關於戲曲的詞語有哪些？
1樓：生活玲玲
關於戲曲的詞語有：1、餘音繞樑。
餘音繞樑」原義是**停止後，餘音好像還在繞著屋樑迴旋（餘音：在**演奏之後耳邊好像還有聲音；梁：屋樑），後形容歌聲或**優美，餘音迴旋不絕。
也比喻詩文意味深長，耐人尋味；在句中可充當謂語、定語、賓語；含褒義。
2、鑼鼓喧天。
鑼鼓喧天，漢語成語，拼音是luó gǔ xuān tiān，意思原指作戰時敲鑼擊鼓指揮進退，後多形容喜慶、歡樂的景象。表示聲音巨大，場面熱鬧。出自元·尚仲賢《單鞭奪槊》。
3、粉墨登場。
粉墨登場，漢語成語，讀音為fěn mò dēng chǎng，原指演員化妝上臺演戲。現比喻壞人經過一番打扮，登上政治舞臺。出自《元曲選後序》。
與戲曲有關的詞語有哪些？
2樓：勝軍聊旅遊
與戲曲有關的二字詞語有：靠旗、勾臉、行頭、丑角、青衣等。
1、靠旗
靠旗，傳統戲曲當中武將的重要裝束之一，是插在人物頭部後邊（固定於肩背）的四面三角型的彩旗，上繪草龍、江涯或龍紋。
2、勾臉。勾臉是京劇臉譜勾繪方法之一。演員用筆在臉上勾勒出眉、眼窩、鼻窩、嘴角，並在臉膛、腦門等部位勾畫出各種紋佯、圖案，並在空白處填充主色。
凡不同揉臉、抹臉的淨角臉譜，均為勾臉。
3、行頭。行頭，古代對戲曲服裝的稱謂，沿用至現代。也可用以泛稱一切戲曲演出用具。
出自宋 無名氏 《錯立身》戲文第十二出：「 延壽馬 ，我招你自招你，只怕你提不得杖鼓行頭。」 清 李鬥 《揚州畫舫錄·新城北錄下》：
戲具謂之行頭，行頭分衣、盔、雜、把四箱。」
4、丑角。丑角是中國戲劇的一種程式化的角色行當，一般扮演插科打諢比較滑稽的角色。文丑以做工為主，武丑以武打為主。和淨角中的三塊瓦之間的區別不明顯。
5、青衣。青衣是中國戲曲中旦行的一種，北方劇種多稱青衣，南方劇種多稱正旦。因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。
扮演的一般都是端莊、嚴肅、正派的人物，大多數是賢妻良母，或者是貞節烈女之類的人物。表演特點是以唱功為主，動作幅度較小。行動比較穩重。
念韻白，唱功繁重。
做在戲曲表演中指的是什麼
3樓：mmm毛毛毛
做在戲曲表演中指的是：表演技巧。
做是做功， 做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形體動作，是戲曲有別於其他表演藝術的主要標誌之一。演員在創作角色時，手、眼、身、步各有多種程式，髯口、翎子、甩髮、水袖也各有多種技法，靈活運用這些程式化的舞蹈語彙，以突出人物性格、年齡、身份上的特點，並使自己塑造的藝術形象更成功。
中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。它起源於原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。經過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術，它由文學、**、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成，約有三百六十多個種類。
它的特點是將眾多藝術形式以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。 中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古老的戲劇文化，經過長期的發展演變，逐步形成了以「京劇、越劇、黃賣棚談梅戲、評劇、豫劇」五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。
戲曲的表現形式
1、唸白：唸白不同於歌唱，但與**有十分密切的關係，具有獨特的表現力，體現戲曲語言特有的藝術美是一種富有**性的藝術語言，它要求具有鮮明的節奏感與韻律美，要求有**性，在聽覺上能使人產生美感。
2、**：戲曲**是戲曲藝術中的重要組成中碰部分，也是區分劇種的重要因素。戲曲**由歌唱和器樂伴奏兩部分組成，它與戲曲藝術的各種表現手段有密切的關係。
3、歌唱：演唱一般包括髮聲、吐和褲字、行腔、用氣和裝飾唱法等項，要求需要有高深的演唱技巧與嚴格的基本訓練，它著重於吐字的準確清晰。
4、舞蹈：戲曲舞蹈動作表演以敘事為主，表現豐富的生活內容，刻畫不同的人物性格，展現複雜曲折的故事情節。
什麼是戲曲？
4樓：帳號已登出
戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古老的戲劇文化，經過長期的發展演變，逐步形成了以"京劇、豫劇、越劇、評劇、黃梅戲、"五大戲曲劇種為核心的中國戲曲。
