1樓：夕梅靳雀
一般來說，有這麼幾條：
顏色要塗滿、塗均勻。
主要的角色要畫得大。
背景要滿，不能是一片空白。
根據畫面，孩子能說出一個故事。
有一定的創造性，有新意。
■一個好的教師不一定是好的畫家，一個好的畫家也幹不了美術教師的"活"
■無論輔導老師的方法有多麼「高明」
，只要把孩子作品的「原創性」給輔導掉了，使畫沒有了「孩子氣」
，這個老師就是一個失敗的老師。這說明他已經沒有資格再教孩子了。
■只有笨老師，沒有笨學生。人人都有藝術細胞，就看老師有沒有開啟的本事。
■教給孩子一招是錯誤的，教給孩子一種思維方式是對的。對孩子來說，繪畫不是一種技巧，而是思維活動。
■孩子畫的像不是錯誤，但如果老師要求孩子要畫像就是錯誤了。
總而言之，書本世界是一個抽象冰冷而又缺乏變化的世界，而孩子們卻是熱情豐富的，現代教育讓孩子們融入了多姿多彩的生活中，他們喜歡色彩斑斕的大自然，喜歡進行鮮活有趣的奇思妙想，去自由地感受，充分的體驗。他們的繪畫作品不是單一的、缺乏生機的，而是洋溢著個性，迸發著生命的光彩，有著自己獨特的與眾不同的感受體驗。作為美術教師，我們在欣賞和評價兒童畫的時候，不能用**的眼光去看待，應站在孩子的角度，走進孩子的內心世界，用一顆童心去感悟，你會發現，每一幅兒童畫，都透著一股天真爛漫的氣息，都是一個孩子內心的真實感受，那麼獨特，那麼純真，那麼美好！
2樓：匿名使用者
兒童畫是學生憑著聯想和想象畫出來的，不會有客觀的真實性，但也不是完全的不真實。它是「似與不似」之間的一種兒童特有的繪畫語言。這種語言定式是孩子所特有的，是成年人所不具備的，這也是正是兒童畫的魅力所在。
美術教師儘可能創造條件，引導和幫助學生保持兒童繪畫的魅力，評價兒童畫時要注重對學生學習發展過程的評價；注意學生在成長過程中的點滴變化，通過評價指引學生更好的發展。我認為教師在評價學生的兒童畫時要注意以下幾點：
首先，教師對兒童畫的評價應該尊重不同學生的學習差異,要有民主的思想。如果教師還是抱著以前那種高高在上的管理者和審判者的態度，拿評價的結果去給學生排隊劃類，那麼評價嚴重地影響了美術的教學效果。小學生正處於充滿幻想、敢於創造的年齡。
他們的想象可以無拘無束，是天性的自然流露，他們的畫在**看來也許很稚拙，但每一幅畫他們都能解釋很多個這樣畫的理由。教師在評價學生作業時，應耐心傾聽學生的創作意圖。記得教一年級《下雨了》一課時，巡視學生作畫，發現一位學生畫得很特別：
畫面中的雨是五顏六色的，落在屋頂和地面上，還濺出了水花，兩個小朋友撐著傘在雨中行走。他畫的雨是與眾不同的。我俯下身，親切地問：
「為什麼你的雨是五顏六色的呢？」他猶豫了一下小聲地說：「我很喜歡下雨。
可是，雨是透明的，一點也不好看。要是雨也能有各種顏色，我就會更喜歡雨了。」聽後，我為學生的表現力鼓掌，同時也為自己能及時傾聽學生的心聲而感到慶幸。
當時就把這位學生作業展示，表揚他的這種表現方法。這位小朋友在同學們佩服的眼光中樂滋滋的，不好意思的下去了，大大地提高了自信心，從此以後他的學習興趣明顯提高。如果沒有耐心傾聽學生的心聲，而上交批改的話，我最多給她打一個良。
因此，教師在評價學生作業時，應多聽聽孩子的心聲，讓我們的評價變得更加的人性化。在教學中，我們要尊重不同學生的差異，讓每個孩子都體驗到成功的樂趣，以及對美術的興趣！
