1樓：匿名使用者
作為中國文化史上最多才多藝的人物之一，蘇。
軾在文學領域享有「唐宋八大家」的盛譽，是「蘇辛詞派」的創立者；在書畫方面，他既是唐宋「顏、柳、歐、蘇」四大書家之一，又是「文湖竹派」的中堅分子。活躍於北宋文化圈的蘇軾，天生一副全國文化領袖的面貌，除了各種形式的藝術創作，蘇軾還熱衷於藝術評論。 關於蘇軾的文學和書法成就，所述者甚多，這裡不必贅述。
鮮為人知的是他在繪畫創作和繪畫理論上的成就之高，並不在文學成就之下。而在中國繪畫史上，蘇軾的地位甚至遠遠超過兩宋時期的許多著名畫家和理論家。蘇軾在這一領域的主要貢獻在於其與表兄文同、摯友公尺芾等共同提倡的「士夫畫」,即文人畫。
他們的宗旨與追求相當明確，主要是反對院體重工整、精麗的風格，主張逸筆草草，不著力求工。
士夫畫」標舉「士氣」、「逸品」,崇尚品藻，求詩、書、畫融為一體，使繪畫文學化，開闢了中國古典繪畫中文人畫傳統理論之先河。
2樓：匿名使用者
不好意思，昨晚剛剛看了《中國繪畫通論》，是（3）蘇軾。
詩中有畫，畫中有詩的評價是唐代詩人誰的作品？
3樓：匿名使用者
你好，「詩中有畫，畫中有詩」 是北宋蘇軾評價唐代詩人王維的。這是美學思想，是蘇軾讚揚王維的詩畫。「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。
所謂「詩中有畫」，是指語言藝術中有著造型藝術的因素，是以抒情方式寫景，景在情中，情中含景，使客觀的景主觀化了。如王維的詩《山居秋暝》： 空山新雨後／天氣晚來秋／明月松間照／清泉石上流／竹喧歸浣女／蓮動下魚舟／隨意春芳歇／王孫自可留。
帶給我們的不僅是一首詩，也是全新的畫面感官。 所謂「畫中有詩」，是指在有形的畫面中蘊含著詩的情趣和不盡之意。既意境。
詩中有畫，指王維詩境優美，讀其詩如置身畫圖之中；畫中有詩，指畫的構思、章法、形象、色彩的詩化，畫裡富有詩趣，反映了蘇軾已認識到中國詩畫藝術共同的重在表現的審美特徵的思想。這一思想對於後代有重要影響併成為中國民族審美意識的重要原理。
4樓：新左右
「詩中有畫，畫中有詩」 北宋蘇軾評價唐代詩人王維的作品。
北宋蘇軾評雲：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」
王維（701年—761年），字摩詰，號摩詰居士。河東蒲州（今山西永濟）人，祖籍山西祁縣。唐朝詩人、畫家。
5樓：王紫東我喜歡你
評價的是唐代詩人王維作品。
在中國古代繪畫史誰提出了詩畫本一律概念
6樓：詠梅居士
詩人蘇軾。提出「詩擾蔽畫本一律，天工與清新」
見《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》蔽薯。
其一】論畫以形似，見與兒童鄰。
賦詩必此詩，定非知詩人。
詩畫本一律，天工與清新。巨集李者。
邊鸞雀寫生，趙昌花傳神。
何如此兩幅，疏澹含精勻。
誰言一點紅。
解寄無邊春。
「詩畫本一律，天工與清新。」這是()的藝術思想，還有很多畫家都有這種書畫同源的說法。
7樓：考試資料網
答案】：a詩畫本一律，天工與清新。」出自指褲蘇軾《書鄢陵王主簿所唯盯簡畫折枝二首》，這兩句大意是則扒詩文與繪畫的要求及藝術規律都是一致的，那就是以自然、天成、清新為上。
中國古代畫家在創作時,什麼是他們一貫的追求?
