可以從哪些方面評價繪畫作品的優劣

2021-09-21 00:23:54 字數 3655 閱讀 3237

1樓:毛大師

繪畫作品很多種類啊,具體哪一種?

素描的話就是首先看整個畫面的構圖,重心是否穩重,飽滿。其次看形體,形是否繪畫準確。體積感是否突出。

形體包含的很多!其中包括刻畫物體的外形,透視關係,黑白灰關係等等!然後再看看畫面整體的主次關係,也就是前後虛實關係,你整個畫面主體物是什麼,或者主要表現的是什麼,這個要明確!

色彩的話和素描注意的事項差不錯,但是色彩是靠顏色去表現畫面的體積感!首先整個畫面色調是否統一,簡單來說也就是,你一副色彩畫完了,是偏冷還是偏暖。其二,你的色彩是否豐富。

舉個例子,一個紅色的蘋果,你只用紅色去畫,完全靠同為色去對比,那肯定是不行的。需要補色,鄰近色的搭配。

速寫類包括漫畫主要是看你對刻畫物件的形體把握,用線是否具有美感。

大概就這麼些吧,還有國畫啦,油畫啦。。那些繪畫作品的優劣或者上面的哪種說的不夠詳細,你在追問!

2樓:匿名使用者

繪畫什麼的 本來就是表現自己的想法

現在的繪畫都批量生產了 一個標準

自我感覺 用心的都是好作品 因為靈魂在

愛好繪畫的一隻路過

如何判斷美術作品的優劣?判斷標準是什麼?

3樓:會噴龍珠的小象

以下幾個基本要點準則(guideline)可供評判一幅作品可取與否的參考:

1)觀察畫家的整體技法-是否有足夠的形體造型基本功力但並不拘泥於形體完全逼

真的‘照相式’模仿翻版。而是有‘取’有‘舍’;‘舍’是為了‘取’得更有力。構圖是否平衡舒服。

筆觸的運用是否心到自然成,不矯揉造作;若過於追求華麗流暢,則不可取。色彩總體是否協調和諧;每一種色彩單獨都是很美的,但如何搭配使用得當卻大有學問。

2)觀察畫家的題材選擇-當畫家的技法相對穩定在一個水平上後,便會情不自禁地進入一個時段的‘定情期’;既對畫某個或幾個特定主題表示出濃厚興趣。這在一定程度上也幫助了你對畫家水準的判斷,你應留意此畫家作品的選題是否呈系列化。若進入中年後的畫家仍是在漫無邊際地東一張,西一張地畫。

或是選題與他人完全相仿,又或是技法與他人極其相似,那就沒有比這更糟的了,因為它與藝術創造的定義完全背道而馳!

3)畫外因素-每個人對一件美術作品的直觀反映,都與其個人愛好和生活經歷有關。綜合以上諸多因素;只要自己認為一幅畫具備了前述的幾大要點加上喜歡它的風格,就與那件作品產生了感情上的共鳴,此乃藝術的感染力。說到底這也是最大的前提條件。

可不必盲從“市場效應”而憑自己的直覺感受和審美觀來快樂地享受藝術收藏帶來的無窮樂趣;不論它是一幅怎樣的現實主義(realism以歷史事件,宮廷生活居多),浪漫主義(romanticism以宗教革命,神話故事為主),印象主義(impressionism因描寫日常生活而充滿人性),表現主義(expressionism誇張扭曲的表情),形式主義(formalism自我渲洩為訴求)甚或抽象主義(abstract晦澀難懂)的作品。需要注意的是,在**上過度‘高調嚗光’和太多產的畫家,應小心是否有商業運作的成份佔多數,真正的藝術家必定是憑實力將學術質量放在第一位的。

4樓:_紙上舊月

feeling

兩隻蝴蝶這種歌總有人愛聽,而且愛得死去活來

5樓:匿名使用者

每幅作品都會有坐著自己想表達的思想,之邀表達的好就可以了, 沒有什麼具體的標準,就看你怎麼理解了

6樓:匿名使用者

貴的。。。和自己喜歡的

如何評鑑兒童繪畫作品的優劣

7樓:使用者名稱用

1、根據兒童年齡分析:根據兒童的年齡,看他的作品是否與該階段的心理髮展和繪畫能力相符合。低齡兒童所畫的作品,因受**過多指點而顯得過分成熟的不好;高年級兒童所畫的作品,過於幼稚也不好。

