1樓：匿名使用者
印象派更多需要從感官感覺上思考和欣賞
抽象派更多需要用理性思維尋找畫的含義和作畫意圖
印象派印象派繪畫(impressionism)是西方繪畫史上劃時代的藝術流派，19世紀七八十年代達到了它的鼎盛時期，其影響遍及歐洲，並逐漸傳播到世界各地，但它在法國取得了最為輝煌的藝術成就。19世紀後半葉到20世紀初，法國湧現出一大批印象派藝術大師，他們創作出大量至今仍令人耳熟能詳的經典鉅製，除了這次來華展出的著名畫作外，馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。
印象派是19世紀後半期誕生於法國的繪畫流派,其代表人物有莫奈、馬奈、卡米耶·畢沙羅、雷諾阿、 西斯萊、德加、莫里索、巴齊約以及保羅·塞尚等。他們繼承了法國現實主義(realism)前輩畫家庫爾貝「讓藝術面向當代生活」的傳統,使自己的創作進一步擺脫了對歷史、神話、宗教等題材的依賴,擺脫了講述故事的傳統繪畫程式約束,藝術家們走出畫室,深入原野和鄉村、街頭,把對自然清新生動的感觀放到了首位,認真觀察沐浴在光線中的自然景色,尋求並把握色彩的冷暖變化和相互作用,以看似隨意實則準確地抓住物件的迅捷手法,把變幻不居的光色效果記錄在畫布上,留下瞬間的永恆影象。這種取自於直接外光寫生的方式和捕捉到的種種生動印象以及其所呈現的種種風格,不能不說是印象派繪畫的創舉和對繪畫的革命。
印象派美術運動的影響遍及各國,獲得了輝煌的成就。直到今天,他們的作品仍然是人類最受歡迎的藝術珍寶。
印象派，也叫印象主義，19世紀60—90年代在法國興起的畫派。
同時受現代科學，尤其是光學的啟發，認為一切色彩皆產生於光，於是他們依據光譜赤橙黃綠青藍紫七色來調配顏色。由於光是瞬息萬變的，他們認為只有捕捉瞬息間光的照耀才能揭示自然界的奧妙。因此在繪畫中注重對外光的研究和表現，主張到戶外去，在陽光下依據眼睛的觀察和現場的直感作畫，表現物象在光的照射下，色彩的微妙變化。
由此印象主義繪畫在陰影的處理上，一反傳統繪畫的黑色而改用有亮度的青、紫等色。印象派繪畫用點取代了傳統繪畫簡單的線與面，從而達到傳統繪畫所無法達到的對光的描繪。具體的說，當我們從近處觀察印象派繪畫作品時，我們看到的是許多不同的色彩凌亂的點，但是當我們從遠處觀察他們時，這些點就會像七色光一樣匯聚起來，給人光的感覺，達到異想不到的效果。
由於個人的興趣不同，印象主義畫家又分為重光和色彩與重造型和素描兩種型別，前者以莫奈、雷諾阿為代表，後者以德加為代表，卡米耶·畢沙羅則介於兩者之間。
由於追求外光和色彩的表現，印象主義畫家主要把身邊的生活瑣事和直接見聞作為題材，多描繪現實中的人物和自然風景。在構圖上多擷取客觀物象的某個片斷或場景來處理畫面，打破了寫生與創作的界限。
印象主義畫家先後舉辦了8次展覽，前兩次均受到當時**界的猛烈抨擊，以後逐漸成為具有很大影響的美術流派，並擴大到其他藝術領域。印象主義繪畫在形成和發展過程中，曾得到e.馬奈的支援與鼓舞。
作為一種美術思潮，印象主義繪畫在世界美術史上具有重要地位，它推動了以後美術技法的革新與觀念的轉變，對歐美、日本乃至中國的畫家產生過或大或小的影響。
抽象派「抽象」是「具象」的相對概念，是就多種事物抽出其共通之點，加以綜合而成一個新的概念，此一概念就叫做「抽象」。「抽象繪畫」(abstractpainting)是泛指二十世紀想脫離「模仿自然」的繪畫風格而言，包含多種流派，並非某一個派別的名稱：它的形成是經過長期持續演進而來的。
但無論其派別如何，其共同的特質都在於嘗試打破繪畫必須模仿自然的傳統觀念。2023年代和二次大戰以後，由抽象觀念衍生的各種形式，成為二十世紀最流行、最具特色的藝術風格。
抽象繪畫是以直覺和想象力為創作的出發點，排斥任何具有象徵性、文學性、說明性的表現手法，僅將造形和色彩加以綜合、組織在畫面上。因此抽象繪畫呈現出來的純粹形色，有類似於**之處。
抽象繪畫的發展趨勢，大致可分為：﹝一﹞幾何抽象﹝或稱冷的抽象﹞。這是以塞尚的理論為出發點，經立體主義、構成主義、新造形主義....
