1樓：丟失自我的冰焰
《醉來花陰·薄霧濃雲愁永晝》這自首詞是李清照在婚後重陽佳節思念丈夫趙明誠所作，用詞細膩而深沉，表現出了女子的溫婉與秀雅；而蘇軾的這首《水調歌頭》也是佳節中秋為思念親人寫的，醉酒方能真性情，他感慨高處不勝寒，戰戰兢兢如履薄冰，也表達一種對於人生悲歡離合的淡然，這裡面一字一句都能透露出自己超然的人生態度。這兩首詞都是我比較喜歡的，李清照的詞偏向於女子的婉約，而蘇軾的詞我覺得還是禪意多些。
2樓：無名憶丶
《醉花陰·
bai薄霧濃雲愁du永晝》通過描述作zhi
者重陽節把酒賞dao菊的情景內，烘托了一種淒涼寂寥的容氛圍，表達了作者思念丈夫的孤獨與寂寞的心情。上片詠節令，寫別愁；下片寫賞菊情景。作者在自然景物的描寫中，加入自己濃重的感**彩，使客觀環境和人物內心的情緒融和交織。
尤其是結尾三句，用黃花比喻人的憔悴，以瘦暗示相思之深，含蓄深沉，言有盡而意無窮，歷來廣為傳誦。水調歌頭圍繞中秋明月想象和思考，把人世間的悲歡離合之情納入對宇宙人生的哲理性追尋之中，反映了作者複雜而又矛盾的思想感情，又表現出作者熱愛生活與積極向上的樂觀精神。詞作上片反映執著人生，下片表現善處人生。
落筆瀟灑，舒捲自如，情與景融，境與思偕，思想深刻而境界高逸，充滿哲理
3樓：珞珞木瓜
醉花陰是李清照的而水調歌頭是蘇軾的。
李清照是婉約派的代表人物（還有柳永），蘇軾是典型的豪放派的代表（還有辛棄疾）。這是宋詞的兩大詞風的代表人物。
醉花陰·薄霧濃雲愁永晝表達的思想感情
4樓：回憶的許可權
《醉花陰·薄霧濃雲愁永晝》是宋代女詞人李清照的作品。這首詞是作者婚後所作，通過描述作者重陽節把酒賞菊的情景，烘托了一種淒涼寂寥的氛圍，表達了作者思念丈夫的孤獨與寂寞的心情。上片詠節令，寫別愁；下片寫賞菊情景。
作者在自然景物的描寫中，加入自己濃重的感**彩，使客觀環境和人物內心的情緒融和交織。尤其是結尾三句，用黃花比喻人的憔悴，以瘦暗示相思之深，含蓄深沉，言有盡而意無窮。
宋詞的類別、別稱、風格
5樓：天天天藍
（一）、類別：
1、按長短規模分：
詞大致可分小令(58字以內）、中調(59一90字以內)和長調（91字以上，最長的詞達240字)。
一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
2、按**性質分：
詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大麴、纏令、諸宮調九種。
3、按拍節分
常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
（二）、別稱：曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩餘、琴趣等。
（三）、風格
宋詞主要有婉約派和豪放派兩種風格：
1、婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由於長期以來詞多趨於宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李後主、柳永、周邦彥等詞家為「詞之正宗」，正代表了這種看法。
婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
2、豪放派的特點，大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、 句法和字法寫詞，語詞巨集博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。
南渡以後，由於時代鉅變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘。豪放詞派不但屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林後學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人。
6樓：匿名使用者
宋代盛行的一種中國文學體裁，宋詞是一種相對於古體詩的新體詩歌之一，標誌宋代文學的最高成就。宋詞句子有長有短，便於歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩餘、琴趣等。
四種類別
宋詞按長短規模分
詞大致可分小令(58字以內）、中調(59一90字以內)和長調（91字以上，最長的詞達240字)。一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
宋詞按**性質分
詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大麴、纏令、諸宮調九種。
宋詞按拍節分
常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
宋詞詞牌**劃分
關於詞牌的**，大約有下面的三種情況：
⑴本來是樂曲的名稱。例如《菩薩蠻》，據說是由於唐代大中初年，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），像菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻曲》。
據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞，可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，都是屬於這一類的。這些都是來自民間的曲調。
⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是 「簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月」 ，所以詞牌就叫《憶秦娥》，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠「江南好」的詞，最後一句是「能不憶江南」，所以詞牌又叫《憶江南》。
《如夢令》原名《憶仙姿》，改名《如夢令》，這是因為後唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有「如夢，如夢，殘月落花煙重」等句。《念奴嬌》又叫《大江東去》，這是由於蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是「大江東去」。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最後三個字是「酹江月」。
