為什麼建議新手攝影師在日常生活中不斷練習？
1樓：互通lightroom教程
對於攝影新手很多人建議不斷練習，並儘量隨身攜帶相機，這給了我們隨時練習攝影的機會，但是不斷練習什麼好處呢？為什麼要這樣做？卻說不出原因，這裡我們總結了初學者定期練習攝影的5個好處供你參前森考。
1.瞭解錯誤和錯誤原因，避免下次還出現同樣的錯誤
在每次拍攝中，場景、環境因素、光線、襪洞色彩、天氣條件，無論是專業人士還是初學者，都會有一些拍攝失誤。比如畫面太亮，**不足，畫面不夠銳利，當我們看到瑕疵就知道是什麼原因造成的？我們將利用練習中的經驗嘗試，作為一種心得以防止下次發生同樣錯誤的方法。
2.不斷學習、實踐和測試新事物
實踐和學習是相輔相成的，這將有助於我們的**更漂亮，更完整。一開始你可能仍然覺得畫面中缺少某些東西或太多東西，光的因素和光的方向，所以定期練習拍攝有助於學習和嘗試新事物並糾正錯誤，使我們的畫面越來越完整。
3.更快地選擇拍攝角度和構圖
構圖是攝影的乙個重要部分。因為根據構圖，影象看起來很有趣或看起來很無聊，將影象置於聚光燈下或使用引線技巧、**放置規則、前景的使用或使用攝像機角度，它們都來自經驗和實踐。當我們經常這樣做時，我們可以更快更準確地選擇位置和拍攝角度。
4.更熟練地使用相機和不同模式設定
相機模式和相機操作也有助於我們拍出漂亮的**，我們越瞭解我們的相機，我們就越瞭解相機的功能，調整燈光的設定，拍照以捕捉運動節奏或者有告悔枯什麼限制，你用什麼模式？經常使用相機時，你將能夠了解相機設定，可以流暢地調整，有助於拍出更好的**。
5.在更短的時間內，拍出漂亮的**
通過不斷練習讓我們更瞭解我們所做的事情，因為你做的越多，大腦會更容易記住讓攝影變得自然而言的一種習慣，可以更流暢地完成、更準確、花費更少的時間拍出理想**。
2樓：o姐林語菡
因為只有不斷練習才能褲型讓自己的技術更加熟練，如果光學明純漏習理論而不多拍攝**練手，那永遠都拍不出高質量的**激爛。
3樓：春季的風啊
因為經常讓攝影師在生活中鍛鍊會讓他的技術進步，讓這個人懂得如何拍照。
成為專業攝影師要注意這5個要點
4樓：環球青藤
一、幀率
在拍照時，你可以完全控制並隨時調整每秒，每分鐘或每小時拍多少張。但是，在**中，你必須在錄製之前做出決定，提前設定好。無論是24 fps，30 fps，60 fps還是更高，你都需要了解這些不同的幀速率意味著什麼以及它們將如何影響你的素材質量。
二、運動中主題
攝像師轉向攝影師時，似乎會對動作拍攝著迷。這或許是因為拍照時只有乙個瞬間的定格，而拍攝**時每個瞬間都會被記錄但只有極少數被觀眾注意到，所以為了傳達更多內容，攝像師或許會下意識的記錄足夠多的瞬間。
然而這種操作意義並不大。**觀眾已經習慣於從細節來理解整體，乙個人拿刀去刺的行為從拿刀的瞬間就被期待著，所以不用關注拿著刀的每個瞬間。
三、焦點的移動
專注會成為你最好的朋友，也會成為你最大的敵人。在拍照時，你設定鏡頭，設定焦點，然後拍攝，對於景深的瞭解與運用對於定格是有價值的，但是在攝像時遠不止如此。
在錄影中，你設定鏡頭，設定焦點，然後再設定焦點，然後在點之間移動焦點，然後以不同的速度再次移動它們，然後把所有東西都拉出焦點然後把它拉回來等等……學習如何專業地進行機架聚焦可以開啟全新的大門來設定鏡頭以及它在**中傳達的資訊。
四、相機移動
好的**充滿了相機運動。在電影和電視中，鏡頭的平衡、傾斜、推進、甚至有多少人使用steadicam，手持式和無人機錄音。一旦你擁抱了媒介的自由，你就可以真正開始考慮如何將自己和觀眾帶出乙個定格的侷限。
五、聲音和**
事實上攝影師都知道聲音的重要性。音訊錄製和在後期處理聲音和**在質量方面非常重要，聲音運用得好甚至能夠創造性地彌補錯誤和輔助講故事。
