1樓：我為網狂
在中國，繪畫的真實性在12世紀宋朝時已發展到高峰，以後就開始轉向形式主義的筆墨遊戲，到15世紀的明朝末年，清朝初期時，畫家已經開始向表現自我方向轉化，八大山人、揚州八怪、任伯年、吳昌碩等都有很強的自我風格，而不再計較再現自然的真實性。
明初崇尚宋代畫風的畫家遍於宮廷、民間，明代中期文人畫重新復興於蘇州，後期士大夫文人畫更是向獨抒性靈發展，以畫為樂、以畫為寄。
明代是中國書畫藝術史上的一個重要階段，出現了一些以地區為中心的名家和流派，如以戴進為代表的浙派，以沈周，文徵明為代表的吳門派，董其昌，趙左的松江派，華亭派，蘇鬆派，藍瑛的武林派等等。山水，花鳥成績卓著，前期以仿宋院體為主，中晚期水墨文人畫佔據主流。明朝前期主要是三大體系：
文人畫，以王履，徐賁，王紱，夏永，謝縉，杜瓊，姚綬等為代表。院體畫，宮廷院畫以王仲玉，周位，郭純，邊景昭，謝環，李在，商喜，倪端，周文靖，石銳，周全，劉俊，繆輔，殷偕，孫隆等為代表。浙派宗南宋院體，以戴進，夏芷等為代表。
明朝中期主要以院體畫家林良，呂紀。江夏派的吳偉。吳門畫派的沈周，唐寅，文徵明等為代表。
明朝後期有以董其昌為代表的華亭派，趙左的蘇凇派，沈士充的雲間派，程嘉燧，李流芳，卞文瑜，邵彌的吳門畫派，籃瑛的武林派，項聖謨的嘉興派。人物畫有陳洪綬，寫意花鳥的徐渭，周之冕，孫克弘。
2樓：手機使用者
西方繪畫的特點
簡述明清時期的繪畫特點？
3樓：匿名使用者
明代繪畫的發展大致可分為早期、 中期、晚期3個階段。 清代初期畫壇上正統派的代表人物有被稱為「四王」的王時敏、王鑑、王翬和王原祁，他們在藝術上嚴格遵循古法，加上另外兩位正統派畫家吳歷和惲壽平，被稱為「清初六家」。
唐代懷述、常達，後梁彥冉，宋代晤恩四位高僧明末清初的南京畫壇是畫家雲集之地。著名的有龔賢、樊圻、高岑、鄒喆、吳巨集、葉欣、胡慥、謝蓀，彼此畫風不盡相同，都負有一定的時譽，世稱「金陵八家」。揚州八怪是中國清代中期活動於揚州地區一批風格相近的書畫家總稱，或稱揚州畫派 「揚州八怪」之說，由來已久。
但8人的名字，其說互有出入。據李玉棻《甌缽羅室書畫過目考》中的「八怪」為羅聘、李方膺、李鱓、金農、黃慎、鄭燮、高翔和汪士慎。此外，各書列名「八怪」的，尚有高鳳翰、邊壽民、閔貞等，說法很不統一，今人取「八」之數，多從李玉棻說。
4樓：匿名使用者
在中國繪畫史上,明代畫風迭變,畫派繁興。在繪畫的門類、題材方面，傳統的人物畫、山水畫、花島畫盛行，文人墨戲畫的梅、蘭、竹及雜畫等也相當發達。在藝術流派方面，湧現出眾多以地區為中心、或以風格相區別的繪畫派系。
在師承方面，主要有師承南宋院體風格的宮廷繪畫和浙派，以及發展文人畫傳統的吳門派和松江派、蘇鬆派等兩大派系。在畫法方面，水墨山水和寫意花鳥勃興,成就顯著,人物畫也出現了變形人物、墨骨敷彩肖像等獨特的新面貌。另外，民間繪畫，尤其是版畫，至明末呈現繁盛局面。
隨著商品經濟的發達和資本主義萌芽的出現，明代的民間繪畫比較活躍，尤其是木刻版畫有較大發展。創作者主要是民間畫工，但也有一些文人士大夫畫家參與活動,如從事木刻的陳洪綬、蕭雲從等人,曾為適應版畫的需要，而創作了不少畫稿。
民間創作的卷軸畫，主要內容有風俗畫、歷史故事、神像畫、水陸畫及肖像畫等，許多不知名的民間畫工所繪製的肖像畫，一直流傳了下來。
明代壁畫創作不如前代興旺，存世的主要是寺觀壁畫。較著名的有北京的法海寺壁畫、山西新絳縣稷益廟壁畫等。法海寺建立於元代，明代重建，正殿北壁《帝釋梵天圖》為明代壁畫中的精工之作。
稷益廟初建於宋代，元代時重修，正殿東、西、南三壁均繪有明代壁畫，題材內容以古代神話傳說和社會生活為主，在寺廟壁畫中是少見的。其他還有山西稷山青龍寺壁畫、河北石家莊毗盧寺壁畫，明代流行的水陸畫，現存者亦多。雲南麗江納西族自治縣的壁畫，富地方特色，也有一定的代表性。