2、根據作品的內容和形式分析:作品的內容、形式是否表現出兒童的感受和天性。因為,兒童有屬於他們獨特的思維方式,他們取材的角度和表現方式,有時是**難以想象的。

因此,兒童畫應具有天真、童稚、充滿內心情感的特點,不應是模式化或口號式的。

3、作品是否有獨創性:凡最能反映兒童個性的作品,往往是最有創造力的。那種因為過多臨摹**作品,如間筆畫、**畫,致使兒童造型陷於程式化的作品是不可取的。

4、看作品的藝術水平:畫面構成飽滿,用線、用色大膽肯定,具有美感,充滿信心有的兒童因心理壓力較大,畫面小心翼翼或造型過分雕琢、修飾,都顯得不可愛。

5、使用材料和表現技法有獨到之處:兒童敢於探索,不懼怕失敗,認真創作的作品,而不是模仿**抄襲的作品。

如何欣賞美術作品

8樓:匿名使用者

幾句話很難說得清,但是藝術是相通的,現代藝術批評常會永以下三種方法:一是文字分析法,就是你看作品的內容,根據內容去分析評價作者的創作意圖,藝術風格;二是知人論世法,你要了解作者的生平經歷來了解他作品深層的內涵;三是接受美學的角度,就是觀賞者覺得好就是好,看到作品你會產生怎樣的聯想,都可以視為正常合理.當然,很多時候是三種方法一起用的.

所以,藝術的感人力是無孔不入的,藝術也是沒有國籍\年齡\年代\性別等等的界限.它帶給我們美感,帶給我們感動.如果要成為某方面的鑑賞家,你要找相關的專著來看,比如"中國畫鑑好的作品能給你帶來享受,比如:

清心氣爽,美好的幻覺,和對未來美好的嚮往等等。其實每個人的心態和背景不一樣,感受也不一樣賞","西方美術史"之類.希望能對你有所幫助.

9樓:

好的作品能給你帶來享受,比如:清心氣爽,美好的幻覺,和對未來美好的嚮往等等。其實每個人的心態和背景不一樣,感受也不一樣。

10樓:白衣聖徒

個人覺得要想真的理解一幅作品,應當瞭解一些美術基礎知識,俗話說外行看熱鬧,內行看門道。一點也不瞭解是不太可能看懂的,在下在學美術之前看那些美術輔導書籍就很難說清哪張好哪張不好,更別說欣賞藝術作品了。還有要結合創作背景去思考作者想要表達的東西。

11樓:

用心~~~~~~~~~~~~~~

只可意會不可言傳阿~~~~~~~~~~~~~

誰幫我解答一下啊?從廣告的特徵及衡量一件廣告作品優劣高低的標準,論述廣告作品與繪畫作品有何區別

12樓:匿名使用者

1、廣告是帶有一定的功利性,它不是純粹的繪畫藝術。一幅廣告作品都從一定的利益出發的。

2、廣告物件是消費者,它的主要用途是引起消費者的共鳴,從而達到銷售的目的。但隨著社會的進步,消費者對廣告怎麼表現也越來越關注,所以現在的廣告都帶有一定的審美特點,因為這樣,可以使消費者賞心悅目,但其實無論怎麼變,都不能掩蓋廣告的功利性。

如何分辨繪畫等藝術作品的好壞

13樓:金湖三河兄弟

分辨繪畫作品的好壞首先要去掉我見我執,人人都有喜好,人人的喜好都不盡相同,我認為這幅畫好的他不一定認為是好的,對畫好的程度怎樣人與人的差別更大,在分辨畫的好壞時只有去掉我見我執心中存當代畫家的共見共識評畫才算客觀。對畫的共見共識可從繪畫的教科書上所選的繪畫中尋找出來,在這尋找中要分古代、近代、現代、當代的不同時期的繪畫作品,如果你是畫家,你的繪畫作品想在中國繪畫作品中佔有位置佔較多的位置,那當代繪畫圈中人的共知共識就更重要了。

14樓:餘雅志

看是現代還是古典的,古典的看它當時的歷史背景,和承載的文化,以及畫種,和畫面表現的內容。現代的。。。呃。。看你是否喜歡了。。。

如何去評價平面設計的作品,應該從哪些方面去評價它。去認識

這個要看自己的修養了,其實藝術這玩意,不好說,但是那最根本的一點就是能夠突出主題,突出作者的思想,再就是給人以視覺的享受。平面作品先要從整個畫面的觀賞性入手,然後要看作者設計的主題是什麼,有沒有圍繞著主題在設計 如何去評價一個平面設計作品 例如海報。宣傳冊等 的好壞 簡單講講好了,自己領會。1構成形...

從哪些方面可以看出他是否喜歡你,從哪些方面可以看出男人是否出軌?

真正的愛不是用言語可以表達的,是發自內心的,愛上一個人你的整顆心都會被你愛的人所吸引,為他 她 著迷,為他 她 牽掛,但願每一分鐘都可以見到他 她 見不到的時候時時刻刻都會想著他 她 見到的時候你會興奮,心跳加快,在一起的時候你會感覺很溫暖很安全,真正的愛一個人會心甘情願的照顧他 她 關懷他 她 給...

從哪些方面可以提高銑刀的壽命

1 刀具的幾個切削來引數自中,切削線速度的高低,對bai刀具的du使用壽命影響最大 zhi切削線dao速度對應的引數是轉速 所以,降低轉速能最大程度提高刀具的使用壽命 2 刀具的切削深度和進給速度對使用壽命的影響程度分別為次之和再次之。也就是說,增加刀具壽命的真諦是 在儘量低的轉速情況下,採用儘量高...