第二，每個學生的兒童畫往往會有其獨特之處，他們的每次作業時常又會有其個人的某些進步，作為教師隨時發現這些「亮點」，有利於增強學生的美術學習興趣。我在點評學生作業時如儘可能去發現學生畫中比以前畫得進步的地方，並具體地指出這些進步，比如說這張畫畫得更大了，更細緻了，更大膽了，更完美了等等，給予適當的稱讚和鼓勵。在稱讚和鼓勵學生時，不但要有誠懇、善良的語言，還應該有親切的態度，如摸摸學生的頭等，這樣更容易使學生感到被稱讚和鼓勵後的滿足。
有時候，學生的畫並不一定畫得完滿，但是，如果他們完成作品的態度是非常認真的，也應該得到鼓勵，鼓勵他們認真的學習精神。如三年級的陳煬，他對美術的興趣特別濃，每一節的美術課都表現出了極高的熱情。但是他的畫畫得確實不大好，很隨性也很隨意，自己想到什麼就畫什麼，線條很粗糙。
我每次都是在鼓勵的基礎上，給他一些建議。經過一學期的學習，我發現他進步了很多，成為了班裡進步最快的孩子。同時他的這種熱情感染了身邊很多的孩子，我進教室時，經常聽到學生對我說，老師我最喜歡上美術課了。
第三，利用美術學科的特點發掘新的評價方式，讓評價的主體多元化。讓學生積極參與兒童畫的評價，能充分調動學生的主動性、積極性，提高美術課堂教學效果，增強學生的審美能力、繪畫技巧、創造力和語言表達能力。比如，利用每次的作業批改，就學生本節課的情況在作業後寫評語，教師針對學生的作畫感受寫上簡短的評語。
有鼓勵性的評語，有提出修改意見的評語。如「你的作品給我帶來了美的享受。」「你的畫色彩搭配很好，要是有點創意就好了。
」「你畫得很認真，如果把主要的東西再畫大一些就更好了。」兒童畫的評價不是一次教學的結束，而是一次教學的開始。評語可以使學生明白自己的優缺點，從而明白今後要努力的方向。
鼓勵性的評語可以讓學生樹立信心，增強對美術學習的興趣。又如，可以根據學生年齡特點加以設計評價,如低年級可以帶有一定遊戲的趣味性,中高年級帶有一定深度的思考性,另外在同一學習的不同時段根據需要也可調整評價的形式。可以根據一個班級中不同學生的作業情況的不同,採用不同的評級組織形式。
在平時的教學中我首先把評價的標準和原則告訴學生，讓學生能夠有據可依。低年級用「滿、豔、多」等簡單的標準來評價，而中高年級則更多的用「構圖豐滿、造型完整、色彩豐富」等標準來評價。同時，鼓勵學生學習並且儘可能多地使用美術專業詞彙去評價藝術創作。
因此，在每一次的繪畫創作完成之後，我都會鼓勵學生把自己的作品貼到黑板上或是放到特定的環境中，然後同學之間互相欣賞。這樣近距離的觀察不僅使繪畫者有一種整體的視覺印象，同時也可以在與眾多作品的對比中發現自己的優勢和不足。在觀察的基礎上我鼓勵同學們相互介紹自己的繪畫內容，對繪畫的結果自己是否滿意，哪些方面還需要改進等等。
自我評價為學生搭設了反思的平臺，使學生能夠有足夠的時間去重新審視自己的創作思想。
如果說學生自評有主觀的成成份，那麼其他同學的觀點則像一面鏡子代表了不一樣的視點和思想，因此學生之間的互評也是必不可少的，自評之後我鼓勵學生大膽發表自己的觀後感，暢談欣賞後自產生的聯想，設計出自己去畫會如何處理等等。最後我會對學生的評價作出總結，肯定對的評價，指出錯誤觀點，補充不足之處。我認為這樣自己評價、他人評價、老師補充評價相結合的評價模式才是完整的，公平的。
兒童畫評價是多元開放的評價標準與基本作業要求的整合。因為我們的培養目標是涵蓋多方面的，評價要全面、科學，評價的方式更加民主，也有更大的靈活性，老師可以創造學生喜聞樂見的方式來進行評價。針對具體的課題設計富有個性的多元開放的評價標準和方法,既讓學生達到基本的要求,又促進學生獲得各自個性特色的發展。
