1樓：匿名使用者
京劇樂隊是由打擊樂器和管、絃樂器組成的。打擊樂器稱武場。管、絃樂器稱文場。京劇樂隊總稱場面，或文武場。
京劇場面的名詞解釋
2樓：小巫和小巫
文武場指指戲曲的樂隊，總稱為場面，分為文場和武場。
文場以胡琴（又稱京胡）為主奏樂器，伴以彈撥絃樂、吹管樂器，拉、彈、吹兼有；
武場以鼓板為主，小鑼、大鑼次之，合文場的胡琴、月琴、三絃，向稱「六場通透」。
京劇的伴奏叫「場面」，其中「文場」的作用是什麼
3樓：追根溯源
京劇伴奏中的管絃樂隊稱為文場。文場包括的樂器主要有：京胡(胡琴)、京二胡、月琴、弦子(小三絃)、笛、笙、嗩吶、海笛子(即小喇叭)及雲鑼等。
文場主要用於伴奏演唱者唱功的腔調和演奏各種曲牌。
京劇有什麼主要特點 5
4樓：半山樹
京劇又被俗稱為是平劇，京戲。京劇是中國戲曲中的榜首。流傳至今已有兩百多年的歷史。
京劇一直以來都有國劇之稱，其文化也是享譽海內外。雖然中心為北京，但京劇早已分佈到全國。本期京劇文化，帶你瞭解京劇的特點及唱腔作用。
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京劇耐人尋味，韻味醇厚。京劇舞臺藝術在文學、表演、**、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜、服飾等各個方面，通過無數藝人的長期舞臺實踐，構成了一套互相制約、相得益彰的格律化和規範化的程式。它創造舞臺形象藝術的手段十分豐富，用法又十分嚴格。
不能駕馭這些程式，就無法完成京劇舞臺藝術的創造。由於京劇在形成之初，便進入了宮廷，使它的發育成長不同於地方劇種。要求它所要表現的生活領域更寬，所要塑造的人物型別更多，對它的技藝的全面性、完整性也要求得更嚴，對它創造舞臺形象的美學要求也更高。
同時也相應地減弱民間鄉土氣息，純樸、粗獷的風格特色相對淡薄。因而，其表演藝術更趨於虛實結合的表現手法，最大限度超脫了舞臺空間和時間的限制，達到「以形傳神，形神兼備」的藝術境界。表演上要求精緻細膩，處處入戲；唱腔上要求悠揚委婉，聲情並茂；武戲則不以火爆勇猛取勝，而以「武戲文唱」見佳。
京劇主要分為「西皮」與「二黃」兩大類。常見劇目中，有《四郎探母》，楊延輝唱的「未開言不由人淚流滿面」就是老生的「西皮導板」，鐵鏡公主唱的「夫妻們打坐在皇宮院」就是青衣的「西皮導板」。
西皮導板用來起頭大量的唱段，比較常用。諸如此類的還有該劇中楊宗保唱的「楊宗保在馬上傳將令」是小生的西皮導板，《鍘美案》中包拯唱的「包龍圖打坐在開封府」是淨行的西皮導板，《打龍袍》中國太唱的「龍駒鳳輦進皇城」則是老旦的西皮導板……
西皮導板種類雖然繁多，可過門基本類似，只要聽熟了過門就知道演員要開唱什麼板式了。如果同一齣戲中導板太多，琴師會多用不同的花過門伴奏，以免產生聽覺疲勞。
悶簾導板與一般導板的唱法基本一致，但是在演員沒有上場的情況下先在幕後唱的，如《消遙津》中的劉協（漢獻帝）在幕內有一大段唱「父子們在宮院傷心落淚」就是悶簾導板，唱完後人物才出場。但這是二黃導板，不是西皮導板。
【結束語】每個文化的東西都會有它獨特的地方，如同京劇一般，可能你並不喜歡看的書籍，它就能夠演得十分生動從而吸引你。
京劇**中的場面___文場，武場
5樓：匿名使用者
答：京劇**中的場面（包括）文場、武場。
6樓：zjc**座
文場包括的樂器，主要有：京胡(胡琴)、京二胡、月琴、弦子(小三絃)、笛、笙、嗩吶、海笛子(即小喇叭)及雲鑼等。
京劇伴奏中的打擊樂隊稱為武場。武場的基本樂器包括：鼓板(鼓板實為檀板、單皮鼓兩件樂器，因由一人掌握，故合稱為鼓板)、大鑼、鐃鈸、小鑼四件樂器。
希望能夠幫到你。
京劇場景裡的"出將""入相"是什麼意思?