有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點選本站的其他文章進行學習。
專業攝影師和業餘攝影師區別在哪？
5樓：天才瘋子藝術家
我在單位做過攝影師，但我給自己的定位不是專業攝影師，因為我還有其他的工作需要做。我現在就個人的見解說一下專業攝影師和業餘攝影師的區別。
首先就是工作性質不同，專業攝影師是以攝影技能為生的，這是他的本職工作，他需要把全部心思放在上面，他們絕大部分都是系統地學習過攝影理論知識並進行過大量的拍攝實踐。而業餘攝影師是愛好攝影，他們通常有自己的本職工作，額外的時間會花在攝影上，他們通常不是人人都經過系統的攝影理論學習，有的是自學，有的是請教其他人，但最主要的是實踐中得出了許多寶貴的經驗，其水平並不一定亞於職業攝影師。
其次是理念不同，專業攝影師由於工作關係，可能常年拍攝一類題材的**，比如攝影記者，經常拍著寫實類的新聞**，這類**最主要是抓拍新聞事件的瞬間，美感是其次的。再比如影樓攝影師，常年拍攝婚紗照或者兒童照藝術照等等，就需要考慮人像美感，此外還需要跟客戶溝通，需要很好的口才和互動性。而業餘攝影師由於出於個人愛好，拍攝的題材會更加廣泛，比如自然美景、街頭人物、人文景觀等等，有很大的發揮空間，而且不需要考慮其商業性，可以按照自己的意志去盡情拍攝。
第三，規模上。專業攝影師由於工作原因，有些器材是必要用到的，這裡就需要更加高階和昂貴的攝影器材了，當然有的肯定是公費。總之拍出的畫面更加質量高。
而業餘攝影師由於是出於興趣愛好，所以器材上肯定要量力而行，一般都是夠用就好。
總而言之，專業攝影師和業餘攝影師非要一較高下，是沒有意義的，因為同樣是攝影，但行業方向不同，沒有好壞之分。乙個業餘攝影師的風光照中的景物肯定比乙個專業攝影師的新聞紀實照裡的景物好看，但兩者要傳達的資訊不同，沒有可比性。
6樓：風是雲的呼喚雪是雨的思念
就是按一下快門，比較專注就叫專業，反之叫業餘。把這分那麼清楚有意思嗎？
7樓：網友
專業的，攝影就是乙份工作，重複的routine，只求達成客戶的要求，回報是乙份餬口的工資？
業餘的，客戶就是自己？由心追逐自己喜歡的題材？回報是突破自己、和與人分享成果的快樂？
8樓：earth追夢人
專業用尼康，業餘用佳能。
9樓：陸野
憑攝影吃飯的人，就是專業的。
攝影新手問題求助
10樓：閔子於斯文
ef-s 18-200mm 1： is
優點：1、從廣角到長焦都兼備，一鏡走天下。方便旅遊，家庭攝影。
2、具有is光學防抖系統，初學者手持不穩也可以獲得不錯的拍攝效果。
3、原廠鏡頭，所以在畫質上的表現要好於同規格的付廠鏡頭。
缺點：1、沒有超聲波馬達，對焦速度較慢。
2、最大光圈只有，在黑暗環境拍攝時開大光圈，也很難使用較低感光度降低噪點。
3、是aps-c鏡頭，不能使用在5dii等全畫幅相機上。
二、這隻頭不是紅圈鏡頭，是為一頭卜賣走天下設計的，但它的成像還是不錯的，即不是牛頭，也絕不是狗頭，是一支很使用的鏡頭。
三、1、鏡頭上的 18-200 是指，這支鏡頭變焦的焦段是從18mm 到 200mm，覆蓋了從廣角到長焦。
表示這支鏡頭的最大光圈在18mm 的焦段可以達到 而在200mm焦段只能達到。
3、is 表示具有is光學防抖系統。
四、景深：就是清晰的範圍，大景深是畫面內的清晰範圍廣，就是從前到後都清晰。小景深就是清晰範圍小，就是前景清晰，背景模糊哪種感覺。
五、鏡頭上的兩個環，後面的是變換焦距，視覺上就是拉遠近的。前面的是手動調整焦點的，但一定要先把鏡頭上的調焦撥杆，調到mf 手動檔再轉動調焦。
六、有偏振和uv 暫時不用考慮其他濾鏡彎畝，等技術提高後再添置。
七、p 檔是自動檔，相機會根據光線，自行決定光圈和速度，但你可以調整**補償，而純自動的auto 檔是，不能手動**補償的。