如何評價一幅兒童畫
3樓：語言混淆
一般來說，有這麼幾條：
顏色要塗滿、塗均勻。
主要的角色要畫得大。
背景要滿，不能是一片空白。
根據畫面，孩子能說出一個故事。
有一定的創造性，有新意。
■一個好的教師不一定是好的畫家，一個好的畫家也幹不了美術教師的"活"
■無論輔導老師的方法有多麼「高明」
，只要把孩子作品的「原創性」給輔導掉了，使畫沒有了「孩子氣」
，這個老師就是一個失敗的老師。這說明他已經沒有資格再教孩子了。
■只有笨老師，沒有笨學生。人人都有藝術細胞，就看老師有沒有開啟的本事。
■教給孩子一招是錯誤的，教給孩子一種思維方式是對的。對孩子來說，繪畫不是一種技巧，而是思維活動。
■孩子畫的像不是錯誤，但如果老師要求孩子要畫像就是錯誤了。
總而言之，書本世界是一個抽象冰冷而又缺乏變化的世界，而孩子們卻是熱情豐富的，現代教育讓孩子們融入了多姿多彩的生活中，他們喜歡色彩斑斕的大自然，喜歡進行鮮活有趣的奇思妙想，去自由地感受，充分的體驗。他們的繪畫作品不是單一的、缺乏生機的，而是洋溢著個性，迸發著生命的光彩，有著自己獨特的與眾不同的感受體驗。作為美術教師，我們在欣賞和評價兒童畫的時候，不能用**的眼光去看待，應站在孩子的角度，走進孩子的內心世界，用一顆童心去感悟，你會發現，每一幅兒童畫，都透著一股天真爛漫的氣息，都是一個孩子內心的真實感受，那麼獨特，那麼純真，那麼美好！
如何評價兒童畫
國畫大師教你如何評價兒童畫
家長該如何欣賞兒童畫？怎樣評價兒童畫？
4樓：匿名使用者
兒童畫，是一個與我們日常生活不同的神奇的世界。
一、別隻看像不像，要看作品有沒有童趣。
正常成年人的資訊大部分來自視覺，我們已經習慣於將看到的畫面馬上與腦海中常年儲存的資訊做比較，於是立即認出畫面所表現的事物是什麼東西，這畫了一棵樹，那是一座房子這種閱讀方法幾乎成為不自覺的，下意識的習慣了。但對於兒童畫欣賞卻不適用。 **在看兒童畫的時候，最大的偏見就是認為兒童畫畫得不像，亂七八糟。
其實，作為繪畫藝術中描寫記錄現實物象的功能，已經在歷史上被攝影替代，寫實只是繪畫中的一種藝術形式而已，那麼兒童畫最顯著的特徵是什麼呢？其實是稚拙的童趣！不合乎比例、*_*，卻合乎表達的需要。
天真無邪，歪歪扭扭，粗粗細細，曲曲直直，這正是任何**作品無法比擬、無法替代的。也正是兒童畫特有的美感。
要求兒童過早模仿**繪畫，過分注重繪畫的技巧，不能體現兒童的稚趣，這樣的畫不算好的兒童畫。
二、別隻看模仿能力，要看作品是否能表現兒童親身的生活經驗和情感、表現想象力。
模仿能力是兒童的一種不斷增長的學習能力，但不是唯一的。
看到老師的美麗的範畫和為孩子們量身訂做的欣賞作品，大多孩子都會產生審美愉悅，調動出畫畫的慾望。尤其在開始階段，模仿在所難免，但如果只是模仿，不論是模仿老師，還是模仿別的小朋友，始終不敢加入自己的想法，這樣的畫也不算好的兒童畫。
好的老師應適時引導，要求大膽，大膽去想！大膽去說！大膽去畫！
通過畫畫來提高孩子的自信心。作品終究是兒童自己畫的，每個孩子都有具體的經歷和感受，才有可能避免閉門造車、憑空想象，再現濃郁的生活情趣。
有一個６歲的男孩兒，叫高亦軒，在《宇宙太空》一課中，意想不到的畫了許多小螞蟻，一問才知道是家裡養了螞蟻，興趣正濃。於是在引導下出現了排成隊的螞蟻飛船。這幅畫看似簡單，但卻體現了小作者生活經驗與想象的結合。