，而發展出來。其特色為帶有幾何學的傾向。這個畫派可以蒙德里安(mondrian)為代表。
﹝二﹞抒情抽象﹝或稱熱的抽象﹞。這是以高更的藝術理念為出發點，經野獸派、表現主義發展出來，帶有浪漫的傾向。
2樓：匿名使用者
印象排啊 你想西那個莫奈的畫啊 他們呢主要呢還是在寫生啊 只不過是換到戶外的啦！！！抽象派你就想一下 畢加索的畫倆畫你比較一下你就大概知道了呵呵 不過最好你自己去翻閱一下 外國美術史啊 這些東西啊 應該有自己的見解啊 不是別人怎麼說怎麼樣啊^_^
3樓：匿名使用者
首先一樓回答的可以觀念上抽象派的繪畫觀念： 抽象繪畫是把自然主義所主張正確而完全的模仿自然的六種要素揚棄. 空間映像，身體映像，物件色，解剖學上的比例，材質映像，細部的描形是抽象繪畫特質。
抽象主義誕生： 最初確立這種作畫態度的是康丁斯基和蒙德利安. 冷抽象與暖抽象 「抽象」是相對「寫實」的繪畫表現手法.
它是藝術家對視覺元素如點,線,形狀等概念思考;經客觀邏輯思維或主觀情緒的媒介表現中具體而扼要地表現在畫面上. 冷抽象——是客觀邏輯思維,在形式上傾向有結構組織,有序感的藝術表現.代表畫家如蒙特裡安,巴內特 紐曼.
暖抽象 —— 情緒的觸動使作品側重情感,感覺表現,主觀渲洩化為視覺語言而與觀者溝通.代表畫家有康丁斯基,帕洛克等. 印象派的繪畫觀念：
光線在物體上的變化，陰影下的微妙色彩，是印象派畫家所要表現的主題。印象派把「光」當唯一真實的物件，不知不覺中把「形象」破壞。剩下是畫家視覺的主觀性。
具代表性的觀念 : 1. 以光譜色(分析太陽光後得的七色)作畫。
2. 在畫布上將補色並置，在觀者的眼中自動調色，增加畫面的彩度和明度。 3.
否定固有色，不用黑色和深咖啡色。 4. 不用線條畫輪廓，認為陰影是有顏色的，只是彩度、明度較低。
一八七四年四月十五日，一群在巴黎的畫家，展出數年來一直被官方的沙龍排斥的作品 165件，展覽期間批評家紿他們開了一個玩笑說：「這是一群印象派畫家的展覽」，因莫內 (monet)的作品，名為「日出．印象」 ; 而這群畫家就以印象派畫家自稱。代表畫家莫內 、雷諾瓦 、畢沙羅 、竇迦、莫莉索 、卡莎特。
參考資料: http://zhidao.
一、「印象派」和「印象主義」 印象派是19世紀後半期誕生於法國的繪畫流派，其代表人物有莫奈、馬奈、畢沙羅、雷諾阿、西斯萊、德加、莫里索、巴齊約以及塞尚等人。印象派畫家的繪畫生長在寫實主義的土壤之中，但他們的主要興趣在於準確而客觀地描繪個人面對世界時的視覺感受。印象派畫家對瞬間視覺感受，對色彩、氛圍、筆觸的關注，超過對社會歷史、宗教、倫理的關注，正是在這一方面，他們與此前的歐洲畫家走上了不同的藝術道路。
他們的作品剛出現時受到已經習慣於古典繪畫形式的觀眾非難，2023年在首屆印象派畫展上，莫奈的《日出·印象》一畫遭到批評，從此以後，「印象派」和「印象主義」就作為一個專有名詞來稱呼像莫奈這樣一批藝術家們的作品。 代表人物和作品： 其中像馬奈的《吹短笛的男孩》、《酒館女招待》，德加的《舞蹈課》、《咖啡館，又名苦艾酒》、《年輕女人像》，莫奈的《魯昂大教堂》、《睡蓮》，雷諾阿的《半身像，陽光的效果》，畢沙羅的《蓬圖瓦茲：
艾爾密塔日的坡地》，西斯萊的《魯弗申的花園小路》等作，都屬於印象派繪畫藝術的典範之作。
二、「抽象主義」、「抽象派」 準確的來說，沒有抽象派，而只有抽象主義這麼一說。在後印象派之後，高更的理念轉化為幻想藝術；梵高的轉化為表現主義；而塞尚修拉則成了立體主義，未來主義，構成主義，至上主義，風格派（等等還有些別的說法）的啟蒙者，這些被稱之為抽象主義。與古典主義寫實主義相區別的是，在典型的抽象主義畫中，沒有現實世界中的物體，而多是幾何形，也沒有空間，趨向平面表現。
他們從以往的對自然的描摹，變成單純對藝術形式的探索，就像至上主義的代表馬利維奇所倡導的「為藝術而藝術」。「抽象」是相對「寫實」的繪畫表現手法.它是藝術家對視覺元素如點,線,形狀等概念思考;經客觀邏輯思維或主觀情緒的媒介表現中具體而扼要地表現在畫面上.
