為什麼人人都說鄭板橋的竹子畫得好

1樓：匿名使用者

對於畫竹，鄭板橋曾寫下了自己的體會：「江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動於疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意。

其實胸中之竹，並不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，此機也。

獨畫云乎哉！」因此，從竹子千姿百態的自然景象中得到啟示，激發情感，經過「眼中之竹」，轉化為「胸中之竹」，藉助於筆墨，揮灑成「手中之竹」即「畫中之竹」。鄭板橋的作品，存世較多，流傳也廣，自清代以來，被世人行家所嘆眼，成為「人爭寶之」的珍品。

鄭板橋最擅長畫的竹子給人帶來什麼感覺？

2樓：北京理工大學出版社

鄭板橋書、詩、畫三絕，最擅長畫竹、石、蘭、鬆、菊。鄭板橋任山東濰縣知縣時，曾作過一幅畫《濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括》，畫中題詩道：衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲，些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情。

這畫中的竹子不再是自然竹子的「再現」，這題詩，不再是無感而發的題詩。通過畫和詩，使我們聯想到了板橋的人品，他身為知縣，從衙門裡處所的竹聲，聯想到百姓困苦疾聲，說明他心中裝著百姓，情感鏈系在百姓身上。

這時畫中的竹葉有了形象的擴充套件，鄭板橋開倉賑貸，救濟災民的場景一幕幕地浮現在人們腦海裡，「凝固的瞬間」在讀閱者的腦海裡變成了無限延續的故事，好似極富感染力的**那樣，扣人心絃，發人深思。

寥寥幾筆竹葉，簡練幾句題詩，強烈如同天空驚雷一般的字跡讓人倍感作品中蘊藏著的深刻的思想、濃濃的情意。再有幾幅是鄭板橋被貶官後離開濰縣，三頭毛驢一車書，兩袖清風而去，臨行前後作的畫，其一畫竹圖題道：烏紗擲去不為官，囊囊蕭蕭兩袖寒。

寫取一枝清瘦竹，秋風江上竹漁竿。

借竹抒發了他棄官為民、淡泊名利、享受人生的平靜心態，其二《竹石圖》中題詩道：咬定青山不放鬆，立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。

畫幅上三兩枝瘦勁的竹子，從石縫中挺然直立，堅忍不拔，遇風不倒，鄭板橋借竹抒發了自己灑脫、豁達的胸臆，表達了勇敢面對現實，絕不屈服於挫折的人品。類似的還有，如《墨竹圖》題道：宦海歸來兩鬢星，春風高臥竹西亭。

而今再種揚州竹，依舊江南一片青。

另一幅竹圖題道：我被微官困煞人，到君園裡長精神。清香一片蕭蕭竹，裡面階層終絕塵。

這幾幅墨竹圖，都是借竹子抒發他遭貶官後，越發灑脫，「採菊東籬下，悠然見南山」的情感。竹子

鄭板橋竹子畫評價

3樓：看山是山

「鄭板橋畫墨竹,多為寫意之作.一氣呵成.生活氣息十分濃厚,一枝一葉.

不論枯竹新篁,叢竹單枝,還是風中之竹.雨中之竹.都極富變化之妙.

如竹之高低錯落,濃淡枯榮.點染揮毫,無不精妙.畫風清勁秀美,超塵脫俗,給人一種與眾不同之感.

他自題《墨竹圖》:「在紙中者,有在紙外者.此番竹竿多於竹葉其搖...」

鄭板橋畫的竹與實際畫的竹有什麼不同？他為什麼要這樣畫？

4樓：瑯琊釣叟

中國畫中，不論哪個畫家的作品，畫中的竹與實際的竹都有不同。

1、中國畫重在寫意，因此古人有人如其畫之說，畫家借寫竹來抒發畫家心中的意，此即為寫意，這是與西畫中的寫實是有所不同的。

2、藝術作品源於生活而高於生活，畫中之竹既忠實於竹之原貌，又寓畫家之意在其中，包含著作者對竹的理解和對自身心理的抒發。

3、寄情於物，寫意於物，是中國畫的特色，如果完全依照實物的竹而作畫，則於攝影無異，這正是中國畫寫意的特色。

4、同樣的竹，在不同的受眾的眼中、心中，其意境亦有所不同，這正體現了作者對竹的不同理解，也就由此而造成了鄭竹與其他畫家畫作之竹的不同風格。

世人對鄭板橋竹的評價

5樓：紫戀狼兒

與他同時代的金農說：「興化鄭進士板橋風流雅謔，極有書名，狂草古籀，一字一筆，兼眾妙回之長。」近人鄧拓答說：

「它不止流行於當時，二百年來都一直很流行，歷久舊學，冬心、板橋，參用隸筆，然失則怪。」楊守敬說：「板橋行楷，冬心分隸，皆不受前人束縛，自闢蹊徑。

然為後學師範，或墮魔道。」