其實，想象畫也離不開現實生活的土壤。
三、別隻看畫面形象，要看作品是否有新意。
藝術大師羅丹曾經說過：生活中並非缺少美，而是缺少發現。
有一節課題是《冷暖色》，在欣賞了大量冷暖色對比的作品之後，要求小作者每人畫兩張，一冷一暖，７歲的鄭念梓居然畫了火燒赤壁和白日依山盡，可謂構思獨特，扣題而又獨具匠心。還是這個孩子，在《疏密組合》一課中，非常出色的達到課題要求，居然想到並畫出一幅優秀的草船借箭。平時，幼兒園的作品多畫太陽、草地、大紅花、小白兔之類，以是不是和老師畫的一樣，是不是塗色均勻為標準。
能否從這幾幅畫中，在選材、構思上得到一些啟發而有所突破呢？
我們經常見到：孩子畫中，人比大樹還高，太陽是綠色的
四、別隻看常見的技法是否熟練地掌握，要看技法是否多樣。
清代畫家石濤在《石濤畫語錄》主張：古人未立法之先，不知古人法何法？古人既立法之後，便不容今人出古法，千百年來，遂使今之人，不能出一頭地也。
師古人之跡而不師古人之心，宜其不能出一頭地也，冤哉！其實就是說畫畫要面向生活、師法自然，為開創中國繪畫新紀元奠定了深厚基礎。
兒童畫雖然不同於國畫，但畫理是一樣的。其實人類天生就有探索、嘗試的學習能力。繪畫不僅不該限制，反而應該大力支援和鼓勵。
兒童畫畫的類別應該多種多樣，常見的有油畫棒、水彩筆、水粉等，也可以嘗試水墨畫、麵塑、沙畫、版畫、油水分離等。只要能較熟練地運用這些畫種的工具、材料和技法，能較完美地表現物件，並充分表達作者的思想感情，就是優秀的兒童畫。其實就是一種工具，也有許多的表現方式。
正如構思、構圖一樣，形式不拘泥，能舉一反三才是好畫。
正如中國美術家協會少兒藝術委員會主任：何韻蘭老師所說：中國孩子不能只用眼睛去看日本**，也應該看看京劇、臉譜、水墨畫和中國豐富的民間藝術。
中國孩子不應該只用手去摸電子遊戲機，只用筆去畫畫參加比賽，也應該摸摸剪刀、剪紙、泥巴、竹、木、布、紙等材料，學習把創意以不同形式表現出來，這不僅能鍛鍊孩子的動手能力，也能讓他們更親近自己的民族文化！
總之：多一份耐心，多一份理解，多一份鼓勵，您眼中的兒童畫就會成為開啟一扇通往兒童心理的大門，那裡是一個妙不可言的神奇的世界。
老虎怎麼畫兒童畫如何畫秋天的兒童畫？
方法 先定位，然後畫圓圓的頭，胖胖的身體，尖兒圓的耳朵，黑色的花紋，別忘了王字，專對！還有長 屬而細的尾巴，尖尖的爪子，一副很凶的樣子，如果畫張開大嘴的，畫上尖尖的牙！要圖黃色，最好過渡好看！建議 勾邊筆用883的細的，美觀一些。最好 知道嗎？初學者一般畫 的老虎比較好，如果學了好幾年了，或學過一兩...
兒童畫應該怎麼教如何教兒童畫畫？
首先對孩子報有信心,然後要對孩子有耐心,還要培養孩子的興趣,培養興趣就要找一些對專孩子有吸引力的素材 屬,比如小娃娃,機器人,小貓小狗等.給他們做出範畫,出來一個題目,但不要讓他們和你畫一樣的,留一些空間給他們自己去想象,還要鼓勵他們.更要時時刻刻關注這些孩子,如果某一個孩子畫的畫和別人有很多不同,...
如何正確評價一幅藝術品如何正確評價一幅藝術品
那樣看是什麼藝術品了啊。繪畫 陶藝 雕塑？藝術品只是一種情緒內or思想的表達，我一直認容為一個好的藝術品就是能讓自己感動 有感覺的藝術品，所謂的啥專家觀點啊那些只是建立在空洞的學術和虛偽的名聲上的，只要你看了覺得好 那就是好的藝術品！比較官方的口氣就是 作品產生年代，流派，所反映的社會現象，對前後作...