7樓：蜜糖小耗子
指的是表演戲劇（京劇為主）的舞臺裡側左右兩邊有兩扇門，一扇門橫樑上出書寫「出將」，另一扇門橫樑上書寫「入相」。當劇目開始表演、鑼鼓聲響起的時候，演員從「出將」那扇門出來；劇目表演完畢，演員再從「入相」那扇門回去。
8樓：
上場門和下場門，這種叫法取吉利的意思，同時也符合京劇表演的特色。
9樓：匿名使用者
好像是盼望有天能青雲直上
京劇中的唱唸做打分別是什麼?謝謝指導
10樓：聯盟第七先遣軍
唱：是指京劇的唱腔。
唱是說的延伸，就好比現實中的人：心平氣和時與極度生氣時；高興的時候與悲傷的時候，說話的語氣，聲音重量都是不一樣的，生氣時說話很急促，很大聲；而悲傷時卻很底沉，斷斷續續——京劇中唱腔的快·慢·緩·急·託腔等都是為了表現劇中人物心情的。
念：是指京劇的說話，用京劇的術語講就是念白。
京劇的唸白分京白、韻白、方言白三種。使用京白的人物一般是花旦和醜行；韻白大多是老生、小生、老旦、青衣、花臉這些行當使用；京劇中有一部分角色，為突出其性格特徵或強調其地方色彩而使用方言白，方言白是具有濃郁地方特點的方言，方言白在京劇中的運用很少，只運用在個別人物身上起點綴作用。
做：指京劇的表演，可概括為手、眼、身、法、步。
京劇中的「做」是為了展現人物性格，刻畫劇中人物的，例如李逵與宋江，張飛與趙雲，這些人物的性格都大不相同，這些都要通過「做」（當然還要配合「唱、念」）充分的表現出來。
打：是指京劇中的格鬥與戰爭場面。
京劇中的"打「除技術因素外，更主要的是顯示人物的精神面貌和特定氣質的。京劇中有的大將上場以前，常有一個馬童連續小翻上場，然後才是大將上場；又如，常有大將常常將前來報信的小兵踢翻在地，這都是為了表現大將威武的氣勢和不同常人的性格。
擴充套件資料
舞臺上，演員對人物的塑造離不開一系列的表演手段，這些手段通常概括為唱、念、做、打四個方面，習慣上把它們叫做「四功」。
演員扮演一個角色，這四個方面必須是有機結合、缺一不可。不同的劇目、不同的行當，唱、念、做、打各有所側重，例如，《蘆林會》以「唱」感人，《鬧釵》以「做」服人；小生、閨門旦重唱，官袍醜、踢鞋醜重做，武生、武旦、武淨重打，花旦、項衫醜唱做並重，等等。
觀眾可以從具體的劇目和角色去領略這「四功」帶給你的不同感受。
11樓：巽姁
唱功，唸白，做工，武打
12樓：匿名使用者
演唱、唸白、身段、武打。
京劇中的「七科」指的是什麼﹖
13樓：小小魚聊生活
負責旦角梳頭、貼**的梳頭桌師傅組織的容妝科；專門負責給演員勒頭、戴盔頭並管理冠、帽、盔、巾的盔箱師傅組織的盔箱科。
負責在演出前通知演員戲碼，在演出中負責請人、催場等聯絡工作的人員組織的交通科，負責在舞臺上搬置桌椅、傳遞道具、噴灑火彩、協助演員趕場時換服裝的檢場人組織的劇通科。
負責**伴奏的文武場樂手，包括鼓師、琴師、大鑼、小鑼、鐃鈸、月琴、三絃等伴奏人員組織的**科。
14樓：一介布衣郎
這是在網上蒐集到的資料，希望對你有幫助：
