過程「即根據設計物件的要求進行構思，並繪製出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行製作，達到完成設計的全過程」。
11樓：不換不行
當然是一種平面的款式及著色配置了,審美觀學的一部分
12樓：匿名使用者
fashion design
13樓：匿名使用者
從業八年，零基礎出道，現在回頭看，所有的糾結都不值得一提，該學的都要學，該做的都要做。
從我記事起，就愛看時裝雜誌，初中時立志要做服裝設計師，然後就沒有然後了哈，該吃吃喝喝玩玩，大學也沒有學和服裝有關的專業，自學打版做過一些衣服。在畢業前一年決定去服裝公司做助理學打版，機緣巧合，直接在企劃部開始工作了，跟著總監打雜三個月，出了第一組系列，被認可，當時心情很複雜，很開心自己有了第一組系列，但也深知自己只是空皮囊，沒點墨水的話甚至會被樣衣工看不起！所以只要給我工作，我一定都會完成，而且要做到總監滿意（他苛刻的要死，每個設計師都會被罵，很資深的設計被他罵哭也發生過好幾次啦）。
這只是剛開始，接著就是做牛做馬做牲口，從設計靈感文案、畫圖稿、畫效果圖工藝圖、找款配面輔料、和版師溝通版型尺寸細節等、和樣衣確認工藝、到成品搭配、拍片、修片做海報、甚至櫥窗陳列全部親自跟進，壓力之大隻有自己知道。同時非常感謝這兩年的磨礪。有了各種基礎，始終還是覺得該系統學習打版，於是每個週末上打版課，憑著小聰明和整潔的版面，成功成為班級第一啦啦啦。
過了這一關之後找了小有名氣的老師學立裁，又通一關。之後便不再糾結自己肚子裡有多少本事了。
重新反思服設之奧義，以及我終究想做的是什麼樣的工作。
服裝設計要學好必須每天堅持學習。為了方便大家的交流學習，可以到裙開始是七七八，中間是六零零，末尾是三九六，按照順序組合起來就可以找到，裡面有教程資料大家可以領取，學習過程中的一個氛圍相互之間的交流是相當重要的，相互學習交流也是必不可少的。
—————-下面這部分要加星號，是很重要的一段旅程，值得記一輩子。
工作八年後，申請了倫敦**聖馬丁的短課程。上課的整個過程相當享受，在那裡一切的一切都讓人沉迷！首先，***！
它可是聖馬丁！夢寐以求的地方，這是人生昇華的地方。其次，經過這段學習經歷，更沉迷於這裡了，從同學老師環境城市天氣，等等一切都很美好！
結識了不少朋友！
那裡的學習氛圍很開放，同學的腦洞也都非常大，很敢於創作，服裝的製成並不是靠不停的手繪，前期拓展靠拼貼畫，然後就開始拼接縫製樣品，把靈感轉化為面料/服裝語言。（這一點很不同於國內吧，現在國內的手繪要求之高或者說效果圖之統一令人乍舌，沒有自主想法可言，只會臨摹和抄襲，沒意思，喪失了原本服設的原創精神）。要知道，倫敦物價很高，面料輔料之類的更是貴的離譜，差不多是國內***10吧。
但是大家在創作時都會不停的做造型-拍照-列印拼貼，再做素材-拍照-列印拼貼，反覆反覆，即使大家選擇了同一個靈感源，所呈現的作品也是大相徑庭的，因為每個人的思維方式不同，拓展的方向和表現形式也不一樣，最終結果就會差特別遠。而老師也都是以很開明的態度來支援學生，會按自己的經驗喜好來評價作品，提出意見，學生可以選擇改或者堅持自我。很大程度上，設計是在於思路的走向和作品的呈現，可以奇奇怪怪，但是要有優秀的審美，並不是說奇怪的東西就一定是難看的哦，大家都是人，即使不是專業人士，大家也都看得懂好品味和壞品味。
p.s.老師們都是會帶有自己的審美愛好的噢。
分割線結束，旅程分享結束———————-
設計這東西見仁見智，沒什麼好壞之分，還是在於各自的審美。**上再難看的衣服都能賣爆，所以爆款和設計沒關係，和營銷套路有關係；很多設計師品牌設計的點很奇怪，口碑卻不錯；有些設計恰到好處，**也良心，卻沒什麼名氣。
只有一點，體現優秀時裝設計師的功底，就是一定要把細節做精緻，這是衣服的靈魂。其他都是千變萬化，可以沒有道理的。
最後，作為設計師，最完美的狀態就是，懂版懂工藝懂面料和懂得控制成本，做自己喜歡的設計梗，有金主為你投資，有**做文化內容宣傳，有團隊做營銷。名利兼收！✌
服裝設計師助理具體要做什麼，服裝設計師都需要做什麼？
首先不論做什麼一定要認真去做，態度很重要 其次做助理的確會辛苦一些，做很多繁雜的事，但是無論做什麼，其實都是在鍛鍊你自己 手繪畫的不如電腦好，說明你還要在手繪上多下功夫，因為很多草稿手繪來得快，電腦只是輔助繪圖而已 能讓你在做助理時畫款式圖我認為很好，也許不被採用，但是隻要用心做會提高你的手繪水平和...
服裝設計師戴眼鏡可以嗎,服裝設計是什麼
服裝設計師戴眼鏡是可以的。對於很多的服裝設計師來說,戴眼鏡也是與服裝搭配的一個很重要的組成部分。所以很多的服裝設計師都會選擇各種不同風格的眼鏡來戴著,甚至是沒有近視的也會戴平光鏡或者是空框鏡的。親,可以的 這個沒啥要求 不是色盲就好 服裝設計是什麼 服裝設計近幾年在在業界都享有盛譽,時裝週更是吸引著...
有個電視劇女主角是個服裝設計師,後來出車禍整容，男主角是個公
真情無限之繼母 笑笑早年喪母。為了不讓父親為難，笑笑寬容地表回 示願意接受苗芳答做自己繼母。苗芳帶來一個女兒薇薇。微微看上笑笑男友大宇，大宇是本市某著名私有企業唯一繼承人。微微撞了笑笑，血肉模糊的笑笑被流浪歌手阿凡所救，阿凡把笑笑整容成他母親的樣子。笑笑的父親不認她，笑笑在看到大宇公司將舉辦服飾大賽...