⑶本來就是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《唉乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。
凡是詞牌下面註明「本意」的，就是說，詞牌同時也是詞題，也就不再另擬題目了。
宋詞是繼唐詩之後的又一種文學體裁，基本分為：婉約派（包括花間派）、豪放派兩大類。
婉約派
代表人物
柳永、晏殊、晏幾道、周邦彥、李清照、秦觀、姜夔、吳文英、李煜、歐陽修、史達祖等。
代表作柳永：《雨霖鈴》（寒蟬悽切）、《蝶戀花》（佇倚危樓風細細）
晏殊：《浣溪沙》（一曲新詞酒一杯）、《浣溪沙》（一向年光有限身）
晏幾道：《臨江仙》（臨江仙·夢後樓臺高鎖）、《鷓鴣天》（彩袖殷勤捧玉鍾）
周邦彥：《蘭陵王》（柳陰直）、《蝶戀花·早行》
李清照：《如夢令》（如夢令·常記溪亭日暮）、《醉花陰》（薄霧濃雲愁永晝）
吳文英：《鶯啼序》（殘寒正欺病酒）、《風入松》（聽風聽雨過清明）
秦觀：《踏莎行· 郴州旅舍》《鵲橋仙》《浣溪沙》《望海潮》《水龍吟》
姜夔：《揚州慢》、《杏花天影》、《疏影》、《暗香》[5]
李煜：《虞美人》《相見歡》《烏夜啼》《浪淘沙令》《謝新恩》
歐陽修：《採桑子（群芳過後西湖好）》《訴衷情（清晨簾幕卷秋霜》《踏莎行（候館梅殘》）《生查子（去年元夜時）》《蝶戀花（庭院深深深幾許）》
史達祖：《雙雙燕·詠燕》
主要特點
婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由於長期以來詞多趨於宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李後主、柳永、周邦彥等詞家為「詞之正宗」，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
宋詞豪放派
代表人物
蘇軾、辛棄疾、陳亮、陸游、張孝祥、張元幹、劉辰翁等。
代表作蘇軾：《念奴嬌·赤壁懷古》、《水調歌頭·明月幾時有》、《江城子·密州出獵》
辛棄疾：《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》（醉裡挑燈看劍）、《永遇樂·京口北固亭懷古》、《摸魚兒·更能消幾番風雨》、《清平樂·村居》
陸游：《謝池春·壯歲從戎》《夜遊宮·記夢寄師伯渾》《卜運算元·詠梅》
張元幹：《賀新郎》（夢繞神州路）
張孝祥：《六州歌頭》（長淮望斷）
劉辰翁：《蘭陵王·丙子送春》《摸魚兒·酒邊留同年徐雲屋》
主要特點
豪放派的特點，大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、 句法和字法寫詞，語詞巨集博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。南渡以後，由於時代鉅變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘。豪放詞派不但屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林後學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人。
7樓：匿名使用者
詞，詩歌的一種。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩餘、琴趣等。始於唐，定型於五代，盛於宋。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鑽，在古代文學的閬苑裡，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以奼紫嫣紅、千姿百態的風神，與唐詩爭奇，與元曲鬥豔，歷來與唐詩並稱雙絕，都代表一代文學之盛。後有同名書籍《宋詞》。
8樓：匿名使用者
豪放，婉約。小令，中調，長調。
9樓：匿名使用者
性質，新體詩。
別稱，長短句。
風格，豪放派，婉約派。
如何寫詩詞？
10樓：有點意思si兒
一是思維是全過程始終不離開形象。創作中的思維過程是：「物象——直感印象——審美意象——藝術形象」這樣一個形象思維過程。
用畫竹來概括就是：「園中之竹——眼中之竹——胸中之竹——筆下之竹」的過程。在這個過程中，畫家的思維始終沒有離開「竹」這個形象。
二是創造性的藝術想象起著特別突出的作用。藝術形象是藝術想象的產物。
（1）創造性的藝術想象使客觀事物的感性特徵（包括微小的細節）再現在知覺表象中，使作者從直觀點中把握事物本質。
（2）藝術想象可以補充直接經驗的不足，使作者突破直接經驗的侷限，從更廣闊的領域裡去組合、創造。如《岳陽樓記》，作者范仲淹並沒有到過岳陽樓，然而他通過創造性的藝術想象，寫出了千古名文。
（3）通過藝術想象，可綜合改選素材、集中突出地顯現事物的本質和個性特徵。
三是形象思維的整個過程都伴隨著感情的波動，情感滲透於想象之中。情感波動表現為「進入」和「跳出」。進入，即指作者不能一味沉浸於物件的體驗之中，必須跳出來，站在一定高度審視自己的情感體驗。
醉花陰的意思，《醉花陰》這首詩的意思是什麼？
調名本意即詠醉酒於花叢樹蔭下，醉花陰，詞牌名，又名 醉春風 醉花去 以毛滂 醉花陰 孫守席上次會宗韻 為正體，雙調五十二字，前後段各五句 三仄韻。無變體。代表作品有李清照 醉花陰 薄霧濃雲愁永晝 辛棄疾 醉花陰 黃花謾說年年好 等。李清照 醉花陰 薄霧濃雲愁永晝 薄霧濃雲愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重...
李清照醉花陰，意象，中心思想，李清照《醉花陰》表達了什麼思想感情
上片首句 薄霧濃雲愁永晝,瑞腦消金獸 選擇 薄霧 濃雲 這樣兩個意象開頭,以天氣暗寓心情,所寫是個陰天,天陰沉,霧濛濛 中心思想 這首詞是李清照前期的懷人之作。婚後不久，丈夫趙明誠便 負笈遠遊 深閨寂寞，她深深思念著遠行的丈夫。這年，時屆重九，人逢佳節倍思親，便寫了這首詞寄給趙明誠。李清照 醉花陰 ...
請問李清照的醉花蔭的解釋，李清照的醉花陰 全文解釋
薄霧凝成濃雲混著煩愁直到白晝,幽幽的瑞腦香在獸形的香爐裡慢慢熔化.又到重陽佳節,可我只能伴著潔白的瓷枕，輕紗籠罩的床廚,度過那涼意剛剛浸透的夜晚.獨自在東籬下飲酒不覺已到黃昏時分,菊花的暗香飄飄灑灑盈滿我的衣袖,別說不會消損魂魄,冷冷的西風漫卷輕簾,那簾內的人兒比黃花還要消瘦.李清照的醉花陰 全文解...