京劇班社舊有「七行七科」之說：七科為**、劇裝、容妝、盔箱、劇通、交通、經勵；七行即生行、旦行（亦稱佔行）、淨行、醜行、雜行、武行、流行。
本世紀20年代，「梨園公會」（京劇演員的組織）曾將京劇演職員分為「七行七科」。舞臺演出人員分「七行」：老生行、小生行、旦行、淨行、醜行、武行，流行。
「武行」是演武戲時的各類配角。「流行」是演出時打旗、跑龍套的演員，又稱「文堂行」，除打旗、跑龍套外，還兼演各種男性零碎活。後臺服務人員及舞臺和後臺協作人員分為「七科」：
**科，即文武場面，現在稱為樂隊；刷裝科，即管衣箱的，又稱「箱倌」，管理大衣箱、二衣箱、三衣箱和旗包箱；容妝科，又稱梳頭的，專門為旦角化妝的人員；容帽科，即管盔箱的；劇通科，即檢場的；交通科，過去負責催戲、跑道兒的夥計；經勵科，負責聯絡劇場、組織業務的人員。
新中國成立以後，京劇的七行七科又發生了變化。七行進一步簡化、合併，逐漸確定為生、旦、淨、醜四個行當。七科之中，隨著整頓劇團、淨化舞臺、健全工作管理制度，經勵科、劇通科、交通科已經被取消，其餘四科主要由樂隊和後臺管理人員取代。
15樓：公西長征闞釵
京劇班社舊有「七行七科」之說：七科為**、劇裝、容妝、盔箱、劇通、交通、經勵；七行即生行、旦行（亦稱佔行）、淨行、醜行、雜行、武行、流行。七行七科的人員必須各司其職，才能保證演出的順利進行。
16樓：玄玉軒
經勵科（管邀角請人），交通科（即催場），劇裝科（管衣箱），容裝科（為旦角化妝梳頭），**科，盔箱科，劇通科（即檢場）。
中國京劇角色中 旦 指的是什麼，京劇中「生 旦 淨 末 醜」分別指什麼？對應的臉譜是什麼？
京劇旦行扮演各種不同年齡 性格 身分的女性角色。旦行又分為正旦 花旦 花衫 刀馬旦 武旦 老旦等專行。正旦 俗稱 青衣 因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。主要扮演莊重的青年 中年婦 女，表演特點是以唱功為主，動作幅度較小.行動比較穩重。念韻白，唱功繁重。如 三擊掌 中的王寶釧 二進宮 中的李豔妃 桑...
京劇的文化內涵是什麼，京劇國粹的意是什麼？
文化內涵 1 藝術在文學 表演 唱腔 鑼鼓 化妝 臉譜等各個方面，互相制約 相得益彰的格律化和規範化的程式。2 藝術手段是十分豐富，用法十分嚴格。3 發育成長不同於地方劇種。4 京劇所要表現的生活領域更寬，所要塑造的人物型別更多，對它的技藝的全面性 完整性也要求得更嚴，對它創造舞臺形象的美學要求也更...
京劇的起源是什麼
徽秦合流 清初，京城戲曲舞臺上盛行崑曲與京腔 青陽腔 乾隆中葉後，崑曲漸而衰落，京腔興盛取代崑曲一統京城舞臺。乾隆四十五年 1780年 秦腔藝人魏長生由川進京。魏氏搭雙慶班演出秦腔 滾樓 背娃進府 等劇。魏長生扮相俊美，噪音甜潤，唱腔委婉，做工細膩，一出 滾樓 即轟動京城。雙慶班也因此被譽為 京都第...