木刻年畫至明代逐漸普遍，到明末已初步形成蘇州桃花塢、天津楊柳青南北兩大創作基地，為清代年畫的繁興創造了條件。
明代版畫，在中國古代版畫史上堪稱鼎盛時期。戲曲、傳奇、**等文學作品插圖的成就最突出，不僅內容豐富，而且形式多樣。許多作品如**《忠義水滸全傳》插圖、戲曲《望江亭》插圖等，謳歌英雄豪傑和自由婚姻,傳達人民的理想和願望,個性鮮明,情感細膩,構圖靈活，均具有較高的思想性和藝術性。
5樓：匿名使用者
明末清初四高僧，即石溪、漸江、石濤、八大山人，他們是著名的寫意山水畫代表。
前兩人是明宗室後裔，後兩人是明代遺民,4人均抱有強烈的民族意識。他們借畫抒寫身世之感和抑鬱之氣，寄託對故國山川的熾熱之情。藝術上主張「借古開今」，反對陳陳相因,重視生活感受,強調獨抒性靈。
他們衝破當時畫壇摹古的樊籬，標新立異，創造出奇肆豪放、磊落昂揚、不守繩墨、獨具風采的畫風,振興了當時畫壇,也予後世以深遠的影響。其中石濤、朱耷成就最為顯著。石濤的山水不宗一家，戛然自立，景色鬱勃新奇，構圖大膽新穎，筆墨縱肆多變,格調昂揚雄奇,是清初最富有創造性的畫家。
朱耷以花鳥畫著稱，繼承陳淳、徐渭傳統,發展了潑墨寫意畫法。作品往往緣物抒情，以象徵、寓意和誇張的手法，塑造奇特的形象，抒發憤世嫉俗之情和國亡家破之痛。筆墨洗練雄肆,構圖簡約空靈,景象奇險，格調冷雋，達到了筆簡意賅的藝術境地。
對後來的揚州八怪和近現代大寫意花鳥畫影響重大。石□的山水從黃公望、王蒙變化而出，以真景為粉本，描繪重山覆水,繁密而不迫塞，用渴筆禿毫層層皴染,厚重而不板滯,具有雄偉壯闊,蒼茫渾厚的氣勢。與石濤並稱「二石」、與程正揆(號青□道人)並稱「二□」。
6樓：匿名使用者
哈哈 研究美術史的人都知道
明清兩朝的繪畫 是走向衰退的兩朝 從整體來講 把宋的一些優秀的筆法章法技法沒有整體繼承 相反的更加弱化了 ~
清朝和明朝兩個時期的繪畫特點是什麼?
7樓：米翠露露
中國清代繪畫，在當時政治
、經濟、思想、文化等方面的影響下，呈現出特定的時代風貌。卷軸畫延續元、明以來的趨勢，文人畫風靡，山水畫勃興，水墨寫意畫法盛行。文人畫呈現出崇古和創新兩種趨向。
在題材內容、思想情趣、筆墨技巧等方面各有不同的追求，並形成紛繁的風格和流派。宮廷繪畫在康熙、乾隆時期也獲得了較大的發展，並呈現出迥異前代院體的新風貌。民間繪畫以年畫和版畫的成就最為突出，呈現空前繁盛的局面。
在中國繪畫史上，明代畫風迭變，畫派繁興。在繪畫的門類、題材方面，傳統的人物畫、山水畫、花島畫盛行，文人墨戲畫的梅、蘭、竹及雜畫等也相當發達。在藝術流派方面，湧現出眾多以地區為中心、或以風格相區別的繪畫派系。
在師承方面，主要有師承南宋院體風格的宮廷繪畫和浙派，以及發展文人畫傳統的吳門派和松江派、蘇鬆派等兩大派系。在畫法方面，水墨山水和寫意花鳥勃興，成就顯著，人物畫也出現了變形人物、墨骨敷彩肖像等獨特的新面貌。
8樓：偶叫蘇小羽
清朝繪畫特點：自清朝建立至清康熙年間，是清代繪畫發展的前期。這一時期的山水畫、花鳥畫和人物畫都直承晚明的餘緒而向前發展，名家輩出，流派紛呈。
以「四王」為代表的「正統派」繼承晚明董其昌的文人畫傳統，重視師古人勝於師造化；「四僧」則重視獨特個性的抒發，適應了市民文化思潮，影響了清代中期的非正統派繪畫。自雍正至道光年間，是清代繪畫中的中後期。這一時期正統派繪畫的風格化和模式化日益衰落，揚州、江浙等經濟文化名城中湧現出一批敢於突破傳統、強調師法自然的畫家群體，使繪畫擺脫了正統派的桎梏而向多方面探索。
同時，宮廷繪畫得到重視，宮廷繪畫機構形成規模，出現了中西合璧的新風格。