1、京劇 京劇也稱皮黃由西皮和二黃兩種基本腔調組成**素材也兼唱些地方小調(柳子腔、吹腔等)和崑曲曲牌，因形成於北京而得名。京劇盛行於二十世紀。
三、四十年代，行當全面、表演成熟、氣勢巨集美，時有國劇之稱，現仍具有全國影響。代表著地地道道的國粹。京劇有：
打魚殺家》、《狀元媒》、《拾玉鐲》、《鎖麟囊》、《英臺抗婚》搜李、《春閨夢》、《玉堂春》、《荒山淚》、《紅鬃烈馬》、《失街亭、空城計、斬馬謖》、《群英會》、《借東風》、《臥龍弔孝》、《白帝城》、《李陵碑》、《四郎探母》、《赤桑鎮》、《上天台》等眾多代表劇目。
2、豫劇 豫劇又稱河南梆子，明代末期由傳入河南的山陝梆子結合河南土語及民間曲調發展而成，現流行於河南、河北、山西、山東等省份。豫劇原有豫東調、豫西調、祥符調、沙河調四大派別。常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等為著名豫劇演員。
劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現代戲《餘漏寬朝陽溝》等。
3、越劇 越劇是流行於浙江一豎亮帶地方劇種，源出於浙江嵊縣篤班。1916年左右進入上海，以紹興文戲名義演出。先男演員為主逐步演變為女演員為主。
1938年首次使用越劇名稱。1942年袁雪芬對錶演與演唱進行了變革，吸收劇崑曲表演藝術之長，形成柔婉細膩表演風格。出現袁(雪芬)派、尹(桂芳)派、範(瑞娟)派、傅(全香)派、徐(玉蘭)派等眾多藝術流派。
越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英臺》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。
戲曲為什麼叫「唱戲」？
5樓：碗裡的肉
八方察局陸來聽，一方為人，三方為鬼，四方神明」
我國傳統的舞臺表演藝術形式。是文學、**、舞蹈、美術、武術、雜技以及人物扮演等多種藝術的綜合。淵臘攜源於 秦 漢 的樂舞、俳優和百戲。
唐 有參軍戲， 北宋 時形成 宋 雜劇( 金 稱「院本」)。南宋 時 溫州 (今 浙江省 溫州市 )一帶產生的戲文，一般認為是我國戲曲最早的成熟形式。 金 末 元 初在北方產生 元 雜劇，戲曲創作和演出空前繁榮，出現一批著名的戲曲作家、作品和藝人，在我國戲曲史和文學史上都有重要地位。
明 清 兩代又在戲文和雜劇的基礎上形成傳奇劇，各地方劇種廣泛產生，以崑腔、京劇為代表，創造了豐富的戲曲文學和完整的舞臺藝術體系。戲曲劇本一般都兼用韻文和散文，分「折」或「出」，現代戲曲則多分「幕」或「場」。劇中人物分由生旦淨醜敗頃等腳色行當扮演，表演上按腳色行當而各有不同的程式動作和唱、做、念、打藝術要求。
**體式有唱曲牌的「聯曲體」、唱七字句或十字句為主的「板腔體」，或綜合使用二者。新 中國 成立後，各戲曲劇種有了新的改革和發展。根據1959年統計，各民族各地區的戲曲劇種共有三百六十多種。
指雜劇和傳奇中的唱詞。根據一定的曲調譜寫，有嚴格的字數、平仄、押韻等格律要求。
戲己開腔，八方來聽。一方為人，三方為鬼，四方為神。不論臺下有或無人，都要唱完。為何？這是老祖宗留下來的東西，凡人不聽，不代表鬼神不聽。
戲曲的發源是什麼，中國戲曲的起源是什麼？
歷史上最先使用戲曲這個名詞的是宋劉壎，他在 詞人吳用章傳 中提出 永嘉戲曲 他所說的永嘉戲曲，就是後人所說的南戲 戲文 永嘉雜劇。從近代王國維開始，才把戲曲用來作為中國傳統戲劇文化的通稱。戲曲最顯著 最獨特的藝術特點就是曲，曲主要由 和唱腔兩部分構成,辨別一個地方戲劇種主要依靠聲腔 樂旋律和唱唸上的...
怎樣理解「唱唸做打手眼身法步」，戲曲中的唱唸做打分別如何理解
四功五法 戲曲演員 唱唸做打 四種表演功夫和 手眼身法步 一說 口手眼身步 五種技術方法的合稱。這是戲曲演員的基本修養。戲曲的四種藝術的表現形式 和五種表現方法 唱 念 做 打是戲曲表演中的四種藝術手段。同時也是戲曲演員表演的四種基本功。通常被稱為 四功 唱 指的是唱功。做 指的是做功，也就是表演。...
戲曲的角色行當有什麼，中國戲曲角色行當分為哪四大類？
中國戲曲與希臘悲喜劇和印度梵劇，一同稱為世界三大古老的戲曲文化。中國戲曲的各種角色依照不同型別人物的年齡 性別 身份與性格特徵，從臉譜 服裝 唱腔等諸多方面進行劃分，分為 生 旦 淨 醜。1 生 戲曲表演的行當的主要型別之一，主要是男性人物的扮演者，有老生 小生 與武生之別。1 武生，擅常武藝的角色...