八、b門**模式，為拍攝夜景有時需要很長時間**， 當設定為b門時，按下快門鈕，快門埋弊森張開**，只要不撒手，快門會一直張開。
九、請多看說明書把說明書看懂，關係到你是否能把你的器材發揮出來。
我是個攝影新手，想聽聽專業人士的意見
11樓：網友
你好，很高興跟你討論單反問題，給兩個意見吧！
55是入門狗頭，18 135是中端狗頭，都是大變焦浮動光圈鏡頭，成像畫質都較差。但是對於入門的普通愛好者來說，已經足夠用了，18 135比18 55唯一的好處是多了那點焦距。
本質上他們兩個是屬於一路的套頭角色，普通入門的話，足夠用了，專門玩攝影的話，遲早要換掉的。如果硬要說有什麼缺點，就是18 55的變焦比太小，而且塑料感很強，玩起來不爽罷了。
2、如果是新人剛接觸攝影，建議配鏡頭再補乙個50 ，這是乙隻價效比非常高的鏡頭，在的解析度一點都不差上萬的24 70，而且只有50 能做出網上那種背景虛化掉的糖水片，這樣用18 55+50 搭配，是比較合理的方案，當然，如果用18 135+50 ，就是非常爽的搭配了。
補充：600d跟550d的區別僅僅是一塊液晶屏，拍出的**是一樣的，其他關鍵引數也是一樣的。
如果追求實用，完全可以考慮550d，然後省下幾百塊，要麼入50 ，要麼公升級其他配件。
網上600d套機的普遍**是4500左右，建議單買600d單機，然後買乙個二手的18 55拆機頭，這個鏡頭很多人都不要，全新就當二手出了，給你做參考啦！
希望能幫上你。
12樓：網友
在會用的人手裡，任何鏡頭都是好鏡頭。
以前膠片時代的攝影師，不少人一生只用乙隻定焦頭，比如佈列松，但是誰又能否定他的作品呢？
假如你想潛心鑽研攝影藝術，乙隻50/的標頭（幾百元而已）就夠了。以後手頭寬裕了，可以陸續新增紅圈鏡頭。
鏡頭在精不在多，寧可只要乙個好的，而不要選一大堆差的。
順便說一下，18-55並不像有些人說的那麼差，當然，你要能發揮出它的全部威力。
三腳架是必不可少的輔助器材，假如你想拍出專業水準的**，別省這個錢。
13樓：網友
攝影是一門藝術，一門學問， 而不是一臺裝置。 就像駕駛，是一種技術，而不是一部汽車。 你有車不代表你會駕駛，你有相機不代表你會攝影。
在你沒學會駕駛之前， 你會購買賽車零件嗎？ 於是，答案很明顯了。 先買一部能開的車， 技術熟練之後，你自然知道需要什麼。
18-55和18-135 也不是差得很多， 都是遲早要換掉的鏡頭。 不要給自己增加太大壓力，買得起就買。你的目標應該是將拖拉機駕駛得像賽車一樣，而不是將賽車駕駛得像拖拉機一樣。
攝影師助理提出的問題
選片的時候，第一要先給客人一起瀏覽一遍，然後就是誇獎客人，畢竟人的虛榮心還是很強的，第二就是做到 穩 準 狠，意思就是自己的心態要穩住，不要急噪，準就是看準客人是那種有錢的還是沒錢的，狠就是觀察之後，要猛向客人推薦你的東西！多誇新人，說你們拍出來效果多麼好。多去看看銷售方面的書籍 服務要好 讓他對你...
做攝影的，怎麼賺錢呢，業餘攝影師一般通過什麼途徑賺錢呢
做攝影的，首先要知道網上流行的一句話 攝影窮三代，單反毀一生。也就是說，現在攝影不是什麼高階技術了，人人都會用相機，憑簡單的技術已經賺不來什麼錢了。那麼，攝影師是不是個個都窮得叮噹響了呢，也不是，有錢的攝影師也有很多，只是大多有錢的攝影師走的都是高階路線。一般有錢的攝影師主要分佈在廣告，娛樂圈，社等...
關於攝影師的一些問題關於攝影師的一些問題
這是七個問bai題，就一一回答du吧 1，攝影師有行業zhi協會的證明，這個是國家承認dao的，但似版乎沒什麼用權。建議你去考記者證。3，攝影與攝像的原理是相通的，大部分新聞類的攝像師或攝影師 婚紗除外 兩樣都懂，但精通其中一樣就可以了。4，要不要天天上班由你工作性質說了算。5，攝影師的工作比較自由...