8樓：
中國古代畫家在創作時，什麼是他們一貫的追求？
您好！氣韻生動是中國古代畫家在繪畫時一貫的追求，也是精髓。可以說，不懂得「氣韻生動」，就不懂得中國繪賣此畫。
何謂氣韻生動？最簡單地說，就是「活」，就是生命。國畫最大的特點，最迷人的魅力，咐高就是表現活中簡迅的生命。
與我國題畫詩的藝術形式有異曲同工之妙的畫有哪些
9樓：無暄勇
張岱的《湖心亭看雪》和王士禎的《題秋江獨釣圖》都運用了白描手法，自然質樸，而且意境深遠。
10樓：帳號已登出
中國傳統繪畫歷來都講究意境美，這包含了畫家對客觀物象的看法和孝鬧肆主觀思想。張彥遠提出「古畫畫意不畫形。」反巧轎映了畫家作畫不受客觀事物的侷限，講究物的傳神。
蘇軾吟道：「論畫以形式彎凱，建與兒童鄰。」張彥遠提出「以形似之，外求其畫，此難可與俗人道也。
齊白石認為「妙在似與不似之間。」
11樓：午後清茶一張卷學姐
題畫詩《訪賢》的詩境跟《尋隱者不遇》有異曲同工之妙。但比唐詩《尋隱者不遇》更耐人尋味。
題畫詩《訪賢》裡暮色沉沉，晚霞漸消，風起雲湧，拆兄蒼茫的山野褪盡了秋日的燥氣。渾厚的山體，盤旋蜿蜒著向天邊延伸。山岩上，覆蓋著秋日嶙峋的樹林草木。
山野叢林中，竟藏有三兩間房舍，這給山高水闊的雲水間，頓時增添了燃配一絲溫馨的人文氣息，彷彿這裡有高士仙人隱居。 從畫面用筆的力度與勢態觀之，落筆似有萬鈞之力。畫者沉雄的筆力營造出厚重的山體，篆籀筆法穩健寫就堅勁嶙峋的樹幹，樹枝樹葉或用刮鐵皴畫出、或用渾點點旅段襲成。
造型厚重的山嵐，其線條雖然張弛有度、鬆動疏朗，但卻有著曲鐵般的力道。隨著山勢的由近至遠，墨色也循序漸進。畫面的主體，是用濃墨勾勒皴擦；天邊的山峰，則用淡墨淡赭色渲染，畫面也因此顯得悠遠蒼潤。
「詩畫本一律，天工與清新。」這是（ ）的藝術思想。
12樓：考試資料網
答案】：a詩畫本一律，天工與清新。」出自指褲蘇軾《書鄢陵王主簿所唯盯簡廁折枝二首》，這兩句大意是則扒詩文與繪畫的要求及藝術規律都是一致的，那就是以自然、天成、清新為上。
堪稱詩中有畫畫中有詩的詩人是
13樓：呦呦璐蓂
堪稱詩中有畫畫中有詩的詩人是：王維
王維（693或694或701年—761年知滾），字摩詰，號摩詰居士。河東蒲州（今山西永濟）人，祖籍山西祁縣。唐朝詩人、畫家。
王維出身太原王氏，於唐玄宗開元年間中進士第，開元九年（721年）為太樂丞。歷官右拾遺、監察御史、河西節度使判官。天寶年間，拜吏部郎中、給事中。
安祿山攻陷長安時，被迫受偽職。長安收復後，被責授太子中允。唐肅宗乾元年間任尚書右丞，世稱「王右丞」。
王維參禪搭歷餘悟理，精通詩書音畫，以詩名盛於開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱「王孟」，因篤誠奉佛，有「詩佛」之稱。
書畫特臻其妙，後人推其為南宗山水畫之祖。著有《王右丞集》，存詩約400首。北宋蘇軾評雲：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」
開元九年（721年），中進士，任太樂丞，負責**、舞蹈等教習，以供朝廷祭祀宴享之用。然而供職僅數月，就因屬下伶人舞黃獅子而被貶為濟州司倉參軍。黃獅子舞是專供皇爛信帝享用的，故伶人私自作舞為不敬，累及王維得罪貶官。
赴濟州途中作《宿鄭州》等詩。
中國繪畫史上頗有影響的南北宗論是明代誰提出來的
南北宗論中國畫史上文人畫家與職業畫家兩大不同的風格體系。為明代董其昌在 畫禪室隨筆 一書中提出。他認為北宗則李思訓父子著色山水，流傳而為宋之趙傒 趙伯駒 趙伯驌以至馬 遠 夏 圭 輩。南宗則王摩詰 王維 始用渲淡，一變勾斫之法，其傳為張璪 荊 浩 關 仝 董 源 巨 然 郭忠恕 米家父子，以至元之四...
顧愷之在中國繪畫史上的地位顧愷之為什麼會在中國繪畫歷史上具有非常重要地位的原因
他為歷代職業文人畫家樹立了榜樣，提高了繪畫的身價。繪畫一向是工匠的職業，為統治階級裝點美化環境之用，被看作是雕蟲小技，為上層所不齒。顧愷之不僅以繪畫為職業，而且取得了巨大成功，博得了統治者的稱讚和社會的崇敬，這就改變了人們的傳統觀念，繪畫不再被看作是低賤的職業。把體現物件之神作為藝術追求的目標，從而...
中國繪畫史上宋代第一所國立性質的美術教育機構是
畫院官署名。在中國古代宮廷中掌管繪畫。它除為皇家繪製各種圖畫外，還承擔皇家藏畫的鑑定和整理及繪畫生徒的培養。後來也指中國現代美術的創作和研究機構。宮廷畫院始於五代，盛於兩宋。後蜀蜀主孟昶創立的翰林圖畫院是中國歷史上最早出現的畫院。宋時徽宗富繪畫才能，為畫院定立了一套完整制度，以自己的鑑賞趣味和創作方...