明朝繪畫特點：明初崇尚宋代畫風的畫家遍於宮廷、民間，明代中期文人畫重新復興於蘇州，後期士大夫文人畫更是向獨抒性靈發展，以畫為樂、以畫為寄。
明代是中國書畫藝術史上的一個重要階段，出現了一些以地區為中心的名家和流派，如以戴進為代表的浙派，以沈周，文徵明為代表的吳門派，董其昌，趙左的松江派，華亭派，蘇鬆派，藍瑛的武林派等等。山水，花鳥成績卓著，前期以仿宋院體為主，中晚期水墨文人畫佔據主流。明朝前期主要是三大體系：
文人畫，以王履，徐賁，王紱，夏永，謝縉，杜瓊，姚綬等為代表。院體畫，宮廷院畫以王仲玉，周位，郭純，邊景昭，謝環，李在，商喜，倪端，周文靖，石銳，周全，劉俊，繆輔，殷偕，孫隆等為代表。浙派宗南宋院體，以戴進，夏芷等為代表。
明朝中期主要以院體畫家林良，呂紀。江夏派的吳偉。吳門畫派的沈周，唐寅，文徵明等為代表。
明朝後期有以董其昌為代表的華亭派，趙左的蘇凇派，沈士充的雲間派，程嘉燧，李流芳，卞文瑜，邵彌的吳門畫派，籃瑛的武林派，項聖謨的嘉興派。人物畫有陳洪綬，寫意花鳥的徐渭，周之冕，孫克弘。
明清時期繪畫有什麼特點
9樓：愛上做夢的豬豬
前期以工筆為主
後期以寫意見長
明代時期
明代中期以前宮廷繪畫繼承了兩宋院體而重新昌盛，出現了像邊景昭、林良、呂紀、謝環等院體大家。而其畫風所及，又形成了地區的流派特色，產生了以戴進、吳偉為首的"浙派"。明中、後期，宋元以來的文人水墨畫風才得以重新復興，發展為以明四家沈周、文徵明、唐寅等為代表的"吳門畫派"。
以及由董其昌為代表的"松江派"。在花鳥畫方面，技法不時有所創新，陳淳、徐渭所開拓出的大寫意花鳥，筆墨豪邁，對清季花鳥畫壇影響很大。
清代時期
明清時期的繪畫思潮可以分為四個方面：其一是宮廷繪畫的復興，明代有錦衣衛所附設的畫家制度，清代對於供奉畫家有如意館的設定。其二，是文人畫的暗轉和繪畫商品化的興起。
其三，是西洋繪畫的傳入。其四，是繪畫畫派的蜂起和畫家們對畫科題材的全能。針對此點，從明代中、後期到清代，這段畫史不再按照人物、花鳥、山水分科目介紹，而是按照畫家的畫派歸屬來作介紹。
清初的畫壇，出現若干富有地方特色的繪畫流派。以摹古為主的"四王"一系山水佔據著統治地位。此外"四僧"、"金陵八家"，注重體察自然，各有獨特創造。
"常州畫派"的惲壽平變徐崇嗣的"沒骨法"，開寫生花卉新境界。"揚州畫派"標新立異，個性強烈。而清末聚集在上海地區的畫家在題材內容和藝術形式都有創新，成為"海上畫派"。
西方繪畫構圖的特點西方繪畫的風格藝術特點有哪些
西方繪畫對色彩的運用很強調，典型的有拉斐爾的 雅典學院 這也是西方繪畫與中國繪畫最本質的區別。在致力於追求純藝術的現代派畫家看來，傳統繪畫攙雜太多的 非藝術的雜質 實際上，西方傳統繪畫並不是不講藝術，只不過是在講究藝術性的同時，兼顧著諸多非藝術性的方面。這大概就是傳統繪畫區別於現代派繪畫的重要標誌。...
簡述明清時期的繪畫特點，明清時期的繪畫有哪些特點？
明代繪畫的發展大致可分為早期 中期 晚期3個階段。清代初期畫壇上正統派的代表人物有被稱為 四王 的王時敏 王鑑 王翬和王原祁，他們在藝術上嚴格遵循古法，加上另外兩位正統派畫家吳歷和惲壽平，被稱為 清初六家 唐代懷述 常達，後梁彥冉，宋代晤恩四位高僧明末清初的南京畫壇是畫家雲集之地。著名的有龔賢 樊圻...
拼多多范增繪畫是真的嗎，繪畫藝術的特點是什麼
我先大笑三聲，肯定是假的呀，你查查範曾啊，他的話怎麼可能100多塊錢，而且是批量的。拼多多裡面賣的範曾繪畫應該是假的，當然不可能是真品 拼多多範曾繪畫的不是真的，大家不要上當。我個人感覺是不太相信的，因為拼多多上面的不太靠譜。拼多多范增繪畫是真的嗎？你可以問問他是不是真的，如果客服跟你說是真的，那就...