抽象繪畫是把自然主義所主張正確而完全的模仿自然的六種要素摒棄，（空間映像 ，身體映像 ，物件色 ，解剖學上的比例 ，材質映像 ，細部的描形 。）抽象繪畫特質，終極都是抽象表現，但是無論如何抽象，也未能跟自然斷絕關係。最後終於由立體派的「畫面構成」，導致完全和現實世界的現象隔離,進入純粹以抽象的圖形來構築畫面的抽象表現,於是抽象繪畫誕生了，抽象主義誕生 。
最初確立這種作畫態度的是康丁斯基和蒙德利安. 後來又分為冷抽象與暖抽象 ，又從表現手法上分為不同的種類。 冷抽象——是客觀邏輯思維,在形式上傾向有結構組織,有序感的藝術表現.
代表畫家如蒙特裡安,巴內特 紐曼. 暖抽象 —— 情緒的觸動使作品側重情感,感覺表現,主觀渲洩化為視覺語言而與觀者溝通.代表畫家有康丁斯基,帕洛克等.
代表人物及其作品如下： 蒙德利安 1925 康丁斯基 第一幅水彩抽象畫 1910 1930 凡 杜斯伯格 1919 康丁斯基 1914 帕洛克 2023年23號作品 抽象藝術的表達手法 **表現派 德洛湼 作品 1914 書法表現派 哈魯眞克 作品 記號表現派 卡波克洛西 鐵 卡羅 1963 大理石 阿爾普作 1938
印象派和抽象派的區別。
4樓：彭驕
印象派是寫實繪畫 畫家比較注重色彩張裡 和光影效果 而抽象派是畫家通過自己的感情用線和色塊組成的畫 說白了就一堆幾何形體
請問什麼是抽象派和印象派?
5樓：匿名使用者
印象派就是寫實繪畫（具象繪畫）的優秀代表，印象派的出現是寫實繪畫史上的高峰，莫奈，凡高等人成了這一派的佼佼者。此派追求色彩張力，研究光線作用。雖然畫面中的事物與現實中的原型事物有出入，但觀畫者始終還是能發現明顯的來自現實生活的原型在畫中，人就是人，動物就是動物，粗俗的說就是畫的東西還是以現實的東西為摹本的。
而抽象派是與具象派（寫實派）對立的一派，。但只要這幅作品畫的什麼都不是，比如一堆線條，一個色塊。那就是抽象了。
抽象畫家就是把自己的感情通過色塊，線條這種點線面的元素（不是客觀事物）表現出來。
抽象是 具象 的相對概念，是就多種事物抽出其共通之點，加以綜合而成一個新的概念，此一概念就叫做「抽象」。
抽象繪畫(abstractpainting)包含多種流派，並非某一個派別的名稱，抽象作風是打破繪畫必須模仿自然的傳統觀念，2023年代和二次大戰以後，由抽象觀念衍生的各種形式，成為二十世紀最流行、最具特色的藝術風格。抽象繪畫是以直覺和想象力為創作的出發點，排斥任何具有象徵性、文學性、說明性的表現手法，僅將造形和色彩加以綜合、組織在畫面上。因此抽象繪畫呈現出來的純粹形色，類似於**。
西方抽象派的主要代表人物有:康定斯基和蒙德里安，後期「抽象表現主義」的代表人物是波洛克。
什麼叫印象派,抽象派,現代,後現代
1 印象派 印象派繪畫是西方繪畫史上劃時代的藝術流派,19世紀七八十年代達到了它的鼎盛時期,其影響遍及歐洲,並逐漸傳播到世界各地,但它在法國取得了最為輝煌的藝術成就。19世紀後半葉到20世紀初,法國湧現出一大批印象派藝術大師,他們創作出大量至今仍令人耳熟能詳的經典鉅製。2 抽象派 抽象 是 具象 的...
什麼叫印象派抽象派現代後現代
印象主義畫派誕生於法國19世紀後期，印象主義畫派是西方繪畫史上一個劃時代的藝術流派。代表畫家馬奈 雷諾阿和莫奈等都把 光 和 色彩 作為繪畫追求的主要目的，他們倡導走出畫室，描繪自然景物，以迅速的手法把握瞬間的印象，使畫面呈現出新鮮生動的感覺。因莫奈的 日出 印象 而得名。抽象派 抽象 是 具象 的...
印象派與象徵派有什麼不同，後期印象派和印象派有什麼區別
印象派是以記憶印象為主的畫派，象徵派是以某事物代表象徵一些社會環境等等。後期印象派和印象派有什麼區別 一 區別 1 後期印象派 後印象主義是法國美術史上繼印象主義之後的美術現象，也稱 印象派之後 或 後期印象派 後印象主義從印象主義的用光與用色中獲得了諸多啟示，但與之有本質區別，他是第一個西方現代藝...